МАРГАРЕТ ФИТЦГИБЪН ОПИСВА ЕВОЛЮЦИЯТА НА СВОЯТА ПРАКТИКА.
Завърших a Бакалавър по скулптура в колежа по изкуство и дизайн Crawford през 1980-те години. Скоро след това се присъединих към наскоро сформирания Cork Artist Collective (основан през 1985 г.) и станах директор, служейки до 2006 г. CAC не само ми осигури студио, но и стипендията на други нововъзникващи артисти.
През 90-те завърших набор от публични произведения на изкуството. Например, през 1997 г. ми беше възложено да създам специфична за сайта комисия за University College Cork, Десет глупави и мъдри девици, включващ десет бронзови и каменни скулптури, разположени във фоайето на сградата О'Рахили. През 2008 г. завърших магистърска степен по скулптура в NCAD, последвана от базирана на практика докторска степен през 2013 г. Докторската ми дисертация беше озаглавена „Загуба и завръщане: изследване на колективната памет в ирландски семеен архив 1950-1966 г. чрез инсталационна художествена практика“.
Работя в широк спектър от медии, включително скулптура, текстил, звук, рисунка, движещи се изображения и колаж, и изборът ми на материали често се ръководи интуитивно. Харесвам моите процеси да са технически точни, но крайните резултати често изглеждат спонтанни, дори неудобни, внушавайки усещане за крехкост. През последните няколко години се обърнах към ранния сюрреализъм, привлечен от неговия повтарящ се принцип на „странната красота в неочакваното“. Различните медии имат свой културно-исторически заряд, който информира и резонира с мен и от своя страна със зрителя.
Създаването на изкуство е начинът, по който обработвам спомени, преживявания и наблюдения. Чрез сливане на наративни режими, включително поезия, текст, изображение и колаж, прекалибрирам напрежението между реалността и фантазията. Често работя в серии и се връщам към едни и същи теми, които включват естествения свят, границите на тялото, автобиографията, паметта, скритите истории и феминизма.
Това лято имах две едновременни самостоятелни изложби. „You Begin“ в Mermaid Arts Center (20 май – 1 юли) представи нови произведения на изкуството, използващи широка гама от материали, като керамика, колаж и текстил. Създавайки изкуство по време на глобалната пандемия и засегната от изолация, страх и нова свързаност, черпех от чувствеността на растенията и изследванията на ранни жени сюрреалистични художници. Тази изложба беше придружена от публикация с есе на Ингрид Лайънс. За „Виждате ли ни – чувате ли ни?“ в Godsbanen Cultural Center в Орхус, Дания (26 юни – 21 август) изложих серия от широкомащабни колажи. Тези фигуративни творби изследват древни митологии и холистични форми на изработка, принадлежност и оцеляване в хармония с природата, предадени чрез повтарящия се мотив за женските ръце като символи на потисничество и комфорт, които копнеят да се свържат.
Планът ми за следващите няколко години е достатъчно прост – да продължа да правя изкуство. В момента водя дискусии с Годсбанен и Памела Гомбербах (мениджър на проекта, AaBKC International) за разработване на артистична резиденция в Орхус следващата година; проучване в HEX! Музей на лова на вещици, разположен в Риба, най-старият град в Дания. Бих искал да намеря ирландско място за излагане на колажите от Орхус. Също така съм в ранен етап на късометражна, експериментална анимация, за която получих награда на Съвета по изкуствата на Ирландия.
Маргарет Фицгибън живее в Дъблин и има студио в Гленкрий, графство Уиклоу.
margaretfitzgibbon.net
