Glucksman
1. prosince 2023 - 10. března 2024
'Území' je a samostatná výstava nejnovějších děl Hughieho O'Donoghue v The Glucksman v Corku. Tato přehlídka obsahuje osm velkoplošných obrazů a jednu sochu. Obrazy jsou z velké části tvořeny olejovými a kombinovanými díly na repasovaných plachtách a pytlích od mouky. Zobrazují mořské krajiny a různé výjevy irského venkova, často doprovázené mužskou postavou.
Přitahují mě matice a šrouby O'Donoghueových obrazů: šrouby proražené plachtou; vrstvené kapky pryskyřice, zkamenělé podél okrajů maleb jako měkkýši na skalách. v Dům Michaela Gaughana (2023), můžeme vidět minulý život nosného materiálu, když malbu pronásledují záhyby a vrásky plachty. Svisle dolů po rovině obrazu probíhá čára, která označuje, kde jsou k sobě připevněny dva velké pruhy materiálu. Tato viditelná stopa fabulace připomíná John Berger, který napsal o Van Goghovi: „Věřil, že realitě lze nejlépe přiblížit práci, právě proto, že realita samotná byla formou produkce.“1
Hughie O'Donoghue, 'Území', instalační pohled; fotografie od Jeda Niezgody, s laskavým svolením umělce a The Glucksman.
O'Donoghueova spřízněnost s Van Goghem je skutečně vidět Sekačka (2024) a Zatloukání Země (2019). V prvním případě O'Donoghue představuje jednoho z mnoha zemědělských dělníků namalovaných nizozemským umělcem. Zajímavé je, že na posledním obrázku je to O'Donoghueův syn, který pózuje s odkazem na Van Goghův autoportrét, Malíř na cestě do Tarasconu (1888). Existuje pocit, že O'Donoghue, jak to Berger zarámoval, se pokouší přiblížit realitu prostřednictvím práce. Umělec se fyzicky nachází v krajině hrabství Mayo. Umělec, který se narodil v Anglii a má irské předky, se zakořenil v tomto geografickém kontextu prostřednictvím rodinné linie svého dědečka a syna a prostřednictvím přímého vypětí na zemi. O'Donoghue evokuje slova Waltera Benjamina: „Ten, kdo se snaží přiblížit své vlastní pohřbené minulosti, se musí chovat jako člověk, který kopá.“2 Tento pocit vyhloubení identity, sounáležitosti nebo reality je dále evokován umělcovým hojným používáním překrývajících se fotografických obrazů. O'Donoghue na sebe zapůsobí materialitou fotografického obrazu; trakty olejové barvy proříznou kompozici a vizuální informace je obarvena, zvýrazněna, zakryta a jinak vytvořena.
In Dopis (2023), O'Donoghue pokračuje ve svém spojení s County Mayo jako původním a skutečným domovem. Nápis se zlatým smyčkovitým rukopisem zakrývá obrazy umělce, který pracuje na zemi. Naše zkušenosti s krajinou obvykle doprovází uklizené autoritativní písmo státní nebo institucionální moci, díky čemuž jsou místa významná, aby vyhovovala různým politickým narativům nebo agendám. Zde je krajina indexována osobním. Ručně psaný vzkaz je nejasný; značí pouto, jehož obsah osvětluje pouze doprovodné galerijní zprostředkování. Text je úryvkem z rodinného dopisu, který uvádí, že špatné počasí má na jejich okolí významnější dopad než první světová válka. Země tak formuje osobnost, stejně jako subjekt diktuje území.
Hughie O'Donoghue, 'Území', instalační pohled; fotografie od Jeda Niezgody, s laskavým svolením umělce a The Glucksman.
Patro galerie vymezuje jediná zde vystavená velkoformátová socha. Vzdálený hrom (2016) odráží vznik železniční trati a odkazuje na to, jak bylo slyšet dělostřelectvo v bitvě na Sommě u jižního pobřeží Anglie. Je zajímavé uvažovat o tom, jak se britský a evropský imperialismus nadále rozrůstá v kulturní psychice a rezonuje v probíhajících konfliktech na různých „územích“ světa, včetně Palestiny. Název výstavy silně ovlivňuje dílo. V mnoha ohledech je „území“ slovo, které odpuzuje, protože připomíná kartografické nespravedlnosti, mocenské vztahy, hranice, válku a nekropolitiku. Podle doprovodného textu O'Donoghue prosazuje svůj zájem o to, „jak se tvoří identita prostřednictvím pochopení našeho místa ve světě“. Umělce zásadně zajímá, jak mohou osobní vazby k zemi vytvořit kontext pro interpretaci světa jako celku.
Sarah Long je umělkyně a spisovatelka se sídlem v Corku. V roce 2020 vytvořila Papír – online fórum pro diskusi a reakce na uměleckou scénu v Corku.
@thepapercork
1 John Berger, 'Produkce světa', The Sense of Sight: Spisy Johna Bergera (New York: Pantheon, 1985) Str. 279.
2 Walter Benjamin, „Excavation and Memory“ v Michael W. Jennings, Howard Eiland a Gary Smith (eds.) Vybrané spisy: 2. díl, 2. díl, 1931–1934 (Cambridge, MA: The Belknap Press of Harvard University Press, 1999) Str. 576.
