Thomas Pool: Posledních 25 let byl Cartoon Saloon v popředí irské animace. Vaše studio, které bylo nominováno na několik Oscarů® a Zlatých glóbů®, a také získalo ceny BAFTA® a Emmy®, přineslo irskou animaci divákům po celém světě. Můžete nás provést vaší historií, vaším posláním a kam se chystáte příště?
Nora Twomey: Seznámili jsme se při studiu animace na Ballyfermot College v 1990. letech minulého století, tucet z nás animátorů se opravdu rozzářilo jako kreativci a chtěli jsme spolu kreslit a vytvářet příběhy pro plátno. Nechtěli jsme emigrovat, jak to v té době dělalo mnoho našich vrstevníků, ale v Irsku nebylo mnoho příležitostí k práci – i když v Dublinu byly a stále jsou skvělé animační společnosti, jako je Brown Taška a monstrum.
Tomm Moore měl spojení s velkou mládežnickou organizací v Kilkenny s názvem Young Irish Filmmakers (YIFM) a spolu s Aidanem Hartem (který se později stal vysoce uznávaným sochařem a spisovatelem) dostal nápad na film o vzniku filmu The Kniha z Kells. Po vystudování vysoké školy jsme začali v prostorách YIFM s malým grantem FAS, o který požádali naším jménem, jedním počítačem a několika animačními stoly, zakoupenými od studia, které se v Dublinu zavíralo. Tomm, Paul Young a celý tým se naučili vše o zahájení podnikání a natáčení filmů tvrdě, ale naše vášeň pro kreslení, animaci a vyprávění zůstává stejná, jako když jsme seděli na těch předních schodech na Ballyfermot College v poloviny 90. let, sdílení skicáků a nápadů.
Cartoon Saloon zažil několik náročných období a také velké úspěchy. Protáhnout se mezi obchodními a uměleckými úkoly byl stále menší problém, jak roky ubíhaly, a my jsme byli schopni rozšířit o skvělý tým ve studiu, vedený naším výkonným ředitelem Gerrym Shirrenem, Catherine Roycroft. Hlavní provozní důstojník, a Katja Schumann, naše vedoucí výroby, spolu s tolika vedoucími oddělení, kteří spolupracují, aby nám všem pomohli dostat na plátno to nejlepší.
Naším cílem je vytvářet odvážné příběhy, krásně vyprávěné. Tyto příběhy se spojují s publikem po celém světě. Rozsah odborných znalostí v rámci společnosti znamená, že můžeme najít způsoby, jak prohloubit zážitky našich fanoušků, například poskytnutím eticky vyrobené plyšové hračky „Baba Puffin“ z uznávané předškolní série. Puffin Rock, takže malé děti mohou pokračovat ve svém vztahu s našimi postavami doma, aniž by to mělo negativní dopad na životní prostředí, nebo hledáním partnerství s AppleTV+ a Netflix, aby si filmy jako např. Vlkodlaci a Drak mého otce.
Mohl byste nastínit některé složitější detaily výrobního procesu? Co obnáší tvorba vašich animací – od konceptu po premiéru?
Animace se dělá opravdu dlouho, ale výsledné filmy jsou svým způsobem nadčasovější než živé akce – zejména 2D animace, kde není využití technologie tak patrné, takže digitální vykreslování, které bylo špičkou v době Vydání 3D filmu, ale od té doby zestárlo, není zřejmé. Různá studia mají jiné metody, v závislosti na tom, zda se specializují na 3D, Cut-Out, Stop Motion nebo libovolný počet kombinovaných metod, ale Cartoon Saloon primárně produkuje 2D, ručně kreslenou animaci.
Obecně strávíme kdekoli od šesti měsíců do jednoho roku ve fázi scénáře celovečerního filmu, přepracováváme příběh alespoň na pět návrhů, abychom se ujistili, že je tak dobrý, jak ho můžeme získat, a zveme k tvorbě poznámky a příspěvky od vybrané skupiny příběhových expertů. v něco odvážného a krásného. Financování filmu může zabrat hodně času; identifikace koproducentů a finančních partnerů může trvat roky. Po celém světě existují specifické trhy pro financování animace, které navštěvuje mnoho producentů, aby navázali spojení a dostali scénáře do produkce.
Pokud se nám podaří dostat tento scénář plně do zeleně pro produkci, tým scénářů pak bude pracovat pod vedením vedoucího příběhu a režiséra na vizualizaci celého filmu. Opět uděláme několik verzí scénáře, protože problémy a řešení příběhu se často odhalí ve fázi scénáře a úprav. V animovaných filmech se střih provádí před animací, protože nemůžete natáčet „pokrytí“ jako v živé akci, protože by to bylo příliš drahé. V animaci si vyberete svou inscenaci ve scénáři a budete se ho držet, jakmile bude animace (upravený scénář přeměněný na storyboardový film) dokončena.
