Britská práce Nedávné přiznání vůdce Keira Starmera, že tradiční levice ztratila kontakt tím, že neposlouchala a nezasahovala do společenských místních obyvatel, o nichž tvrdí, že je zastupují, jejich neschopnost analyzovat a řešit nespokojenost, která vedla k brexitu, a následné vakuum, které konzervativní pravice nehanebně a nemilosrdně využíván pro politický zisk, živící se zaujatostí a nepodloženými příběhy a poháněný redakčně bezplatnými digitálními prostory, byl ve Velké Británii i jinde dobře zdokumentován. Tento prostor mezi neslýchanými inchoate artikulacemi zvládání třídních potřeb a absencí studu jako regulační a umírňující síly v politické třídě přišel na mysl jako kontext pro zvážení praxe irské malířky Sheily Rennickové z Velké Británie a její nedávné samostatné výstavy, ' Screaming on Mute 'v galerii Kevina Kavanagha.
Rennickovy obrazy pohodlně sedí v malířské linii, která kontextualizuje makro sociopolitiku v mikro machinacích a absurditách konkrétního sociálního prostředí, které sahá od Hogarthova Rakeův pokrok k Weimarskému expresionismu a v poslední době k malířům, jako je prošedivělá aristokracie Genieve Figgise. Ačkoli, na rozdíl od Figgise, když Rennick v domově po brexitu prochází domorodcem, její postavy jsou častěji oblečeny do trenérů než do diadémů. V tónu Rennickův světonázor odolává úderům; nejsou však příliš napuštěni empatií, sentimentem nebo soucitem. Rennickův pohled se blíží kamennému zmatku v místě, kde se nacházíme.
Mnoho malířů se setkalo s výzvou vyjednávat o poli, které má váhu dlouhého historického ocasu, takže i když existují určité klasické narážky v jejím použití tondových podpěr a Rubenesových postav, v jejich materiálové konstrukci se Rennickovy obrazy nezdají být příliš skryty tradičními formální omezení týkající se barvy, přesnosti kreslení nebo kompozice. Neexistují žádná pravidla, která by se zde měla naučit a poté porušit, snad proto, že od počátku nikdy neexistovala. Aplikace barvy vytváří vrstvy od ostré tenké pod nátěrem až po hustou čerstvou impasto. Jako kolorista má její paleta sklon k pastelově práškové bluesové, tónované pomeranče a nemodulované růžové, které jsou ledové, jak malba postupuje, jako píseň ABBA, ve které může melodický nápor cukru osladit lyrický zub, který se skrývá pod povrchem. Tyto instinktivní a nefiltrované produkční hodnoty se cítí zcela integrovány do smyslu a tónu příběhů.
Tam, kde se Hogarthovy příběhy z osmnáctého století vyznačují morálním a vykupitelským tónem, jsou protagonisté Rennickových mýdlových operních dramat vzdorně XNUMX. století v jejich neomezeném světě, který není souzen, a neexistují zjevné morální oblouky ani hrdinské putování. Pojivem pro herce v tomto absurdním divadle je digitální věk smíšených pracovních uspořádání, připojení Tinder a sebeúcta Instagramu. v Pracování z domova (2020), pověstný „kočárek na chodbě“ leze po podlaze kuchyňského a jídelního prostoru, kde se pandemická pracovní praxe a domácnost spojují v ohromující koktejl, poháněný vínem a rychlým občerstvením. v Nulové výhody (2020), sterilní kancelář s otevřeným plánem, dva zaměstnanci mužského pohlaví se zapojují do hry při gestech směrem k izolované ženě s podtóny toxické pracovní kultury ovládané muži. v Letní 2020 (2020), letadlo se vrhá do moře, což svědčí návštěvníci pláže obkročmo na nafukovacím jednorožci a vedle Guinnessových ručníků, aby se komediálně objevili na druhé straně skladby.
Mezi tyto psychodrámy patří i zvěřinec domácích i exotických zvířat - lišky, plameňáci, opice, psi, velryby a poníci - kteří všichni vydávají svědectví o slabostech a absurditách ve hře a jsou myslitelně moudřejší a známější než jejich lidské protějšky. Emojis přetéká jako preferovaná možnost emocionální zkratky. Vezmeme-li to nominální hodnotu, mohlo by to znít jako ponurý realismus kuchyňského dřezu, ale obrazy jsou dodávány s vzrušujícím smyslem pro zábavu a humor. Každý obraz má jasnou narativní propozici, ale ponechává divákům dostatek postranního prostoru, aby mohli vyvodit vlastní závěry.
Možná jsou tyto postavy šifry pro západní kapitalistickou společnost, která je teoreticky strukturována tak, aby uspokojila všechny lidské touhy. Co se stane, když nic není odmítnuto nebo nepřístupné? Postavy v Rennickových obrazech zdánlivě naplňují svět kapitalistické hojnosti skládající se ze slunečních prázdnin, okamžitého digitálního uspokojení a flexibilní podporované pracovní kultury. Přesto přetrvává všudypřítomný pocit prázdnoty a nedostatku výživy, pro které, stejně jako ignorované a neslýchané třídy Starmera, stojí za to zapomenout.
Colin Martin je umělec a vedoucí školy RHA.
