КРИСТОФЪР СТИЙНСЪН ОБСЪЖДА НЯКОИ ОТ ОСНОВНИТЕ ПРЕДИЗВИКАТЕЛСТВА ЗА ХУДОЖНИЦИТЕ ПРИ ОХРАНЯВАНЕ НА СТУДИЙНИ ПРОСТРАНСТВА.
Думите „художник“ и „студио“ сякаш вървят ръка за ръка. Ако сте такъв, имате нужда от такова. Работните пространства понякога могат да бъдат толкова почитани, колкото и самите художници. Само вижте Франсис Бейкън – неговото студио е било смятано за толкова значимо, че реставраторите в градската галерия на Дъблин „Хю Лейн“ старателно са преместили цялото му съдържание от първоначалното му място на адрес 7 Reece Mews в Лондон. Краен пример, но както е посочено в други статии, представени в този брой, студиата са важна – ако не и съществена – част от практиката на един художник.
Студията не са просто място за правене на работа. Те също така са пространство за общност, работа в мрежа и учене - важни аспекти от практиката на художника след напускането на колежа по изкуствата. Да бъдеш част от студийна група означава, че можеш да поддържаш връзка с връстниците си, да се учиш един от друг и да си сътрудничиш по проекти. Групите за четене са често срещана дейност и често членовете на студиото се обединяват, за да организират групови изложби и други DIY събития. По-утвърдените студия често имат уебсайт, където работата на членовете е профилирана, предлагайки онлайн видимост. Студийните пространства също могат да бъдат ценни за организиране на посещения с куратори, което им позволява да разгледат процесите ви на правене и да разберат как ще работи вашето изкуство в дадено пространство. Въпреки това, с настоящите и текущи предизвикателства в ирландския контекст - като съкращаване на финансиране, повишаване на цените на имотите, нестабилен пазар на наеми и негативни последици от регенерацията на градовете - повече от вероятно ще срещнете редица пречки при намирането на студио, преди изобщо да стъпите вътре.
Парадокс пространство / време
Ако скоро сте завършили, е много вероятно да живеете в квартира под наем. С това идва определен набор от предизвикателства, когато се опитвате да правите изкуство. Наемът е скъп и в момента непрекъснато нараства. В Дъблин хората харчат средно 55% от заплащането си вкъщи за наем. Наемането на студио на върха на плащането за настаняване може да бъде основен допълнителен разход.
„Вариант първи“ е да се опитате да работите от вкъщи. Ако имате лукса на резервна стая (или спалня, по-голяма от кутия за обувки), това може да е напълно разумно решение - особено ако работата ви е малка и не изисква твърде много място. Ако обаче работите в скулптура, керамика или някаква друга форма на изкуство, която изисква използването на инструменти, машини или много подово пространство, ще трябва да потърсите специално ателие. Така че сега сте на „Вариант два“ - наемане на студио. Освен ако родителите ви не са инвестирали добре в акции - или не сте постигнали злато, продавайки работата си - вероятно ще ви е необходима работа на непълен или пълен работен ден, за да си позволите студио. Тук се крие затруднено положение. Докато прекарвате цялото си време в работа, за да платите за студиото си, може да нямате много време да го използвате. В този случай ще бъде важно да имате студио с 24-часов достъп, така че да можете да съобразите студийното време около работния си график.
За да намалите разходите за студио, може да помислите и за споделяне на вашето пространство с друг изпълнител. Ще бъде важно да намерите някой, който работи по начин, който е съпричастен към вашата собствена практика и работен график. Например, ако сте изпълнител на изпълнение, не искате да се задушавате от изпаренията на маслената живопис на вашия сътрудник, докато репетирате продължителното си представяне. Също така ще трябва да помислите как споделянето на вашето студио ще намали пространството, с което трябва да работите. Този фактор ще става все по-важен, докато правите и натрупвате произведения на изкуството. Бавно, но сигурно, вашето студио ще бъде затрупано с произведения от минали изложби - призраци от материали, ако щете.
Сега имате друго затруднение - съхранение. Наемате ли място за съхранение някъде (което може да ви струва допълнително около 200 евро годишно, в зависимост от вашите нужди и местоположение) или хапете куршума и дарявате / унищожавате / рециклирате стари произведения на изкуството? Някои художници, с които съм разговарял, имат общо правило, че освен ако не могат да продадат произведение на изкуството (или да го използват повторно) в рамките на тригодишен период, те го унищожават. Други зависят от щедростта на роднините да съхраняват по-стари произведения за неопределено време, в свободни стаи или градински навеси.
