Застъпничеството води до резултати

ДИРЕКТОРЪТ / ГЛАВНИЯТ НОЕЛ КЕЛИ ОБСЪЖДА НЕДАВНАТА РАБОТА НА ВАИ В НЯКОЛКО ОБЛАСТИ И ПОДРОБНОСТИ КАК ОРГАНИЗАЦИЯТА ЩЕ СЕ ПРЕМЕСТВА В РЕАЛИЗАЦИЯ ЗА СЪОБЩАВАНЕ НА ОТНОШЕНИЯ ОТНОСНО ПОЛИТИКАТА И ФИНАНСИРАНЕТО ЗА ИЗКУСТВОТО В ИРЛАНДИЯ.

Изкуствата отново са в новините. Всяка промяна в правителството и водещ до нов бюджет носи подновен израз на значението на сектора и нуждата от подкрепа. Изглежда, че спомените са кратки, тъй като изглежда необходимо да се повтарят едни и същи аргументи всеки път и често да се намират нови начини да се изразят, тъй като медиите стават все по-гладни за новото. В действителност нашите изявления повтарят едно и също нещо.

Понастоящем има изливане на подкрепа за множество нови мерки относно срещи, петиции, призиви за действие и предложения на Dáil. Тези последни новинарски статии имат за цел да обобщят голям въпрос! Защо изкуствата трябва непрекъснато да се борят за съществуване?

Разбираме, че други сектори на ирландското общество са подложени на подобна атака, но тъй като VAI играе силна лидерска роля в културната общност, ние работим за постигане на цели, които са фокусирани върху многото области, които оказват влияние върху отделните художници и изкуството като цяло. В ранните ми дни като директор на VAI това беше малка общност от поддръжници. През последните няколко години беше приятно да се наблюдава увеличаване на активизма от името на сектора. С едно скалисто начало на връзката ни с Националната кампания за изкуства (NCFA), сега сме доволни, че открихме нови комуникации и активно предоставяме нашите изследвания от името на визуални художници. Социалният, икономическият и фискален статус на визуалния художник в Ирландия и Насоки за плащане са били особено полезни в това и са допринесли много в подкрепа на аргументите, изложени от VAI, NCFA и други инициативи на кампании.

Програмата, изложена от NCFA, представя ясни послания относно инвестициите в нашата култура. Тази посока се усъвършенства през годините и можем да видим много повече яснота на визията, което приемам като доказателство, че е постигнат известен напредък. В нашите разговори сме се съгласили, че има основни въпроси, свързани с различните форми на изкуството. Представяне на Насоки за плащане по време на неотдавнашната „All-Ireland Performing Arts Conference“ на Театрален форум и театър в Северна Ирландия в Голуей беше интересно да се разбере паралелите между тези форми и визуалните изкуства и се надяваме, че това е началото на по-нататъшната работа за сътрудничество в областта на права на художници.

И така, докато всички се събираме, за да насърчаваме, принуждаваме и обезсърчаваме силите, които са в нашия начин на мислене за изкуствата и художниците, ние също искаме да разсъждаваме върху това, което искаме да постигнем през следващите няколко години.

честност

Справедливо плащане за художници

Много сме писали на Насоки за плащане за художници през последните години. Справедливите плащания са ясно посочена цел в настоящата стратегия на Съвета по изкуствата и тази, която те изискват от организациите, финансирани от тях, да се съобразят. Настъпиха значителни промени. Има организации, които са устойчиви, но има и други, които са на път да постигнат това. Тъй като някои са претърпели драконовски съкращения през последните години, пътуванията им може да са по-дълги. Така че, за определен период от време, ще видим комбинация от по-кратки програми, по-дълги стартове и т.н., но ще останем фокусирани върху това да гарантираме, че тази политика ще бъде приета от финансиращи организации, различни от Съвета по изкуствата и местните власти, които вече имат етос на плащащи артисти .

Все още има много да се направи, главно за предаване на практическото приложение на насоките, как да се работи за тяхното прилагане и всъщност тяхното значение. Както беше посочено в APAC16, това не е просто нещо, което някой друг трябва да направи. Това е действие, към което всеки човек трябва да работи, за да гарантира, че е от основно значение за цялата работа в рамките на визуалните изкуства.

