Драйохт
19 февруари – 3 май 2025 г.
„Първият чернова“ на Рич Гилиган в Драйохт показва за първи път, в който художникът курира и ревизира обширния си творчески натруп, както художествен, така и търговски, в галерийна обстановка. Комисията за изложбата Amharc Fhine Gall позволи на Гилиган да преразгледа архива си и произхода си в и около Бланчардстаун.1 „ Първият чернова“ може би не произлиза директно от местния район, но представя работата на фотограф, чиято естетика и метод са родени в околните улици и имения.
Извън комерсиалната си работа, Гилиган е най-известен с фотографията си, свързана със скейтборд. Книгата му „ Направи си сам“ (19/80 Éditions, 2013), например, каталогизира места за скейтъри по целия свят и открива в тях общи черти – въпреки очевидните териториални и културни различия в безбройните места, които е посетил – независимо дали става въпрос за стил, отношение или споделен поглед върху градското/крайградското преживяване. Скейтърите са едновременно част от своите градове и съществуват под влияние на тях. Те използват градската среда по начини, които критикуват баналността на градския и крайградския живот, но въпреки това са зависими от нея и я ценят. Има нещо креативно импровизирано и независимо в скейт културата, което е от решаващо значение за фотографиите на Гилиган. Неговото отношение към улицата, към бетона и асфалта, заедно с усещането, че скейтбордът се бори с ограниченията, е в центъра на фотографската практика, която Гилиган е създал за себе си.

Една от новите експонати, изложени тук, е „Linger“ , дигитално филмово произведение от 2024 г., което е заснето с цикъла на автомивка, видян от вътрешността на колата. Разположено върху една от удължените страни на триъгълна призматична структура в средата на галерията, „Linger“ се превръща в серия от флуидни абстракции, създадени от водата, пяната и изсъхващия въздух на автомивката. Произведението се променя от нещо дълбоко обикновено към нещо много по-мистериозно и елементарно, но винаги произведено. В своите текстури и цветове то изглежда сякаш етосът и съставните части на фотографиите по стените са кондензирани в тази последователност.
От другата страна на призмата е друг филм, „Без заглавие “ (2017), който проследява скейтбордист по улица в Уилямсбърг, Ню Йорк. Черно-бялото на филма е отразено и подчертано от монохромните дрехи на ортодоксалните евреи и други пешеходци, покрай които скейтърът минава. Филмът повдига въпроси за връзката между скейтъра и тези, които вървят по и извън тротоара – дали всички те са еднакво улични обитатели или фланьори, или дали скейтърът живее отделно от и в критика към вървящите по тротоара.
Съчетаването на тези две произведения, докато гледат от другата страна на галерията към фотографиите по стените, дава ясна представа за творчеството на Гилиган тук. Той се интересува от формите, шарките, цветовете и визуалните усещания на градския живот и е привлечен от действителните и имплицитни истории на тези, които живеят и намират начин да играят в градска среда.

Стените на галерията „Драйохт“ включват поредици от творби от стария каталог на Гилиган, подредени така, че да създадат атмосфера или поредица от атмосфери на градския живот. Първите изображения на скейтборд от Бирмингам и Дъблин са разположени около огън в Маунтвю (което силно сигнализира за важността на мястото) от 2004 г., а между тях е локва на асфалт в Лондон от 2011 г., отразяваща слънцето в облачно небе и ехо от светлинните и водни образи на „Лингър“ отсреща. Другите творби в галерията следват този модел, като светлината – и следователно един вид нежна надежда – е често срещан мотив в галенето на кон, осветен отзад от слънцето, децата, наблюдаващи огън, или слънчевата светлина върху храст в Ню Йорк.
Работата на Гилиган, последователно през двете десетилетия, обхванати в „Първата чернова“, взема за основа енергията, независимостта и креативността на скейтбордиста, виждайки градски свят, пълен с ограничени възможности и достойнство.
Колин Греъм е писател, фермер и професор по английски език в университета Мейнут.
1 „Първият чернова“ на Рич Гилиган е 13-ото издание на Amharc Fhine Gall („Погледът на Фингал“) – изложбена програма, инициирана през 2004 г. от Службата по изкуствата на окръжния съвет на Фингал, в сътрудничество с Draíocht, за да отбележи творчеството на художниците от Фингал във всички етапи от кариерата си.