Vyrůst v Dublin, výlet do Národního muzea Irska byl nedílnou součástí ročního školního kalendáře uměleckých tříd. Vitríny obývají zdobené zlaté torcy z vrchu Tara a spony na šaty z doby bronzové, ale nejpůsobivějšími objevy byla děsivě detailní bažinatá těla. Clonycavan Man, objevený v Ballivoru v hrabství Meath, se mnou vždy zůstal, hlavně díky svému výrazně zachovalému červenému 'man-buch' účesu, prošněnému gelem na vlasy z doby železné. Podivně intimní, když nahlédnete do jeho skleněného pouzdra, můžete vidět póry jeho kůže v jeho kožených pozůstatcích. Portál do naší historie, jeho objev je šifrou k předchozí existenci, o které můžeme jen spekulovat. Na to se zaměřuje film Patricka Hougha, Černá řeka sama sebe (2021) – rašeliniště, objevy a alegorie, které hovoří o minulosti i budoucnosti.
V Houghově filmu reptající archeolog vykopává bažinaté tělo, které bylo nalezeno v rašeliništích na neznámém venkovském místě. Odkryté z rašeliny-kombajn, to nebo ona leží poškozená, napůl obnažená; ale na rozdíl od bažinatých těl, která leží ztuha v Národním muzeu, Hough ji přivádí k životu. Hlas mimo obrazovku vypráví její obavy, zatímco se nenápadně chvěje a naříká nad svým odhalením: „Atmosféra […] chutná jako pohřeb.“ Film přechází od scén vykopávek s lehkým žertováním mezi archeologem a bažinatým tělem – „Vypadáš svěží“ – k panoramatickým pohledům na krajinu pokrytou rašelinou, plnou filozofických úvah o stavu planety: „Odsud jsem Viděl jsem ústup ledovců. Tyto rychle se oteplující dny s vodními plevely tlačí na mou paletu…“ Žena z bažiny se stává zlověstným varováním toho, co přijde; alegorie na planetu: "Dal jsem ti jednu podmínku: nedotčená vzduchovka."
Úchvatné záběry ze Skelligových ostrovů kompenzují sterilní scény bažiny na CT skeneru, analyzované v laboratoři. Kolonie gannetů se snášejí a vznášejí kolem Malého Skelliga, zatímco moře kolem něj dramaticky šplouchá a zvedá se. Scénář Daisy Hildyard dodává filmu lyrickou intenzitu, když slyšíme básnický nářek bažiny nad zánikem klimatu a propojenou povahou ekosystému: „Všichni dědíme jejich předky.“ Atmosférický soundtrack na pozadí tohoto segmentu vytváří zlověstné, napětí budící očekávání strašlivé události.
Pojmenováno po řádku v básni Seamuse Heaneyho, Muž z Grauballe, film usměrňuje 'psychický impuls', který těla bažiny držela pro básníka. Jako prvotní obraz používá Hough bažinaté tělo jako totem, který se používá k vyjádření kolektivního nevědomí, napojení na víru, že jsou branami do duchovního světa. Rašeliniště, samotná postava ve filmu, hraje důležitou ekologickou roli ve zvratu zrychlující se změny klimatu, což je zásadní pro zachování celosvětové biologické rozmanitosti. Náhodná exhumace rašelinového těla těžbou rašeliny uvolňuje škodlivé emise uhlíku. "Všichni dnes krvácíme uhlík," varuje bažina. Hough spojuje tento ekologický zájem s bažinou jako prostorem stratifikované historie: „Bažina zaplavuje mou mysl zvláštními vztahy. Lidé, plevel, mikrobiální bytosti, prvotní formy života proplouvají mými myšlenkami."
Tělesné varování, Černá řeka sama sebe evokativně kombinuje atavistické rituály s naléhavými obavami o naši bezprostřední budoucnost. Vyprávění, které působí jako předzvěst ekologického zániku, je třeba číst jako odpověď na neochotu společnosti přizpůsobit se potřebám planety. v Miliarda černých antropocénů nebo žádný (University of Minnesota Press, 2019), Kathryn Yusoff boří zažité představy o rozdělení mezi lidmi a anorganickou hmotou. Geologie je „bez předmětu (věcného a inertního), zatímco biologie je zajištěna rozpoznáním organismu (tělesného a vnímavého)“. Místo toho zaznamenává „nelidskou instanci, která se dotýká a odstraňuje lidské i nelidské maso […] Prochází těly 1,000 XNUMX milionů buněk: krvácí skrze otevřené vystavení toxicitě, sešívá umrtvující akumulace v mnoha genealogických a geologických oblastech. “ Prostřednictvím tohoto vnímajícího bažinatého těla nás Hough žádá, abychom použili naše dávné předky k vytvoření symbiotické budoucnosti.
Gwen Burlington je spisovatelka založená mezi Wexfordem a Londýnem.
The Black River of Herself byla nedávno promítána v rámci: aemi @ Cork International Film Festival, 'In the Long Now' (9. listopadu); Festival vizuálních umění TULCA (18. listopadu); a v Northern Gallery for Contemporary Art, Sunderland (15. října 2021 – 9. ledna 2022).