Здравето и безопасността
Освен гореспоменатите въпроси, най-добрата практика е да се информирате за ситуацията със здравето и безопасността във всички потенциални студийни пространства. Сериозен проблем с художествените ателиета е липсата на централно отопление или климатизация. На фона на разгръщащите се реалности на глобалното затопляне, неотдавнашните метеорологични модели на Ирландия стават все по-нестабилни, а целогодишните мрачни условия се пренасочват към мехурно горещо лято и ухапващо студена зима. Вие ще искате студио, което има подходяща вентилация и някакъв начин за регулиране на температурата, в противен случай може да е непоносимо (и технически опасно) да работите в него.
Студията с работилници са задължени да се грижат за оборудването си и да обучават членовете на студиото как да използват оборудването безопасно, за да се избегнат наранявания. За съжаление, с финансовите предизвикателства, пред които са изправени много студия, това често може да бъде трудно изпълнимо задължение. Пожарната безопасност е друг важен фактор, който трябва да имате предвид, когато разглеждате различни студийни пространства. Трябва да се опитате да разберете дали сградите отговарят на разпоредбите. Рискът от пожар се нуждае от малко обяснение. Историческата сграда на Макинтош в Училището по изкуства в Глазгоу беше обгърната от пламъци за втори път от четири години насам през юни миналата година. Първият пожар е причинен от газове, отделяни от кутия от пяна, използвана в студентски художествен проект. По-близо до дома си, Outpost Studios в Брей претърпя опустошителен пожар през февруари, което доведе до пълното унищожаване на тяхната сграда и осемте студия, в които се помещаваше. На 8 септември в Mermaid Arts Center се планира набиране на средства за Outpost, за да се възстановят разходите за инструменти и произведения на изкуството, изгубени от пламъците.
Следва кратък преглед на предлагането на студиа в Белфаст и Дъблин - столиците, изправени пред очевидни, но подобни проблеми, по отношение на достъпни работни пространства за художници.
Belfast
Между съкращенията на финансирането и изграждането на несигурност, 2018 г. беше бурна година за студия в Белфаст. Най-старата студийна група в града, QSS, финансирането на Съвета по изкуствата на Северна Ирландия е намалило напълно, заплашвайки загубата на място за 38 художници. След обжалване обаче QSS съобщи, че финансирането им е възстановено. QSS отвори ново сателитно пространство в Norwich Union House, което има осем нови студиа, на цена между 60 и 105 паунда на месец. Наемът на сградата им на Bedford Street обаче е почти изтекъл, което означава, че основното им ателие и галерия трябва да намерят нов дом до края на март 2019 г.
Друг доставчик на студиа, чието финансиране от ACNI беше намалено, беше Paragon Studios/Project Space (PS 2 ), което заплаши със загубата на седем студиа. Значителна субсидия от фондация Freelands позволи на групата да преживее този удар и оттогава PS 2 се премести в Spencer House на Royal Avenue, като студиата в момента са в процес на изграждане.
Други студия в района включват Platform Arts, които разполагат с 12 студийни пространства, вариращи от 75–85 паунда на месец, като едно по-голямо студио струва 140 паунда. Платформата не получава финансиране от ACNI, като приходите от техните студия се връщат обратно в пространството на галерията и изложбената програма. Сградата им също е без наем, но с последните тенденции към преустройство на сгради в центъра на града съществува постоянната заплаха сградата им да бъде преназначена или продадена. Други забележителни студия в центъра на града са Flax Art / Orchid Studios, студията на четвъртия етаж на Queen's Street и управляваните от художници Lombard Studios.
В момента Източен Белфаст е пълен със студия. Значително допълнение към студийната екосистема е Vault Artist Studios. По-рано известен като Belfast Bankers (по-рано разположен в затворената сграда на банката Ulster Bank на Newtonards Road), тази студийна група наскоро придоби използването на старата сграда на Belfast Metropolitan College на Tower Street. Капацитетът на това ново помещение означава, че студийната група е нараснала от 30 члена на 88, осигурявайки място за редица творци, включително визуални художници, музиканти и писатели. Членството във Vault Artist Studios е £ 20 плюс разходите за студио, които варират в зависимост от размера и броя на хората, които споделят.
Друга студийна група, Creative Exchange, предлага 12 модерни студия. Цените са около 30 паунда на месец за бюро. Въпреки обещаващия брой нови студия, Източен Белфаст има най-бързо растящите цени на имотите в Северна Ирландия, което потенциално би могло да доведе до принудително напускане на много художници в бъдеще. Цените на имотите не се покачват толкова бързо в северната или западната част на града, така че в тези райони се създават повече студия (като Artists at the Mill). Въпреки това, с несигурността около Brexit, има вероятност цените на имотите във Великобритания да паднат рязко през следващите месеци и години. Извън столицата на Северна Ирландия, Clarendon Studios в Дери и Shore Collective в Лърган са други значими студия, ръководени от художници, работещи в региона.
