Galerie Butler
10. srpna - 29. září 2024
'Deep Time Dip' Liane Lang v Butler Gallery v Kilkenny vidí umělkyni představovat několik těl předchozí tvorby, což dává divákovi představu o impulsu, který stojí za její praxí. Langova tvorba se nachází na pomezí sochařství a fotografie, využívá různá média k hraní si s diváckou subjektivitou a posedlostí současné společnosti obrazem. Langovy sochy vyprávějí příběh své „objektivnosti“, ať už průmyslové nebo přírodní, a rozšiřují vztahy s tělem.
Většinu galerie zabírá Langova nedávná série, dotykový kámen. Zobrazuje se mnoho nalezených předmětů, z nichž každý nese obrázek překrývající jeho tvar. Prostřednictvím těchto soch si Lang pohrává s reprezentací a vyprávěním, aby odkazoval na původ, identifikaci, výraz a síť (lidských) asociací, vykouzlených představami mimetika.
Liane Langová, Jana ve fragmentech, 2019, Scagliola, dřevo a kombinovaná technika; fotografie od Ros Kavanagh, s laskavým svolením umělce a Butler Gallery.
Langovo zaměření na biografii předmětů zdůrazňuje příběhy dané předmětům lidmi, od užitku přes dekoraci, funkčnost až po uctívání. Lang vybírá snímky volně spojené s každým objektem a vytváří příběh, který nějakým způsobem zahrnuje lidi – něco, co Langovo spojení fotografie a objektů přineslo celý kruh. Obrazy jsou dokonale prolnuté do trojrozměrných forem, takže nemůžeme vždy zjistit, kde končí fotografie a začíná objekt.
Australský antropolog Michael Taussig kdysi popsal akt pozorování východu slunce jako vlastně dotyk s východem slunce, protože paprsek světla putuje do vašeho oka a stimuluje vaše sítnicové tyčinky. „Kontakt a kopírování se spojí, aby se staly prakticky identickými, odlišnými momenty jediného procesu snímání; něco vidět nebo něco slyšet znamená být s tím něčím v kontaktu."1
In Spitewinter Road (2024), kus asfaltové silnice je potištěn obrazem asfaltové silnice. Tato dualita znamená, že objekt je současně kusem cesty i jejím zobrazením. Tato inteligentní subverze mi připomíná zásadní dílo konceptuálního umělce Josepha Kosutha, Jedno a tři židle (1965), ve kterém je vedle fotografie židle zobrazena dřevěná židle a slovníková definice slova „židle“.
Liane Langová, Příspěvková díra, 2024, fosilní mramor; fotografie od Ros Kavanagh, s laskavým svolením umělce a Butler Gallery.
Podobný druh fenomenologie vyvolává Hluboké kopání I (2024) – nalezená lopata, která má na čepeli obraz díry. Je to díra, kterou kdysi vykopala lopata? Tato myšlenka, že by objekt mohl zobrazovat okamžiky své minulosti, mě přivádí k úvaze, co by se stalo, kdybych otevřeně nosil obrazy všech děr, do kterých jsem se předtím vyhrabal.
Objeví se další díra Šachta (2024), kruhový kus nalezené oceli s vrtem klesajícím do tmy. Lano padá přes a dolů do díry s rukou nataženou, aby ho chytila shora. Tato díra odkazuje na důl, ze kterého kov pocházel, vytažený stejnou rukou, která jej později vykovala do kruhového kusu oceli.
Crawlspace Can (2022) je nalezená aerosolová plechovka – zploštělá, rezavá a zestárlá. Na jeho povrchu jsou vytištěny dvě bosé nohy, trčící z jeskyně. Na cestě (2024) drží obraz, který zkušeně proměňuje kámen v miniaturní jeskyni. Tmavé stínování naráží na dutinu, ve které odpočívají nebo se skrývají lidské nohy a ruka. Tento obraz promítá do kamene něhu, která má téměř podobu náboženské ikony nebo památníku úkrytu.
Liane Lang, 'Deep Time Dip', instalační pohled, Butler Gallery; fotografie Ros Kavanagh, s laskavým svolením umělce a Butler Gallery.
Lang také zobrazuje fotografie ze staršího souboru prací, Monumentální mylné představy, odehrávající se v Memento Sculpture Park v Budapešti, Maďarsko – místo, kde jsou umístěny sochy ze sovětské éry, svržené během přechodu země k demokracii. Mezi tyto hmatatelné pozůstatky komunistické minulosti Maďarska patří kamenná dioráma a velké bronzové postavy diktátorů, vojáků a dělníků. Lang vytvořil sérii ženských citoslovcí zahrnujících gumový model v životní velikosti a části těla, které jsou strategicky umístěny tak, aby interagovaly s pevnými a přísnými mužskými sochami. Podvrací oslavu velikosti a síly v těchto památkách tím, že je ukazuje jako brutální a směšné.
Toto vtipné a poetické zpochybňování politické ideologie, reprezentované silnými, mužnými muži, je i dnes aktuální. Zatímco 'Deep Time Dip' upozorňuje na společné téma objektivizace a ženského těla, je to také provokace k tomu, jak umělkyně může přímo ztělesňovat a podvracet předměty.
Ella de Búrca je irská vizuální umělkyně a asistentka na NCAD.
elladeburca.com
1 Michael Taussig, Mimesis a Alterity: Zvláštní historie smyslů (New York and London: Routledge, 1993) str. 21.
