Uillinn: West Cork Art Center
16. března - 11. května 2024
Kurátorka Catherine Bowe a Karla Sánchez Zepedovi, „Adrift“ Else Dietvorsta v Uillinn: West Cork Art Center je výstava, která se pomalu odhaluje. Minimalistický a zároveň monumentální, je tu pocit vzájemného propojení přes moře s lidmi a místy, blízkými i vzdálenými. Přírodní a člověkem vytvořené totemické předměty tvoří rezonanci, která je v souladu s univerzální, neosobní silou, která se v naší západní společnosti oslabila a zatemnila.
Dietvorst je belgický interdisciplinární umělec, který posledních 15 let žije v Irsku. Ukazuje se, že pocházíme ze stejného města ve Flandrech, kde legendární obr Druon Antigoon usekl pravé ruce námořníkům, kteří mu odmítli hold. Antverpy jsou prodchnuté historií a bohatou vizuální kulturou a jsou přístavním městem a Ditvorst vyrostl na březích přílivové řeky. Nyní žije na pobřeží Wexfordu, stejně jako já, a našla zde své místo jako chovatelka ovcí, kde se učí tvrdé lekce a rytmy přírodního světa diktují každý pohyb. Přitažlivost oceánu je pro mnohé z nás nepřehlédnutelná a prostupuje každý aspekt této výstavy. Jako proud unáší diváka jemně a v této sféře je cítit divočina a pocit sounáležitosti.

Els Dietvorst, Viděl jsem bílé psy úsvitu (Triptych část II), 2018, Digitální film 53min; obrázky s laskavým svolením umělce.
Hlavní galerijní prostor v Uillinnu zobrazuje sbírku děl pocházejících z přímořské zóny. Stigmata (2021), tři dřevěné paže v životní velikosti usazené u zdi, jsou záhadnými objekty. Vyřezávané a nádherně tvarované, jsou označeny způsobem připomínajícím polynéské tetování. Jeden připomíná flétnu, zatímco poblíž je socha podobná páteři, Shanti, Shanti, Shanti (2021), má přítomnost talismanu. Mimo střed na podlaze galerie, Rozcuchaný, je robustní stromová forma vyrobená z naplaveného dřeva. Dříve spojené a vyživované zemí, její části jsou sjednoceny jako svědectví o pozemských životech, které si vyžádalo moře.
Dílo s názvem Kapesní kameny (2021-4), lemuje levou stěnu prostoru. Řada ručně vyrobených papírových „kapes“ obsahuje každý malovaný kámen nabitý energií svého nálezce. Na každou obálku umělec postupně napsal snovou, nenarativní báseň. Tyto minimalistické, ale evokující kompozice vypovídají o mnohém a vyvolávají existenciální otázky, když vrhají svá slaná kouzla.
Středobodem výstavy, Memorandum o lidskosti (2022), visí jako svědectví o odolnosti komunity uprostřed nepřízně osudu. Je to zbytková kresba, která byla dříve představena na CENTRALE for Contemporary Art v Bruselu v roce 2022 jako výsledek interakce, ke které došlo s Hnutím BARRA.1 Přes 1000 kamenů bylo umístěno na lněný prostěradlo, symbolizující jak práci, tak kolektivní paměť. Každý kámen dostal jedinečné identifikační číslo, většina z nich byla obkreslena a některé byly fyzicky začleněny do kresby. Tato práce se vyvinula ze zásahu, ke kterému došlo během pandemie, kdy Dietvorst začal umisťovat bílé kameny na černou skálu na pobřeží, jako způsob, jak se spojit a dát naději. Formace se stala tím, co kurátoři výstižně popisují jako „pobřežní svatyně“ a proces pokračuje dodnes se spontánní účastí veřejnosti na Blackhall Beach ve Wexfordu.
Při výstupu po schodišti Dietvorst namaloval epické nástěnné malby krvavým inkoustem. Hlavní obraz, Chyrsalis (2024), zachycuje scénu lidského utrpení a odolnosti, s opakujícím se symbolem v umělcově repertoáru, lebkou neandrtálce.2 Další malba, Manifest pro Skibbereen (2024), ukazuje opuštěný most přes řeku Ilen. Malovaný pro obyvatele města zachycuje empatické zapojení umělce s místní komunitou ve West Corku.

Els Dietvorst 'Adrift', pohled na instalaci, Uillinn: West Cork Art Centre; fotografie Tomasze Madajczaka, s laskavým svolením umělce a Uillinn: West Cork Art Centre.
Vyvrcholí promítáním Sledoval jsem Bílé psy úsvitu (2018) prostřednictvím malířských kompozic a upřímných rozhovorů sdílejí skuteční lidé zabývající se rybolovem příběhy o svém vztahu k moři. Cítíme, že v životě je víc než to, co je vidět na povrchu. Proč by jinak pokračovali v tak nelítostné a tvrdé okupaci? Dietvorstovo dílo slouží jako dojemná připomínka, že uprostřed složitosti globalizované společnosti existují alternativní narativy a možnosti. Pokud jsme skutečně „unášení“, zametací maják vydávaný z tohoto filmu je naší navigační pomůckou, která nabízí alternativní trasu. Rezonance a životní síla, která prostupuje tuto výstavu, představuje morální a epistemologickou sílu společnosti.
Národní putovní výstava „Adrift“ byla dříve vystavena v Highlanes Gallery (1. července – 19. srpna 2023) a bude představena ve Wexford Arts Center a Wexford County Council v říjnu 2024.
Mieke Vanmechelen je umělkyně z Kerry, která v současnosti žije ve Fire Station Artists' Studios v Dublinu.
1 BARRA je setkání a pozvání iniciované Elsem Dietvorstem, které se v současnosti odehrává v Belgii a Irsku. barramovement.com
2 Eva Wittocx, „Symbolický surrealismus Else Dietvorsta“, ED 2010 – 2014 (Antverpy: M HKA, 2014) Str. 9.