Статусът на художника в Ирландия

Ирландия трябва да въведе първично законодателство, което да признава този статус на художника в ирландското общество. The 1980 г. Препоръка на ЮНЕСКО за правата на художниците е постоянен източник на справка за нашата работа. И двете Препоръка и Окончателна декларация са подписани от Ирландия. Продължаваме да напомняме на различните правителства за техните задължения. В момента единственото място, в което отделни артисти са официално признати, е данъчното законодателство. Като коригираме това, ще видим по-голямо уважение към художниците във всички области на управление. Този прост и окончателен акт ще бъде семето за справедливо третиране.

Препродажба право

В Ирландия все още сме в несигурна позиция по отношение на правото на препродажба. Аукционните къщи се съобразяват, но други институции, занимаващи се с вторични продажби, правят живота много труден, освен ако художниците не са наясно, че техните произведения са продадени. Съществува и постоянно лоби за премахване на това основно право.

За нас никога не е било по-важно да гарантираме, че правителството предлага първично законодателство, което ясно дефинира ролята на задължителното дружество за колективно управление като IVARO и задължението за правилно навременно докладване и плащания.

Социални грижи и независима държавна каса за културата

Ние също така разгледахме подробно набирането на допълнителни пари за подкрепа на специфична система за социално подпомагане на художници и други културни работници, както и генериране на независима държавна каса за изкуствата.

Социалните грижи отдавна са проблемни и са склонни към капризите на отделните офицери в офисите в страната в страната. Това се влошава от голямата част от артистите, които са регистрирани като самостоятелно заети и следователно не отговарят на условията за всички държавни помощи. Ясното решение за нас се основава на логически разсъждения. Ако дадете пари, тогава трябва да влязат пари, за да ги покриете. Предлагаме да се създаде фонд, подобен на Фонда за социално осигуряване на художниците в Германия. В съответствие със статута си на самостоятелно заети лица, някои художници вече плащат процент към покритието си за социална защита.

1. Нашето предложение е салдото на това плащане, т.е. „делът на работодателите“ да се състои от всички, които „експлоатират“ изкуствата. Това може да бъде под формата на културна такса или може би по-лесна печалба ... под формата или данък за нощта за туристически нощи, подобен на този, който съществува в много страни по света. През 2015 г. Хотелите са отчели 17,375,000 6,729,000 2 нощувки. Къщите за гости и B & B са достигнали 48,208,000 2 1 нощувки (Централна статистическа служба). Ако вземем тези две цифри и предложим стандартна такса от 5 евро на вечер, ще осигурим 5 1 3 евро. Във Франция данъкът за легло е определен в размер на € XNUMX на легло нощувка; Италия от XNUMX до XNUMX евро в зависимост от региона; Германия или XNUMX%, или € XNUMX до € XNUMX на легло на нощ в зависимост от региона. [1]
2. Културно дарение от компании, създадени в Ирландия.
   Тъй като често ни казват, че културата на дадена държава е един от ключовите показатели, използвани при търсене на работа или бизнес географски, ние смятаме, че е просто да вземем малък процент (00.15% - 00.25%) като културен налог, който поддържа тази култура.

И двете форми на „десятък“ са устойчиви в дългосрочен план и имат потенциала, в комбинация с данъка върху експлоатацията, да променят значително културния сектор и възприятието на обществото за тяхната роля в подкрепа на изкуствата.

По отношение на отделния художник, този доход позволява създаването на справедлива система за законно здравеопазване, дългосрочни грижи или грижи за старост и пенсии, които понастоящем не са автоматично право на артисти, които може да нямат достатъчно плащания поради несигурен характер на тяхната работа, както и осигуряване на допълнителни пари за държавната подкрепа за изкуствата.

Достъп

Работни пространства на художници

Не е нова информация, че в Ирландия има дефицит на подходящи пространства. Това се усеща особено след затварянето на няколко пространства поради голямо разнообразие от въпроси като договори за наем / лиценз, управление, наследствено планиране и финансови проблеми. Това е област, от която сме загрижени от доста време и разглеждаме обстоятелствата, необходими за осигуряване на подходящи сгради, както и различни бизнес и управленски модели за тяхното поддържане.

