Galerie Saldanha, Artlink, Fort Dunree
24 červen - 23 červenec 2023
Jak poznamenal americký spisovatel Ray Bradbury ve svém dystopickém románu Fahrenheit 451 : „Nesmíme být ponecháni na pokoji. Potřebujeme se občas opravdu znepokojit. Jak dlouho jste se naposledy opravdu znepokojovali? Něčím důležitým, něčím skutečným?“ 1 Pokud si představíme budoucnost, poskytuje nám pocit útěchy, nebo pocit hrůzy, který je téměř sci-fi? Přímý pohled na krizi, jako je změna klimatu, zřejmě nepřinesl ponaučení, která by mohla společnost znepokojovat; je nutné zaujmout nepřímou perspektivu. Umělci jsou v ideální pozici k prozkoumání důležitých otázek, protože jejich smyslové přístupy mohou jednotlivci často sdělovat na jiné úrovni. Umění je bezprostřední, subjektivní a často třesoucí se, sdělení přetrvávají v mysli déle než jakákoli zpráva.
Nedávná výstava Fiony Mulholland na Artlinku „In Search of Pearls & Future Fossils“ integruje přírodní materiály a řemesla a zároveň se zabývá přestavbami umělých materiálů a jejich škodlivým dopadem na přírodu. Prostředí této výstavy je záměrné, protože Mulholland chtěl odkazovat na pobřežní krajinu jako na dramatické a neustále se vyvíjející prostředí. Fort Dunree byla strategicky postavena v roce 1813 na svahu s výhledem na přírodní přístav Lough Swilly. Vojenské muzeum nyní zabírá původní pevnost, která vede do galerie Saldanha. Galerie je pojmenována po lodi HMS Saldanha, která se ukryla v Lough Swilly před silnou bouří v roce 1811, ale později ztroskotala u Fanad Head s více než 250 ztrátami na životech. Skutečnost, že Artlink zaujímá budovu bývalé vojenské nemocnice, zajímavě spojuje s Mulhollandovými nadějemi, že prostřednictvím meditace o suti a nalezených předmětech můžeme uvažovat o možnostech obnovy a opravy našeho okolí.
Výstava je rozložena do tří prostor, které vedou diváka od současnosti, přes minulost až do budoucnosti. V galerii Mezzanine je k vidění 17 děl, včetně série malých čtvercových fotografií s názvem Land and Sea essence | Sites Unseen , které dokumentují pobřeží, rostliny a mořský život, včetně pampeliškových semenných lusků, a podtrhují tak pocit pomíjivosti. Pro Mulholland tyto fotografie slouží jako přípravné skici pro její větší fotografie a sochy a jsou jejím prostředkem k „studiu, naslouchání a reflexi“. Umělkyně poznamenává, že „je to snaha zachytit podstatu věcí a provést téměř mikroskopickou studii jejich energie.“ 2

Podél skleněné chodby je vystavena „série Donegal Ringfort“, která zahrnuje osm kusů digitální výšivky na tvídu a lnu. Tato díla představují jednotlivé mapované kruhové pevnosti s ukazatelem měřítka, zavěšené na skleněném pozadí ve vyšívacích rámečcích. To vytváří přímé spojení mezi archeologií minulosti a krajinou kolem pevnosti. Umělec vnímá tato díla jako „dokonalý způsob, jak zachytit téma pohodlí a oprav a návratu k jednodušším způsobům, přesto je rozpor v tom, že jsou vyrobena strojově, nikoli ručně.“ 3
Hlavní galerie obsahuje rozsáhlá umělecká díla, včetně nástěnných fotografií a hedvábných závěsů, v kombinaci s volně stojícími sochařskými díly, díly na policích a vitrínou litých předmětů. Mezi tenkými šedými kovovými střešními trámy výstavního prostoru a paletou uměleckých děl pod nimi, prosycených přirozeným světlem, je dramatická souhra. Podlahová prkna tmavé dřevěné podlahy jemně připomínají lodní palubu, přičemž tento námořní smysl je umocněn umístěním tvídových záchranných vest v prostoru. Ty jsou vytvořeny podle záchranných vest z počátku dvacátého století a jejich hmatatelnost vybízí diváky, aby je zvedli, oblékli a přitulili se do pohodlí materiálu.
Hlavním dílem v prostoru jsou Perly moudrosti, opravy a obnovy (2023), které se skládají z velké jehly s nití vyrobené z práškově lakované měkké a nerezové oceli, vyčnívající pod úhlem z plexisklového a měkké ocelového podstavce. Jehlou je provlečeno rybářské lano se dvěma bílými perlovitými bójemi u základny a kartografickým uspořádáním nití z polystyrenových kuliček, které připomínají perlový šňůr. Tato socha vybízí k zamyšlení nad tím, jak můžeme vyvážit náš křehký vztah k přírodě a jak bychom mohli napravit škody promyšleným zásahem. Vrátíme-li se k Bradburyho Fahrenheit 451 – v němž varuje, že „naše civilizace se rozpadá na kusy. Ustupte od centrifugy“ – máme možnost jednat, ale jsme dostatečně obtěžováni si toho všímat?
Marianne O'Kane Boal je spisovatelka a kurátorka. V současné době dokončuje doktorát na ATU Sligo.
1 Ray Bradbury, 451 stupňů Fahrenheita (New York: Ballantine Books, 1953)
2 Rozhovor spisovatele s umělcem, Fort Dunree, 8. července 2023.
3 Tamtéž.