Centrum umění Galway
10. února - 30. března 2024
Během ní také Laura Buckley během krátkého života vyvinula osobitý soubor prací, které si rychle získaly mezinárodní uznání. Ve své zemi však zůstala málo známá, protože měla v Irsku pouze jednu samostatnou výstavu: 'Waterlilies' na mateřské tankové stanici v roce 2010. 'Painting with Light', kurátorem Eamonna Maxwella, si pak stanovila dvojí úkol být pocta umělkyni – vernisáž se časově shodovala s jejími 47. narozeninami – a přinesla si své dílo takříkajíc domů. Výstava zahrnuje čtyři Buckleyho sochařské projekce a devět zarámovaných digitálních tisků.
Při vstupu do galerie v prvním patře se i během rušné premiéry cítil návštěvník pohlcen vizuálním pohybem projekcí a elektronickou zvukovou kulisou. Efekt je o to silnější v klidném dni, kdy lze zkoumat projekční sestavy a vstřebávat vrstvy zvuků složených Andym Spencem, které jsou zároveň elegické a napjaté. V rozhovoru pro Bomb Magazine v roce 2014 Buckley zmínila, že je důležité ukázat technický aparát jejích uměleckých děl, aby byla „technologie osobnější a ručně vyrobená“.1 A součástí přitažlivosti její práce je být oslněna efekty a fascinována procesy.
V každém ze tří galerijních prostorů je umístěna projekce, každá s vlastním uspořádáním. v Magic Know How, projektor byl upevněn bokem, do poloviny pravé stěny. Na zadní stěně je úhledně orámováno promítaným obrazem devět svisle zasazených trojúhelníkových hranolů. Jejich tváře jsou střídavě vyrobeny z hladké březové překližky a zrcadla. Film je zde možná nejabstraktnější; blikající mřížkovité uspořádání barev, které se občas nepodobá testovacímu vzoru TV obrazovky, je udržováno ve stavu napětí a současně lámáno zrcadlenými povrchy jako uspořádání rovných dlouhých pásů na přilehlé stěně. Toto napětí v kombinaci s neustálým elektronickým dronem vyvolává v divákovi pozastavený pocit sebe sama.
Uspořádání v přední místnosti znovu využívá úhlovou projekci na konstrukci střídající se překližky a zrcadlových ploch, ale od podlahy a do tvaru vějíře uprostřed velké kuželové projekční plochy. Obrazy jsou někdy abstraktní a jindy rozpoznatelné jako modré dlaždice bazénu, možná akvária, vlnící se pohybem vody. Vějířovitá forma svými trojrozměrnými paprsky narušuje obraz, zatímco její zrcadlové plochy rozptylují světlo a pohyb po stěnách, stropě a podlaze do statických, zdeformovaných trojúhelníkových fragmentů. Jejich zkreslení je připomínkou toho, že bez ohledu na to, jak přímočarý paprsek světla může vypadat, může vždy vrhnout křivku a vytvořit ten nejpodivnější tvar.
Název tohoto dílu, Přitahovat/Odpuzovat, je výstižná charakteristika Buckleyho díla. Její domácí videa, která tvoří velkou část syrového záběru, vtahují diváka dovnitř, naznačují intimitu, aby byla následně odtlačena procesy spojování a skenování a konfigurace aparátů, které různě překážejí, lámou, deformují, fragmentují a přemísťují. To snad nikde neplatí víc než s KZN Uzemněný šestiúhelník. Ve střední místnosti galerie je projektor umístěn na podlaze a promítá přes rotující plexisklový šestihranný hranol – opakující se forma napříč Buckleyho širší praxí. Film je sestřihem snímků pořízených v zahradě. Vidíme květinové záhony a zahradní nábytek a malé ruce, které si hrají s otočným stojanem. Kamera se neustále pohybuje a záběry jsou často rozmazané, ale na věci můžeme přijít. Rotující šestiúhelník téměř vytváří slepé místo uprostřed projekce; můžeme skrz to vidět, ale jen tak. Reflexní Perspex posouvá tento odečtený obraz po místnosti a vytváří kaleidoskopický tanec barev a pohybu jako kouzelná lucerna. Tento smysl pro magii je o to palčivější, když je mihotavý stín natáčení umělce zachycen a lámán v celé galerii.
Posmrtný okamžik této významné výstavy naplňuje některé kusy strašidelným pocitem ztráty. V nejpřímější z projekcí, Štít, naskenované obrázky barvy a textury se pohybují kurzorem. Skutečnost, že se díváme na natočenou obrazovku počítače, potvrzují naše občasné pohledy na Buckleyho, který sedí u stolu vedle videokamery na stativu. Tato dvojitá bariéra mezi námi a umělcem vyvolává za daných okolností velmi odlišnou emocionální reakci; pocit, že ji obrazovky už nemohou chránit. Výstava v sobě nese tak živý smysl probíhajících tvůrčích procesů, neustále vymýšlejících nové způsoby práce s pohyblivým obrazem, že se člověk nestačí divit, co mohlo přijít dál.
Michaële Cutaya je spisovatelka o umění žijící v hrabství Galway.
1 Rob Sharp, 'Laura Buckley: Technologické zkreslení, mateřství a malířské přístupy k videu', Časopis Bomb, 19. listopadu 2014 (bombmagazine.org)