Дъблин
Според скорошно проучване на Economist, сега е по-скъпо да се живее в Дъблин, отколкото в Лондон. Това се дължи на продължаващия недостиг на жилища и покачващите се цени на имотите, което е лоша новина за достъпните студиа за художници в центъра на Дъблин. Конкуренцията е жестока и ще трябва да търсите. MART продължава да бъде основният доставчик в Дъблин, с над 170 студиа в целия град. Наемът на студиа варира от 150 до 600 евро на месец, като размерите на студиата варират от пет до 25 м² . Работното време на всички студиа на MART е от 7:00 до 23:00 часа. Дори като сравнително успешен бизнес, MART усеща последиците от кризата с недвижимите имоти в града. Техният Creative Hub, разположен на пристанището Портобело, беше открит в средата на 2017 г., но ще бъде принуден да затвори през декември 2018 г. поради планирано хотелско строителство в района. Коментирайки настоящата ситуация, MART заявиха, че продължаващото покачване на цените на имотите затруднява все повече поддържането на устойчив бизнес модел.
Други дългогодишни доставчици на студия включват Pallas Projects / Studios, които са управлявали студия в 14 помещения в целия град през последните двадесет години, за да останат на крачка пред разработчиците. Понастоящем Pallas осигурява студийни пространства за 20 художници, като наемът започва от € 200 на месец. Независими студийни художници ООД са подкрепени от Културния тръст на Temple Bar и предлагат 10 специално построени студиа на 160 евро на месец. Temple Bar Gallery + Studios имат 30 места. Всяка година се предлагат около 12 нови студия. Предлага се и награда Graduate Studio Award, която кандидатства през януари всяка година.
В северната част на града, A4 Sounds е друга достъпна опция, предлагаща „модулни“ членства в студио. Членството е 75 евро на месец плюс опции за частно бюро в студио (100 евро на месец), частно бюро за работилница (130 евро на месец) и лично складово помещение (10–30 евро на месец). Членството дава достъп и до схема за отстъпки в редица фирми в града, както и достъп до студийни съоръжения, включително работилница, тъмна стая и оборудване за ситопечат. Ormond Studios, студио, управлявано от художници на Ormond Quay, в момента предлага членство в студио на осем художници.
Освен споменатите по-горе общи работни пространства, в града има няколко временни студиа, от които художниците могат да се възползват. От 2012 г. насам „Лятната студийна инициатива“ на DIT позволява на художниците да използват ателиетата си безплатно от 21 юни до 1 септември, заедно с достъп до библиотеката на DIT. Единственото изискване е художниците да са завършили набор от творби за изложба, като обикновено през април се обявява покана за участие. Други отворени покани включват студиото за художници Loughshinny Boathouse към окръжния съвет на Фингал. Това реставрирано пространство в лодкостроителницата, разположено в края на пристанището Loughshinny, е субсидирано дневно студио за художници, което е на разположение от три месеца до една година. Кандидатстването е отворено в момента, като краен срок е петък, 28 септември, 16:00 часа. Информация за кандидатстване може да бъде намерена на уебсайта на Fingal Arts Office ( fingalarts.ie ).
За да спестите от наем за студио и квартира, струва си да кандидатствате и за жилищни студия като Студия на артисти на пожарната. Разположен на улица Долна Бъкингам, FSAS осигурява достъп до студия на живо / работа (които струват от 411 до 628 евро на месец), скулптурни работилници и иновативни цифрови технологии като 3D моделиране. Програмата за международни куратори на пожарната станция означава, че жителите могат да се срещнат до десет куратори годишно. Други студиа на студиите на художниците включват Residential Spaces, които се състоят от два имота в Albert Cottages, Hampstead Park и St Patrick's Lodge, разположени до катедралата St Patrick's в центъра на Дъблин. Наемът за всеки имот е € 700, с включени WiFi, телевизор и телефон. Други забележителни студия в Дъблин включват Block T, Talbot Gallery and Studios, Tara Building и Steambox (студийната група за Независимия музей на съвременните изкуства).
Кристофър Стинсън е главен редактор на новинарския лист на визуалните художници.
Кредити за изображения:
Creative Exchange Studios, Белфаст; снимка от Малахи Маккрудън
Vault Artist Studios, Белфаст ;. снимка от Cambell Photography
Сграда Тара, Дъблин; изображение с любезното съдействие на Зак Милофски
