Подбрани и произведени от домакинството
Няколко местоположения в Белфаст
1 - 3 Ноември 2024
Разработен чрез a Нова международна програма за публично изкуство, „Червено небе през нощта“, се проведе на шест уникални места около Белфаст през първия уикенд на ноември. Шестте нови поръчки бяха курирани и доставени от Household – колективно ръководена организация, подкрепяща производството на висококачествено изкуство, което свързва хората и мястото – и финансирани от Градския съвет на Белфаст, Британския съвет и Mondriaan Fund, като част от Тържества в Белфаст 2024 г. Нощният фестивал видя артисти от Палестина, Гърция, Полша, Тайланд и Белфаст да създават временни инсталации, отговарящи на града и неговите обекти в Riddel's Warehouse, Palm House, Carlisle Memorial Church, Bank of Ireland, 2 Royal Avenue и водния парк.
В Palm House, инсталацията на базирания в Банкок художник Kanich Khajohnsri, ВЛАДЕНИЕ, изследва обичаите и ритуалите в Тайланд и Северна Ирландия около погребението, смъртта и цикличните представи за обновление, трансформация и земя. В отговор на кръговия план на конструкцията от желязо и стъкло, Khajohnsri спря серия от инфрачервени снимки на ръце и места за погребение върху полупрозрачна тъкан във формация „хендж“. Сред екзотичните растения се разнасят птичи крясъци и звуци, излъчвани от високоговорители, свързани към теремини с отворен код (навити около клони и каменни конструкции) и задействани от приближаващи посетители. Разкривайки невидимото чрез инфрачервена фотография и теремикси, и двата сензора за сили под прага на човешкото възприятие, съчетават идеята за Фи – а именно призраците или духовете в тайландския фолклор, за които се казва, че се намират в определени дървета.
Настоящото състояние на безизходица на емблематичната сграда на Bank of Ireland (предстоящо обновяване в нова туристическа атракция) е вдъхновението за намесата на полската художничка Zuza Golińska, елегия. Творбата е еднократно изпълнение от членове на хор на катедралата Св. Анна, ръководен от хормайстора Джак Уилсън, на преосмислена версия на песента на Cranberries от 1993 г. бавя се, удължен до 30 минути. В увода към работата Голинска покани посетителите да помислят как може да се изпее любовна песен на сграда и контекста на сегашното „продължително“ състояние на сградата. Окъпани в зелена светлина, певците изпълниха новото изпълнение в движения на продължителни и насложени тонове, повикване и отговор, и прекъсвани от повтарящи се фрази от оригиналната песен. Междувременно порестият характер на сградата усилва звуците, генерирани отвътре и отвън.
Полското артистично дуо, Ирмина Русичка и Каспер Лечним, използва хумор в практиката си и техните Упражнения за обща точка се фокусира върху местата за игра из града. Разположена в многоцветния вестибюл на 2 Royal Avenue е една от техните скулптурни форми: балансираща греда, на която децата да играят. В работата две стоманени греди (едната права, другата огъната) са свързани с по-тясна и по-предизвикателна греда. Линиите дължат формата си на картата на интерфейса между Шанкил Роуд и Фолс Роуд, а парчето е оградено от ролки с рисунки, направени от деца от началното училище и в двете области. Допълнителни метални конструкции, привидно абстрактни (изцяло черни вертикални вълнообразни линии и антропоморфни очи) всъщност се основават на данни от стълбовидна диаграма, показващи смъртни случаи, свързани с Проблеми, преди и след Споразумението от Разпети петък, като по този начин продължават игривия подход към сериозни теми.
При създаването на своя звуков и текстилен отговор, Звукът, за който копнеем, в Riddel's Warehouse, палестинската художничка Дина Мими се ангажира с хора, които са имали опит в лишаването от свобода, като се фокусира върху това как това влияе върху сетивните преживявания. Голяма репродукция в негатив на малък подобен на реликва портрет на член на семейството, носен близо до тялото в затвора, формира визуален фон на нейното звуково парче, което съчетава откъси от песен, вятър, почукване на метал върху метал и детски гласове. В съпътстващо изпълнение Мими отвежда присъстващите на един вид водена медитация, размишлявайки върху ежедневните звуци. В контекста на продължаващите зверства в собствената страна на художника, човек разглежда звуците, които приемаме за даденост, които са отречени от войната: „Звуците на чинии и прибори […] деца в далечината, играещи на люлка […] звукът на някой, който те нарича с твоето име.
Пластмаса светлина над входа на мемориалната църква Карлайл, вертикално разполовяваща дима на машина за мъгла, създава портал към огромното пространство, заето от творбата на гръцкия художник Леандрос Нтолас Доброкачествена земя. Вътре се издига още дим, осветен периодично от въртящ се прожектор. Огромен прожекционен екран пред бившия олтар показва измислен нощен свят на блестящи растения, осветени отвътре от витаеща, на моменти ослепителна светлина, придружена от трептящ, стържещ саундтрак от приглушени вокали. Единичен Xbox контролер върху черен цокъл позволява на потребителите да навигират в зловещи, съновидени сцени – фотограметрични пресъздавания на места като долмена на Пръстена на великана, стоящи камъни, сухи докове и наистина самата църква, изпълнена с ивици висока люлееща се трева.
И накрая, базираната в Белфаст художничка Айслинг О'Бейрн продължава своето изследване на светлинното замърсяване с Предложения за наблюдение на звездите, поредица от неонови, визуални и текстови провокации и увещания, които са изпъстрени около ВиК парка. По време на нощна обиколка О'Бейрн ни моли да вземем под внимание коварни проблеми като проникване на светлина, блясък на небето и крещящо улично осветление, както и общите ефекти от светлинното замърсяване върху хората, местообитанията на нощните животни, опрашителите и мигриращи птици и какво можем да направим чрез обществена активност, за да се борим за правото на нощно небе. Вълнуващо е да си в неосветения парк през нощта – и наистина, във всички места, които обикновено не са достъпни в тъмните часове.
Улавянето на всичките шест от тези отговора, развили се по време на интензивно двуседмично групово пребиваване, води до един възнаграждаващ уикенд, по време на който темите за повишено възприятие, скрити присъствия, други светове и известна степен на пакост резонират с времето от годината , със Samhain и изтъняването на воала.
Джонатан Бренан е художник, базиран в Белфаст.
jonathanbrennart.com
