Paul McKinley, Galerie Kevina Kavanagha, 20. listopadu - 19. prosince 2015
Hanuman je hinduistický bůh opic, stoupenec Rámy, sedmé inkarnace lorda Šivy, a bojovník, kterému se připisuje schopnost zabít tisíce démonů. Využití Hanumana vypráví epická báseň Ramayana, 24,000 XNUMX veršovaná skladba považovaná za velké dílo indické literatury.
Válečný bůh také propůjčil své jméno nejnovější sólové výstavě od britského umělce Paula McKinleyho. Tato nová skupina prací čerpá z událostí která se odehrála na konci brutální srílanské občanské války, která trvala od roku 1983 do roku 2009, a jejího folklóru bohů a příšer.
McKinleyova práce často bez obyvatel využívá krajinu a přírodní svět k prozkoumání podstaty masového zabíjení a genocidy, pokusů o vymýcení celých ras nebo kmenů lidí. Dokonce i díla, která přímo neodkazují na tato témata, stále vyzařují auru nepohodlí, podezření, že v bujné vegetaci se skrývá něco temného a nevítaného a v jeho překrásně vykreslených kreseb a obrazech jsou zkoumány bukolické krajiny.
V tomto souhrnu se umělec znovu zamýšlí nad konkrétní tragédií nedávné historie, zkoumá složité dědictví občanské války, etnických čistek a příchodu „temné turistiky“, kde se tato místa stávají cíli „dobrodružných“ turistů hledajících autentické spojení s méně chutnými aspekty lidské historie.
Na své výstavě 2013 v galerii Kevin Kavanagh s názvem „Operation Turquoise“ pracoval McKinley z fotografií rwandské flóry a fauny, které pořídil ekolog Trinity College v Dublinu Shane McGuinness. Replikoval obrazy sopečných kráterů, původního starodávného ptáka shoebilla a rezavě rudé země v zemi a zachytil to, co spisovatelka Gemma Tipton v doprovodném textu popsala jako „meditace o nikdy neznácím místo“.
Tento pocit nevědomosti a 
Práce zde prostupuje také vágní nespecifikovaná hrozba. Opět pracuje na fotografiích a věnuje se různým tématům. Duch opičího boha je zmíněn ve stejnojmenné a jemně provedené kresbě inkoustem Hanuman, kde je dlouhoocasý primát zajat uprostřed skoku mezi větvemi. V akvarelu Volání do zbraně, zářivě zelená louka hostí obrovskou skupinu opic táhnoucích se od popředí k pozadí, zatímco osamělý jelen v hustém lese je vybrán ve zlatém listu v podrobné kresbě inkoustem Klamání.
K těmto relativně malým kresbám se přidávají olejomalby různých velikostí, od oslňující vibrace obrazu Sita's Flowers (odkaz na Rámovu manželku Situ) na velící plátno Směrem k Mullaitivu, kde vyšlapaná zemská cesta zavede oko na hřeben malého kopce, než zmizí. Objekty jsou někdy zarámovány téměř tak, jako by byl obraz oříznut, čímž přiblíží detaily, jako jsou větve stromů. Stejně jako u tolik práce McKinleye, i zde panuje těhotná atmosféra, očekávání, které diváka přiměje k zamyšlení nad tím, co se bude dít dál nebo co se právě stalo.
Všechna místa v dílech se nějakým způsobem dotkla srílanské občanské války, která skončila, když byly povstalecké tamilské obyvatelstvo potlačeny vládními silami. Je znepokojivé, že tato místa byla svědky strašných událostí, i když si turisté užívali jiné „bezpečné“ části země, bez ohledu na to, co se děje.
V malé publikaci, která byla doprovázena k výstavě, popisuje bývalý mluvčí OSN Gordon Weiss „strašnou ironii turistů, kteří se v poslední fázi války stále hrnuli na jižní pláže Srí Lanky… i když byly obléhány stovky tamilských civilistů a tamilských tygrů bombardován vládními silami na pláži na severním pobřeží “. Pláž byla Mullaitivu, těsně z dohledu v nádherně svěží McKinleyově malbě.
Umělec si kdekoli pohrává s barvami a druhy obrázků, které si člověk může užít jako sváteční snímky. Kolem se plave hejno jasně oranžových ryb Lolandský útes, zatímco žluté okrové tóny Mines evokují vybledlou fotografii Kodachrome, kde vřetenitě palmy lemují idylickou tropickou plážovou scénu. Každá práce, působivá a záhadná, rozvíjí tento čin znepokojující nejednoznačnosti.
McKinleyova výjimečná dovednost a jeho schopnost přepínat mezi médii, ať už vytváří impresionistické výhledy nebo provádí podrobné kresby, mu umožňují znovu a znovu klást tyto otázky uzavřených dějin. Fungující jako vyslanci mezi brutálními dějinami a současností, jen málo děl je tak jasných jako živé Bitva, se svými zuřícími plameny džungle, nebo stejně znepokojující jako černobílá olejomalba Hořící knihy, s okamžitou urážkou svobody projevu a svobody.
Jedná se svým způsobem o výjimky z pravidla, zatímco celková nejednoznačnost slouží pouze k tomu, aby nás pozvala podívat se a znovu se podívat blíže.
Anne Mullee je dublinská spisovatelka a kurátorka.
Obrázky zleva doprava: Paul McKinley, Hořící knihy, 2015, olej na plátně, 45 x 37cm; Paul McKinley, Bunkr, 2015, olej na plátně, 57 x 70cm.