Ние се застъпваме от името на работни пространства, както стари, така и нови, за увеличаване на финансирането, разпределено за тях. Разглеждаме разнообразие от модели, които всички ще доведат до дългосрочно решение, а не до реакции на коляно. Нашето изследване показа, че художниците вярват, че има нужда както от напълно автономни, самостоятелни собствени пространства, така и от такива, които се субсидират от публични органи. За да тестваме някои идеи, работим в тясно сътрудничество с членовете на Дъблинския градски офис по изкуствата, за да разгледаме потенциални и мащабируеми решения. Това включва проект, който се стреми да осигури средни, самоподдържащи се и напълно автономни пространства, които могат да бъдат разпространени в цялата страна и които няма да разчитат на годишни заявления за финансиране. Освен това ни позволи да предоставим подкрепа на Доминик Стивънс, който разработва модел на живот / работа, базиран на кооперативни жилищни проекти, по които преди е работил.

Най-новите ни изследвания са особено полезни, тъй като над 400 визуални художници и 42 студийни програми допринесоха за проучването. Чрез нашите международни партньори в представителния орган проведохме дискусии относно ситуацията в широк кръг държави и различните необходими структури за подкрепа. Всички те обаче потвърдиха липсата на скорошни изследвания, с две изключения в Обединеното кралство. Това означава, че сме забавени с публикуването на това изследване, но се надяваме да го коригираме преди да се съберем 2016, което се провежда в петък, 26 август в IMMA.

Финансиране и ресурси

В областта на финансирането и ресурсите ясно заявихме, че правителствените и местните правителствени средства за изкуствата не са използвани напълно. Има доказателства, които показват, че пари, предназначени за изкуства, не се харчат. Това показва, че е очевидна необходимостта от широкообхватно проучване сред правителствата и местните власти, за да се разгледа какво разпределение са отделили за програми като Per Cent за изкуство и финансиране на проекти, както и от централна агенция да поеме контрола, за да гарантира, че тези паричните средства се предоставят на културата.

Тъй като организациите на изкуството формират симбиотични взаимоотношения с художниците, ние чувстваме необходимостта да повдигнем ключов въпрос, свързан със смислена подкрепа. Синергиите бяха ключова препоръка, отправена от нас след форума в IMMA относно обединяването на трите национални институции за първично визуално изкуство. Това трябва да се въведе в целия сектор, като се създаде микрофинансиране, което ще позволи на организациите да се обединят, за да идентифицират ключови области, в които основното финансиране може да бъде споделено. Пример за това е предоставянето на: финансови услуги и одит, маркетинг, поддръжка на сгради и имоти, както и правни услуги. Микро заемите ще бъдат предоставени на базата на това, че създадените системи стават самоподдържащи се чрез различните организации, осигуряващи процент за издръжката им. Ползата е проста: намаляване на общите разходи на организациите, сигурност при знанието, че организациите работят в рамките на добри управленски практики и увеличаване на популяризирането на културата в Ирландия.

Мобилност на художниците и популяризиране на Ирландия в чужбина

Когато говорим за настоящи структури и модели на финансиране, ние предложихме преструктуриране на отговорностите на Culture Ireland. Предполагаме, че е по-ефективно да се върне отговорността за подкрепата на сектора с нестопанска цел, който се насърчава или кандидатства за финансиране за заминаване в чужбина на Съвета по изкуствата. Култура Ирландия ясно е заявявала в миналото, че дава предимство на страните, които представляват текущ интерес в държавната политика. Настоящата система затруднява артистите да се свързват със страни, които не представляват специфичен интерес.

Предполагаме, че тъй като Culture Ireland също подкрепя търговския сектор, може да има различна роля, която те могат да играят, като работят с държавни организации, които подкрепят бизнеса, който се рекламира извън Ирландия.

1. Подкрепа на всички търговски мисии или инициативи за включване на културен аспект в тяхното изпълнение. Това се оказа успешно при четене за предимствата, които бе постигнато от осъзнаването на Riverdance при отваряне на китайския пазар.
2. Разрешаване на достъпа на сектора на търговските галерии до стандартната система за подкрепа за търговията на Ирландия в чужбина. Това им позволява да работят на търговска основа, като инвестицията, вложена в тях, е усъвършенствана, за да се гарантира, че притежават ключовите умения и подкрепа, за да използват възможностите в чужбина.

