THOMAS POOL ROZHOVOR S LAUROU CALLAGHAN O 'APOKALYPSE CHOW', JEJÍ PŮSOBÍCÍ VÝSTAVĚ U SLEPIČICH ZUBŮ, KTERÁ UVÁDĚLA ŘADU VEČEŘŮ SLAVUJÍCÍ HODY NA KONCI SVĚTA.
Thomas Pool: Jaké je vaše zázemí a vzdělání a jak byste popsal svou praxi a svůj umělecký étos?
Laura Callaghan: Původně jsem studovala vizuální komunikaci na NCAD, ale po několika pracovních stážích v posledním ročníku jsem neměla pocit, že práce v grafickém studiu je pro mě ta nejvhodnější. Vždy jsem našel způsob, jak začlenit ilustraci do své designové práce, a byla to oblast, která mě opravdu nadchla, takže jakmile jsem absolvoval NCAD, pokračoval jsem ve studiu jednoročního magisterského studia ilustrace na Kingston University v Londýně. . Chtěl jsem mít příležitost vybudovat si své portfolio a dozvědět se trochu více o tomto odvětví a měl jsem to štěstí, že jsem posledních 13 let zůstal v práci ilustrátora.
Moje osobní praxe byla vždy důležitou součástí toho, co dělám; Dalo mi to příležitost dát své vlastní nápady a názory na papír a prozkoumat malovaná média způsobem, který by klientská práce nedovolila. Považuji se především za ilustrátora; to je můj vizuální jazyk, ale svůj čas rozděluji celkem rovnoměrně mezi klientské projekty a osobní práci. Jeden živí druhého a to pro mě udržuje věci zajímavé. Moje osobní práce jsou malovány akvarelem a kvašem; barva, detaily a vzor jsou důležitými prvky, které dodávají příběhu kusu. Rád si myslím, že dílo je zčásti módní ilustrace a zčásti satira – jasné a krásné obrazy, které pěstují pocit neklidu a snad i humor.
TP: Váš poslední projekt „Apocalypse Chow“ (15. až 20. září 2023 v Hen's Teeth, Dublin) byl inspirován seznamem ze středověku, tzv. Patnáct znamení před soudným dnem. Můžeš nám o tom říct trochu víc?
LC: Tolik nedávných událostí připomínalo klasické znaky apokalypsy – mor a mor, přírodní katastrofy a války. Vrhněte se do kapitalismu pozdního stadia, neustále se zvyšujících životních nákladů a technologií napadajících každý aspekt našeho života a je těžké nemít pocit, že prožíváme Konec časů.
Moje práce byla vždy zakořeněna v realitě, takže je těžké vyhnout se práci, která je tísnivě pesimistická. Chtěl jsem prozkoumat myšlenku soudného dne, ale přehnaným, barevným, téměř oslavným způsobem. Výstava byla oslavou „konce“, okázalým svátkem připomínajícím extázi a svobodu Bakchanálie, která byla předzvěstí Apokalypsy. Středobodem výstavy byl banketní stůl. Mým cílem bylo, aby každý prvek nádobí byl navržen na míru – ilustrované nádobí, ubrus na míru, sítotisk od Lily Bailie, zakázkové příbory a laserem řezané podtácky. Květinářství Seachtó poskytlo krásný květinový střed, který zachytil atmosféru přehlídky.
Při zkoumání kusů jsem čerpal inspiraci z Patnáct znamení před soudným dnem, text popularizovaný ve středověku, který zachycuje bizarní události, které se stanou čtrnáct dní před koncem světa – „Vody hoří od východu na západ“, „Rostliny a stromy se plní rosou a krví“ – standardní konec dnů jízdné! Díly na výstavě představovaly alternativní, poťouchlý seznam znamení signalizujících konec – některé fantastické, některé komické, některé spojené s realitou, kterou dnes zažíváme. Chtěl jsem, aby vyznění show bylo zábavné, temně komické a trochu surrealistické a aby prostor působil přepychově, že by se divák cítil obklopený.
TP: Popisujete díla v 'Apocalypse Chow' jako konvergenci nihilismu a jídla k přijetí Bacchanalia před apokalypsou. Máte pocit, že s pandemií, zrychlením globálního oteplování a všudypřítomným válčením se blíží naše hodina zkázy? A pokud ano, měli bychom přijmout Bacchanalii, dokud ještě můžeme?
LC: Ano, je to velmi děsivé, depresivní období být naživu. Zrovna letos na podzim jsme byli svědky katastrofálního znečištění v Lough Neagh a vláda Spojeného království schválila výstavbu nového ropného pole u pobřeží Shetland. Každý den přináší nové hrůzy, takže si myslím, že bychom se měli všichni obejít, jak jen můžeme. Doufejme, že něco z toho může být produktivní přímou akcí, ale pokud bacchanal přináší pohodlí, tak proč ne!
TP: Můžete pohovořit o tom, proč bylo důležité, aby se na vaší výstavě použilo jídlo jako médium, a zda to bylo ovlivněno nějakými kulturními nebo rituálními tradicemi nebo zkušenostmi?
LC: Jídlo je moje druhá vášeň. Hodně času trávím vařením – je to pro mě meditativní stejně jako malba, takže jsem byl nadšený, že jsem našel způsob, jak to začlenit do nového díla. Kromě toho, že je jídlo nekonečně vizuálně zajímavé, může jídlo v mé práci fungovat jako narativní nástroj podobně jako oblečení a vzory. Miska ortolanu může představovat přemíru a náš vlastní zájem na úkor ostatních; svazek odhozené žvýkačky (vedlejší ropný produkt) na sedadle spolujezdce může mluvit o našem vztahu k fosilním palivům. Celá výstava se odehrávala kolem slavnostního stolu. Původně se měla výstava konat v říjnu loňského roku, tak jsem zvažoval Samhain při plánování stolu, ctění tradice prostírání místa pro mrtvé na návštěvě a rozkládání nabídek jídla a pití.
TP: A konečně, co vás jako umělce čeká dál?
LC: Mám tendenci pracovat v cyklech, takže polovinu roku trávím osobní prací a druhou polovinu klientským projektům. Po zbytek roku se zaměřuji na práci s klienty, ale nápady na mou další sérii osobních kousků snad budou prosakovat v pozadí! Vytváření nádobí pro tuto poslední výstavu se mi opravdu líbilo a rád bych vyrobil nějaké funkčnější kousky. Jakkoli bude malování vždy mou první láskou, na výrobě krásného předmětu je něco velmi uspokojivého a užitečný.
Laura Callaghan je irská umělkyně sídlící v Belfastu, její poslední výstava „Apocalypse Chow“ byla k vidění v Hen's Teeth Studios od 15. do 20. září 2023.