Glucksman
1. prosince 2023 - 10. března 2024
„Territory“ je samostatná výstava nedávných děl Hughieho O'Donoghueho v galerii The Glucksman v Corku. Tato výstava zahrnuje osm velkoformátových obrazů a jednu sochu. Obrazy jsou převážně olejomalby a díla smíšených médií na recyklovaných plachtách a pytlích od mouky. Zobrazují mořské krajiny a různé scény irského venkova, často v doprovodu mužské postavy.
Přitahují mě základní prvky O'Donoghuových obrazů: šrouby propíchnuté plachtou; vrstvené kapky pryskyřice, zkamenělé podél okrajů obrazů jako měkkýši na skalách. V díle Michaela Gaughana House (2023) můžeme vidět minulý život nosného materiálu, protože záhyby a vrásky plachty pronásledují obraz. Linie vede svisle po rovině obrazu a ukazuje, kde jsou k sobě spojeny dva velké pruhy materiálu. Tato viditelná stopa výroby připomíná text Johna Bergera o Van Goghovi: „Věřil, že k realitě se lze nejlépe přiblížit prostřednictvím práce, právě proto, že realita sama o sobě je formou produkce.“ 1
Hughie O'Donoghue, 'Území', instalační pohled; fotografie od Jeda Niezgody, s laskavým svolením umělce a The Glucksman.
O'Donoghueho afinitu k Van Goghovi lze skutečně vidět ve dílech Smrtka (2024) a Kladivo do země (2019). V prvním z nich O'Donoghue pózuje jako jeden z mnoha zemědělských dělníků, které holandský umělec namaloval. Zajímavé je, že v druhém obraze pózuje O'Donoghueho syn s odkazem na Van Goghův autoportrét Malíř na cestě do Tarasconu (1888). Existuje pocit, že se O'Donoghue, jak jej Berger zarámoval, snaží přiblížit realitě prostřednictvím díla. Umělec se fyzicky nachází v krajině hrabství Mayo. Umělec, narozený v Anglii s irským původem, se v tomto geografickém kontextu ukotvuje prostřednictvím rodinné linie svého dědečka a syna a prostřednictvím přímé práce na zemi. O'Donoghue evokuje slova Waltera Benjamina: „Ten, kdo se snaží přiblížit ke své vlastní pohřbené minulosti, se musí chovat jako kopající muž.“ 2 Tento pocit odhalování identity, sounáležitosti nebo reality je dále umocněn umělcovým hojným používáním překrývajících se fotografických obrazů. O'Donoghue na sebe zapůsobil materialitou fotografického obrazu; plochy olejové barvy protínají kompozici a vizuální informace jsou barveny, zvýrazňovány, zakrývány a jinak produkovány.
V díle Dopis (2023) O'Donoghue pokračuje ve svém spojení s hrabstvím Mayo jako s domovem předků a skutečným domovem. Nápis zlatým, smyčkovitým písmem zakrývá obraz umělce obdělávajícího půdu. Typicky úhledné autoritativní písmo státu nebo institucionální moci doprovází naše zážitky z krajiny a činí místa významná pro různé politické narativy nebo agendy. Zde je krajina indexována osobním. Ručně psané sdělení je nejasné; znamená pouto, jeho obsah osvětluje pouze doprovodná galerijní mediace. Text je výňatkem z rodinného dopisu, v němž se uvádí, že špatné počasí má na jejich okolí významnější dopad než první světová válka. Tímto způsobem země formuje osobnost, stejně jako subjektivní diktuje území.
Hughie O'Donoghue, 'Území', instalační pohled; fotografie od Jeda Niezgody, s laskavým svolením umělce a The Glucksman.
Podlahu galerie vymezuje jediná zde vystavená velkoformátová socha. Dílo Vzdálený hrom (A Distant Thunder, 2016) připomíná formování železniční trati a odkazuje na to, jak bylo u jižního pobřeží Anglie slyšet dělostřelectvo v bitvě na Sommě. Je zajímavé zamyslet se nad tím, jak britský a evropský imperialismus nadále významně zastává kulturní psychiku a rezonuje v probíhajících konfliktech na různých „teritoriích“ světa, včetně Palestiny. Název výstavy se k tomuto dílu silně vztahuje. V mnoha ohledech je slovo „území“ odpudivé, protože evokuje kartografické nespravedlnosti, mocenské vztahy, hranice, válku a nekropolitiku. Podle doprovodného textu O'Donoghue vyjadřuje svůj zájem o to, „jak se identita formuje skrze pochopení našeho místa ve světě“. Umělec se zásadně zajímá o to, jak osobní vazby na půdu mohou vytvářet kontext pro interpretaci světa jako celku.
Sarah Long je umělkyně a spisovatelka žijící v Corku. V roce 2020 založila The Paper – online fórum pro diskusi a reakce na uměleckou scénu v Corku.
@thepapercork
1 John Berger, „Produkce světa“, The Sense of Sight: Spisy Johna Bergera (New York: Pantheon, 1985), s. 279.
2 Walter Benjamin, „Výkopy a paměť“ in Michael W. Jennings, Howard Eiland a Gary Smith (eds.) Vybrané spisy: Svazek 2, Část 2, 1931–1934 (Cambridge, MA: The Belknap Press of Harvard University Press, 1999), s. 576.
