V polovině 1800. letNově formulovaný druhý termodynamický zákon podkopal zažitou představu, že vesmír je věčný, tím, že předpověděl, že jeho životnost skončí „tepelnou smrtí“. Tato předzvěst vesmírné zkázy, o níž se psalo v novinách, zaujala lidovou představivost a zároveň zavedla pojem „entropie“ jako měřítko nepořádku v izolovaném systému. Vesmír s maximální entropií, s veškerou svou energií rozptýlenou vykonáváním práce, by dosáhl homogenního stavu.¹ Nemohl by existovat žádný řád, protože by nezbývalo nic, co by bylo možné pochopit ve vztahu k čemukoli jinému. Bylo by to chladné, temné a nesmyslné místo.
To přineslo nový pohled na známé scénáře, včetně toho, proč v různém časovém horizontu věci degenerují, domovy se stávají neuklizenými, lidé stárnou a umírají. O sto let později se zdálo, že přeřazení „entropie“ do spojení s „hlukem“ a „informacemi“ obešlo chmurnou prognózu – dokud nebylo zjištěno, že rozptýlení bude výsledkem práce potřebné k likvidaci novin a informací. obecně, protože nezmizí, když už není potřeba.
Náhodné čtení o tomto pozdějším pojetí entropie se ukázalo jako užitečný základ pro návštěvu 'A Demarcation of Time', s jeho evokacemi 'slowscapes' a hromadění odpadu. Nesoucí tituly jako např Záležitost mimo místoKellyho práce různě vrhají světlo na účinky nadprodukce, uvažují o tom, jak se nakládá se zdroji a odpadem, a zkoumají formy, které materiály mohou mít, když přetrvávají roky, desetiletí, tisíciletí. Exponáty, které byly vyrobeny ze zachráněného dřeva, bitumenu a dalších vyřazených nebo rekonstituovaných produktů, mobilizují různé části galerie prostřednictvím choreografie opírání, odpočinku a zavěšení.
Umělcovým referenčním bodem je Split Hills Esker v hrabství Westmeath. Eskers jsou úzké vyvýšeniny, které se vinou rovinatými zeměmi, a termín je odvozen z irštiny eiscir, což znamená hřeben. Vznikají procesy zahrnujícími ledovcovou vodu z tání a skládají se z vrstev obsahujících usazeniny písku a štěrku. Navzdory podpoře jedinečné biodiverzity jako koridorů pro divokou zvěř a lokalit původních lesů byly za 170 let od koncepce „druhého zákona“ „rozsáhle vytěženy a demontovány“, aby bylo možné dodávat kamenivo do stavebního průmyslu.²
Kelly's show odráží činnost závodu na přepracování, který se nyní nachází v nepoužívaném lomu. Dochází tak k opětovnému využití hmoty, která by jinak šla na skládku, a výstavou prostupuje umělcovo paralelní přepracování formy a funkce (zkoumání možností změny v čase).
V jeho středu je patrový A Dočasná iterace, fáze 2 (2020-23) je shluk mnohostěnů z březových vrstev, uspořádaných tak, jako by se ukládaly přirozeně. Odkazují na krystaly kalcitu nalezené v eskerech a odkazují na úhor na strmých stranách těchto starověkých krajinných útvarů, který, jak poznamenal Kelly, „vymezuje prostor pro něco krásného.“³ Flóra s bitumenovým potiskem, vylučovaná v „praskliny“ mezi krystaly, naznačují nový život pramenící ze spícího potenciálu. Také vestavěné malé smyčkové video se posouvá přes odpadní materiál s vyraženým voštinovým vzorem a končí sekvencí, ve které včela přistane na květu svrabu. Když se rostlina otáčí ve větru pružně, její mikroaktivita se stává symbolem makroprekarity.
Nedaleko měděný lept a akvatinta z roku 2022 sdílí název výstavy a zároveň vymezuje čas prostřednictvím vícefázového procesu tisku. Jemné značky Kelly's a monochromatické tónové skvrny, zavěšené na bílém podkladu, ukazují to nejentropičtější ze zbytků a známých memento mori – pytel prachu. Neexistuje žádná taková věc jako Pryč #2 (2023) je jednou ze tří vrstevných kompozic vyrobených z látek, které jsou odhozeny, ale nezmizely. Jeho stínové oharky, vystavené ve zvonové nádobě, vypadají organicky, ale v seznamu materiálů jsou odhaleny jako plast. Dvě další iterace představují střep skla jako květinovou krásu a fragment cihly jako opotřebovaný hladký oblázek.
„Hluk“ je zaveden do procesu vzhledu deformací ve skleněných nádobách a záměrnými šmouhami v bitumenu na překližce. Nepřetržité řazení (2023). Zde tato kvalita, spolu se zachovanou bodovou maticí obrazovky použité při její výrobě, připomínají zážitek ze čtení novin, kdy inkoust vždy končí na prstech. Tyto detaily se kombinují se zrnitostí podpěry a propůjčují jejímu plochému povrchu nuance a zajímavost. V době, kdy jsou média zaplavena příběhy o budoucnosti planety, Kellyin odměřený přístup k řešení naléhavých problémů odolává křiku. Namísto toho v její tvorbě kontrastují výstřelky naší doby s potencí omezených prostředků.
Susan Campbell je spisovatelka výtvarného umění, historička umění a výtvarnice.
susancampbellartwork.com
¹ Termín „rozptyl“ se zde používá k popisu příležitostí, při kterých se nevratně plýtvá energií. Spíše než aby byla přenesena do užitečných energetických zásob, je ztracena pro okolí.
² Text výstavy (rhagallery.ie)
³ Komentář umělkyně během veřejné online konverzace s Dr Robertem Meehanem dne 10. srpna 2022 v rámci její výstavy „A Temporary Iteration“ v SIRIUS.
