PÁDRAIC E. MOORE ROZHOVORY IRSKÉHO UMĚLCE DOIREANNA O'MALLEYHO O JEJÍ POSLEDNÍ VÝSTAVĚ SOLO V DUBLIN CITY GALLERY THE HUGH LANE.
Pádraic E. Moore: Než budeme diskutovat o vaší nedávné práci, můžete nabídnout nějaké nahlédnutí do vašeho pozadí?
Doireann O'Malley: Narodil jsem se v Limericku a žil jsem tam až do svých devíti let. V roce 1999 jsem se vrátil ke studiu sochařství a kombinovaných médií na Limerick School of Art & Design. V té době tam učil Gerard Byrne, který má na mou praxi formativní vliv. Poté jsem dokončil magisterský program na Belfast School of Art, kde jsem studoval u Willieho Dohertyho. V té době jsem pracoval hlavně ve fotografii a zaměřil se na řadu předmětů - jako je ženské zastoupení, androgynie a mytologie - které se ve skutečnosti v posledních letech v mé práci znovu staly prominentní a byly tématem mé výstavy, „Prototypy“, v Dublin City Gallery The Hugh Lane (22. června - 14. října 2018). Před uměleckou školou jsem navštěvoval katolickou klášterní školu v Clonakilty v hrabství Cork a myslím si, že tato zkušenost měla na mou práci trvalý dopad. V té době, v polovině 90. let, skončily instituce této zastaralé povahy a po celá desetiletí zůstaly téměř beze změny. Fyzická prostředí, divadelní interiéry a rozsáhlá pole, v nichž jsem denně běžel, od té doby pronásledují mé sny a utěsňují rostoucí touhu po natáčení filmů.

PEM: V tiskové zprávě k výstavě jsem četl, že vaše práce je často přímo formována materiálem získaným z analýzy snů?
DO'M: Asi před pěti lety jsem začal navštěvovat jungiánského psychoanalytika a účastnit se workshopů o analýze snů. To mě povzbudilo, abych viděl sny jako užitečný zdroj pro svou práci, a tak jsem je začal nahrávat. Zpočátku jsem psal o svých snech a poté jsem začal vytvářet scénář experimentálních textů. Po nějakou dobu bylo konečným cílem uspět ve zachycení filmového snu, což se odráží ve stylu, ve kterém je natáčena série „Prototypy“. Udělal jsem vědomé rozhodnutí vytvořit efekt pohybu ve scénách v snový způsob, kdy se sny připomínaly analýzou a vyprávěním. Jeden z protagonistů, Pol Merchan, se zúčastnil rozsáhlého workshopu, kde byly naše sny analyzovány s jungiánským psychoanalytikem. Zbytek obsazení se zúčastnil kratšího workshopu. Tyto sny byly poté přepsány a začleněny do scénáře. Tento snový přístup mi také umožnil zdůraznit aspekty trans těla, jako zajímavého místa pro dekonstrukční teorie, včetně alchymie, transhumanismu a podivné psychoanalýzy.
PEM: Soudě podle výsledku hádám, že výrobní proces zahrnoval velký tým?
DO'M: Projekt vyžadoval značné finanční prostředky a logistickou organizaci. Pro vývoj a produkci „prototypů“ bylo neocenitelných několik grantů na projekty, včetně: malého produkčního grantu na The XPOSED Queer Film Festival v Berlíně; grant na výzkum od berlínského senátu; grant na mediální umění z roku 2016 od Nadace Dolní Sasko v Edith-Russ-Haus pro mediální umění; grant na projekt Stiftung Kunstfonds; a cenu Arts Council of Ireland Next Generation Award. Poté, co jsem si uvědomil, že chci dělat filmové produkce, jsem spolupracoval s Albrechtem von Grünhagenem a Matanem Radinem, kteří používali kamery Arri na několika nastaveních dolly a gimbal, abych natáčel scény z několika různých perspektiv, protože jsem psal scénář pro více obrazovek . To mi umožnilo vytvořit dojem, že se divák unáší bez těla, což v podstatě vytváří snovou atmosféru. Chtěl jsem, aby divák měl pocit, že jsou součástí příběhu, na rozdíl od toho, že jsou voyeur. V několika scénách je pohled kamery při skenování protagonistů téměř strojový. Soundtracky složil Armin Lorenz Gerold, se kterým jsem vyvinul improvizační způsob práce. Druhý film byl natočen jen několik měsíců před výstavou v The Hugh Lane a zahrnoval větší obsazení a štáb.