Култура, гражданство и образование

Когато отворим съзнанието си за пълното разбиране на това какво означава да подкрепяме достъпа до култура и всички нейни компоненти, можем да размишляваме върху необикновения характер на проекта: пълното интегриране на културното съзнание в живота на жителите на Ирландия от люлка до гроб. Както всички добри строителни проекти, има основи: преподаването на културология и тяхното разполагане на всички нива на образование. Можем да видим как в официалното образование културните изследвания отпадат, тъй като базовата система вече ги понижава до незадължителна, приятна за допълнителна. Ние насърчаваме преподавателите да използват културата като лепило, което обединява творческата мисъл, иновациите и практическото приложение. По този начин ние посяваме семето за по-добър гражданин, който осъзнава ролята на културата в обществото и нуждата от развитието на творческия ум.

Иновациите не са изискване само за индустрията. Иновациите са ключовият атрибут, който се изисква, когато се разглежда как да се осигури надежда на гражданите на Ирландия за тяхното бъдеще. В дългосрочен план тази форма на осъзнаване разширява разбирането, което от своя страна увеличава подкрепата за изкуствата чрез развити знания и съпричастност.

Политика на магазина ни

Култура 2025

Обсъждането от Комитета на всички партии на изявленията на Култура 2025 е особено добре дошло. Като част от открита покана за представяне на предложения, ние бяхме сред широк кръг от културни организации, които отговориха. В нашето много подробно представяне поискахме редица ключови елементи, които смятаме, че гледат стратегически към бъдещето чрез редица инициативи, които са едновременно постижими и ще бъдат от полза за по-широкия сектор.

Приходи

Разгледахме и областта на осредняване на доходите. Несигурният характер на доходите на художниците остава труден въпрос. По отношение на плащанията на приходи и в съответствие с вече съществуващите системи за земеделие и риболов, ние искаме да се въведе усредняване на доходите. Това ще позволи на художниците да вземат предвид постните години, както и годините, в които могат да имат по-високи доходи.

Текуща държавна консултация

Ние вярваме, че диалогът и ангажираността трябва да продължават и трябва да използват уникалните ресурси на всички упълномощени представителни органи на изкуствата. Понастоящем консултациите се провеждат ограничено. Комбинирайки това с държавни назначения, смятаме, че правителството може да се поучи от използването на модела на Комитета за стратегическа политика (SPC) от местните власти. Тези СДЗ идентифицират ключовите представителни организации и искат техния принос за назначаването на представители в комитетите. Тази форма на включване позволява активно, непрекъснато взаимодействие със сектора и гарантира, че политиките са съсредоточени в основата.

Кариера, пол и дълголетие

Последното издание на VAN покри най-новия ни доклад. Струва си да се спомене, че това информира нашата годишна програма и заедно с многото теми, обхванати в тази статия, ще информираме за събитията, които сме планирали за Get Together 2016. Ние сме в режим на пълно планиране и подробностите ще бъдат обявени съвсем скоро. Панелистите от страната и чужбина ще бъдат попитани какви конкретни действия трябва да се проведат сега, за да направим нещата активно по-добри.

Така че, в крайна сметка, застъпничеството играе ключова роля в нашата работа. Видяхме промяна и отпразнувахме много победи по пътя. Но културният сектор и правителството са склонни да страдат от краткосрочна загуба на паметта. Има моменти, когато изглежда, че секторът отново преоткрива колелото. Новите инициативи носят нова кръв и ново мислене, но ние смятаме, че трябва да има начин инвестираните в промяна да разберат какви решения са взети в миналото и какъв съществуващ опит е на разположение. Дълголетието не винаги е важно, но липсата на пълна картина може да доведе както до неразбиране, така и до значителни загуби на енергия. Както винаги, вратите на VAI са напълно отворени и ние се надяваме с тази нова енергия и подкрепа да видим още повече отговори на нашите редовни призиви за действие.

[1] За сравнение, както се посочва в скорошна статия на Irish Times, „Скорошният доклад на Съвета на изкуствата за тази област съдържа подробни данни за 2012 г. Той показва, че частното финансиране възлиза на общо 6.6 милиона евро, като по-малко от половината от това идва от спонсорство. Дори за големи културни организации, които са в най-добра позиция да привличат финансиращи средства, спонсорството представлява 2.9% от годишния им доход. "