Nahráváme hlasové herce ve fázi scénáře, ale pro několik prvních verzí scénáře vytváříme dočasný soundtrack s využitím hlasového výkonu naší posádky jako dočasného opatření, protože máme tendenci hodně měnit linie dialogu ve fázi scénáře. Poté přechází do řady přípravných fází vedoucích k animaci: malování prostředí (což je často směs tradičních a digitálních médií), FX animace, skládání animace a prostředí dohromady, vykreslování a poté jsou snímky připraveny.
Současně s několika posledními fázemi pracují zvukoví editoři a designéři na Foleym a zvukových efektech a spolupracují se skladatelem partitury na vytvoření zvukového prostředí, které se hodí k vizuálu. Zvuk se smísí, obraz se vygraduje a pak začne celá ta propagace filmu, což je úplně jiná práce a je třeba ji strategicky naplánovat, aby bylo zajištěno, že film bude uveden a viděn tím nejlepším možným způsobem s využitím zdrojů. které máme my a naši partneři.
Pracujete s prestižními klienty, jako jsou Netflix a Disney (nedávno Vize hvězdných válek série), stejně jako další společnost se sídlem v Kilkenny, Lighthouse Studios (na Jedno Film Bobovy hamburgery). Jak Cartoon Saloon vyvažuje tyto projekty s vaší vlastní originální produkcí? Vidíte, že Cartoon Saloon si v budoucnu udrží tuto rovnováhu, nebo upřednostní jeden před druhým?
Cartoon Saloon a Lighthouse Studios pracují zcela nezávisle, pokud jde o projekty, které produkujeme, ale hodně spolupracujeme a sdílíme odborné znalosti, pokud jde o snahu udržet jistotu práce animátorů, protože animační průmysl podléhá odlivu a odlivu jako všechna odvětví. Opravdu se snažíme, jak nejlépe můžeme, poskytnout práci těm, kteří se rozhodnou přijít pracovat do Kilkenny. V Kilkenny je nyní také řada menších studií, jako je Distillery Films, a mnoho jednotlivců na volné noze, kteří pracují z domova pro globální studia i lokálně.
V Cartoon Saloon jsme se vždy snažili udržet rovnováhu mezi prací, kde nevlastníme nebo si neponecháváme žádné IP, a našimi projekty, které vznikly ve studiích, které se nám podařilo spolufinancovat s partnery po celém světě. Oba typy práce nám poskytují spoustu příležitostí a učení, a čím více jsme se etablovali jako designérská a vypravěčská síla, tím je pravděpodobnější, že potenciální partneři přijdou do Cartoon Saloon dělat to, co umíme nejlépe, pro náš osobitý styl a ne zkus z nás udělat něco jiného. Jsem za to rád, protože v prvních letech, zvláště když jsme vytvářeli reklamy pro reklamní agentury, jsme byli požádáni, abychom dělali styly designu a animace, které nebyly v souladu s naším cítěním. Začátek, který jsme dostali s YIFM, znamenal, že jsme byli pod menším tlakem přijmout jakoukoli práci, která se objevila, protože jsme měli velmi nízké režijní náklady, a to nám umožnilo vytvořit vlastní umělecký hlas s krátkými filmy a poté s našimi prvními celovečerními filmy.
Jak vidíte vývoj animačního průmyslu v Irsku v průběhu příštího desetiletí?
Je skvělé vidět v Irsku tak silný průmysl, pokud jde o filmy, seriály, hry a nově vznikající kreativní technologie. Investice provedené vládou prostřednictvím pobídek podle § 481, Screen Ireland, Broadcasting Authority of Ireland (BAI), stejně jako IDA Ireland a podpora školení a investic Enterprise Ireland, všechny přinesly dividendy v udržitelné, vysoce kvalifikované a progresivně myslící pracovní síle. . Termín 'úder nad naši váhu' se často používá s úspěchy v živých akcích a animacích pro talenty vyškolené v Irsku, které představují zemi, jejíž populace je zlomkem velikosti většiny velkých světových měst.
Je tu jedinečná směs naší polohy na okraji Evropy, našeho globálního povědomí, našeho spojení s naší vlastní kulturou a kulturami po celém světě – kam jsme poslali naše mladé a nadále je posíláme v současné krizi životních nákladů. To vše přispívá k příběhu irské kreativity a empatie, který je podle mě opravdu pozitivní. Tváří v tvář výzvám a příležitostem, které přináší umělá inteligence (AI), mimo jiné, mám stejně malou schopnost předvídat budoucnost odvětví jako další člověk, ale bude to zajímavé, to je jisté.
Nora Twomey je spoluzakladatelkou a kreativní ředitelkou Cartoon Saloon a nominovanou ředitelkou na Oscara®.