PEM: Použili jste skripty v „Prototypech“?
DO'M: Filmy jsou v podstatě koláže materiálu natočeného po dobu dvou let. Komunita, se kterou jsem se v Berlíně setkal, na mě měla dopad a všichni protagonisté mají nějaké předchozí zkušenosti s výkonem. Skutečnost, že do značné míry hráli sami, vedla k improvizaci; pomohlo to neočekávaným způsobem formovat proces výroby filmu a mnoho z těchto prvků bylo zahrnuto do scénáře. V případě Prototypy I„Použil jsem také materiál získaný z psychoanalytických snových odpovědí, rozhovorů, vlastních spisů a zkušeností protagonistů, stejně jako od teoretiků, jako je Karen Barad. V prvním filmu se protagonisté naučili scénáře, zatímco ve druhé části jsme s Jamie McDonald (který hraje ředitele institutu) a já navrhli tři různé hry pro postavy, které mohly používat při improvizaci. Druhý film nebyl scénář, ale určité parametry pomohly strukturovat směr konverzace.
PEM: Informuje sci-fi o vaší práci?
DO'M: Předpokládám, že na určité úrovni jsem vždy chtěl znovu vytvořit Kubrickovu 2001: Vesmírná odysea (1968)! Román Ursuly K.Le Guinové Levá ruka tmy (1969) byl nesmírně inspirativní. Obzvláště mě inspiruje její zobrazení cestování v čase a také způsob, jakým vytváří světy, ve kterých existuje možnost sexuálního rozptylu, který není tak polarizovaný. Obrovský vliv měla také spisovatelka Octavia E. Butlerová. Ve filmu se objevují komentáře obsahující výňatky ze spisů Karen Barad, která se na teoretickou fyziku dívá z podivné perspektivy. Ředitel dialogu institutu si rovněž přivlastňuje prvky eposu Lao Tzu Tao Te Ching. Filmy byly nakonec směsicí odkazů na feministickou teorii, historii umění a sci-fi. Zajímám se také o spiritualitu jako o metodologii zaměřování a transformace.

PEM: Můžeme diskutovat o zastoupení nebinárních jednotlivců ve vaší práci?
DO'M: Gender je pravděpodobně jednou z nejspornějších a nejtísčích struktur ve společnosti. Transsexuální politika tyto struktury výrazně zasáhla, což v konečném důsledku prokázalo potřebu rozpoznat a oslavit rozdíl v binárním systému nebo jej potenciálně úplně rozebrat. Mým záměrem při vytváření „prototypů“ bylo vytvořit tablo, které funguje ve vztahu k historii reprezentace a které se také zabývá zobrazením divných těl. Existuje tlak na to, být definitivní, pokud jde o binární volbu, která reprodukuje stereotypní představy o ideálu. Jak víte z „Prototypů“, pracoval jsem s několika trans a intersexuálními lidmi a to je určitě něco, s čím se ve svém životě setkali. Zajímám se o prozkoumání těchto myšlenek a toho, jak odrážejí společnost obecně.
PEM: Můžete diskutovat o rezidenci v Marrákeši, která byla udělena v rámci Ceny umění v Berlíně?
DO'M: Rezidence bude v Queens Collective v Marrákeši, která je založena na kulturním aktivismu, feminismu, zapojení komunity a uměleckém zkoumání. Zaměřuje se na rovnost žen a mužů, posílení postavení žen a zranitelná společenství. Jsem opravdu nadšený, že tam potkám umělce a potenciálně s nimi pracuji na filmu.

PEM: Existují nějaké konkrétní způsoby, jak doufáte, že v blízké budoucnosti rozvinou svou práci?
DO'M: Toužím najít pohlcující způsoby promítání mých filmů, které budou zahrnovat několik obrazovek, více perspektiv a větší instalace. Opravdu mě zajímá myšlenka vytváření prostředí, ve kterých lze zažít kousky pohyblivého obrazu. Příští rok se zúčastním mentorské iniciativy s názvem Berlínský program pro umělce. Chci pokračovat v práci s muzei a galeriemi, ale také bych chtěl dělat větší produkce. Vyvíjím dva nápady pro filmy, jeden v Irsku v klášteře a druhý ve Vídni, s několika protagonisty, se kterými jsem pracoval v „Prototypech“.
Doireann O'Malley je irský vizuální umělec a filmař, který žije a pracuje v Berlíně. doireannomalley.com
Pádraic E. Moore je spisovatel, kurátor a historik umění, který v současné době sídlí v Bruselu a Dublinu. padraicmoore.com
Kredity obrázků
Doireann O'Malley, Prototypy, HD filmové fotografie; © Doireann O'Malley, obrázek s laskavým svolením umělce,
Doireann O'Malley, „Prototypy“, pohledy na instalaci, Galerie města Dublin The Hugh Lane; fotografie © Ros Kavanagh.