Galerie Kerlin, Dublin
25. října - 7. prosince 2019
Eoin Mc Hugh, který hovořil v „Kulturním souboru“ Luka Clancyho v rádiu RTÉ 1, nabídl „Loje, Jelo, Laso“ (červený, žlutý, modrý) jako přímočarý fonetický, stejně jako všechna slova v Toki Pona, vynalezeném filozofickém jazyce - věřte nebo ne - usnadnit pochopení věcí.1 McHughovy tituly dříve odkazovaly na poezii a psychoanalýzu v díle bohatém na narážky na oba. Zjevně se zajímá o jazyk a jeho vztah k našemu vnímání umění, což zde značně komplikuje výběrem titulů - našich tradičních přístupových bodů - stejně esoterických jako samotné obrazy. Možná o to jde. Přístup k obrazu známým jazykem nevyhnutelně mění naše vnímání; vidíme obraz překrytý jazykem, „čteme“ ho a umělec možná chce zmást tuto tendenci tím, že nám představí slova, kterým nerozumíme.
McHughově předchozí Kerlinově show („The Skies Will Be Friendlier Then“ v roce 2014) velel nemanželský černý tvor. Hybridní postava, která byla objevena z nějakého opovrženíhodného terénu, byla hrozivá a zvláštně zranitelná. Na nedalekých zdech byly dva perské koberce zbaveny tkané logiky a opraveny jakýmsi analytickým násilím. Vzduch v zemi Toki Pona je méně plný. Obrazy a kresby - nejsou zde žádné děsivé sochy - jsou rozděleny rovnoměrně mezi zarámované a nerámované, abstraktní a figurální, barevné a černobílé. Úzkostný vzduch starého času byl nahrazen myšlenkou pořádku.
Sedm malých olejomaleb je rovnoměrně rozmístěno podél severního křídla galerie. Jejich barevné povrchy mají podobnou velikost a zpracování, jsou hladké a rozmazané, například rozostřené noční scény nebo botanické detaily, které jsou příliš blízké oku. Samozřejmě to mohou být jen barvy, seřazené podle intuice a formované do příjemných abstrakcí. V tiskové zprávě galerie se uvádí, že: „Výzkum a zdrojový materiál jsou z velké části obcházeny ve prospěch experimentování a přímého vyjádření…“ To by mohlo být aplikováno na libovolný počet malířských postupů a je obtížné vyrovnat se s předchozími zvyklostmi narážky Mc Hugha a metafora. Věci se samozřejmě mění, ale jejich smysl pro zkoumání, základní neklid naznačuje, že tyto obrazy jsou méně o experimentování než o světě, který čeká na své narození a pohybuje se na pokraji porozumění.
Na protější stěně je v řadě elegantních bílých rámečků zobrazena řada více než 100 černobílých výkresů notebooků.2 Zavěšeny tak, aby seděly ze zdi, každý rám nese dvě sady šesti kreseb uspořádaných do úhledných mřížek na opačných stranách. Stránky vytvořené během a po terapeutických sezeních mají doodlingovou, obsedantní kvalitu, s ptáky, lidskými postavami a dalšími, podivnějšími tvory, vše uprostřed výbuchů značek a čar. Sem tam se objeví slova - „plovoucí“, „zářící“, „nervy pálící“ - a ta spolu se sériovým formátem připomínají komiksy (a například ziny, á la Raymond Pettibon). Větší nápaditý skok by nás mohl přivést k Goyovi a jeho leptané sérii „Los Caprichos“ (1799). Raná komiksová kniha, nejvíce talismanské dílo z této sady, Spánek rozumu vytváří příšeryby se zde cítili dokonale jako doma.
Mc Hugh je nadaný kreslíř, dovedně schopný přinutit i ty nejpodivnější scénáře, alespoň na pokraji důvěryhodnosti. V samostatném, větším výkresu, tzv Orzchisova kaldémie, holohlavý a nahý muž spí pod orgií spirálovitých postav a abstraktních tvarů. Zatímco spí, vypadá jeho vztyčený penis s miniaturní verzí jeho vlastní hlavy zřetelně vzhůru. Tento miniaturní knoflík je zase platformou pro malého zpěvného ptáka, jednoho z nesčetných ptačích tvorů (někteří s vlastními penisy) vířícími v odstředivém obrazu. V dalším kroucení se zdá, že celá scéna vychází z očních důlků lidské lebky podobné duchům. Předchozí dílo Mc Hugha, Malý Hans Nightlight (2014) se svými světelně vyčnívajícími očima se jeví jako předchůdce tohoto děsivého obrazu. Také mi připomíná dlouhou báseň Johna Ashberyho, Autoportrét v konvexním zrcadle, kde básník popisuje zajatou duši, neklidnou jít dál, než vidí oči. "Ale jak daleko může plavat očima," ptá se. "A přesto se bezpečně vrátit do svého hnízda?"
John Graham je umělec se sídlem v Dublinu.
Poznámky
1 Toki Pona („Good Language“), která byla poprvé publikována v roce 2001, vynalezla kanadská lingvistka Sonja Lang.
2 Série kreseb se souhrnně nazývá „io“ z jazyka aUI, kterou vymyslel WJ Weilgart jako pomůcku pro psychoanalýzu.
Obrázek funkce: Eoin Mc Hugh, Orzchisova kalemie, 2018–2019, akrylový inkoust a akvarel na papíře, 56 × 72.5 cm; s laskavým svolením umělce a Kerlin Gallery.
