Jedno Výstava umělce Michaela Wilkinsona „Lions After Slumber“, která byla vystavena loni v květnu v Modern Institute v Glasgow, byla úložištěm artefaktů z minulých militantských okamžiků. Přehlídce dominovaly obrazy a objekty odkazující na události května '68 v Paříži a punkové a post-punkové kulturní sekvence, které se ve Velké Británii konaly na konci 70. a počátku 80. let. Největší položkou filmu „Lions After Slumber“ byla masivní fotografie Piccadilly Circus - stejný obraz, který visel vzhůru nohama v obchodě Malcolm McLaren Seditionaries v 70. letech. Wilkinson však fotografii zjevně vystavil správnou cestou nahoru, což je známka způsobů, jakými - ve třiceti následujících letech - byla obnovena moc. Wilkinsonova show byla v mnoha ohledech o stejné nemoci, kterou jsem popsal ve své knize Kapitalistický realismus. [1] Kniha pojednává o ústupu bojovnosti, který vyvolává film „Lions After Slumber“. Vzdání se jakéhokoli utopického popudu ke „kapitalistickému realismu“, který očekává, že podnikání bude dominovat ve všech oblastech kultury, vyvolalo řadu odpovědí - morální pocit rezignace, vesele vyhovující cynismus, bezmocný protest, tichý, přesto neúprosný mor mládí Deprese. To vše se projevuje v kultuře, která byla věnována (do značné míry nepotvrzené) retrospekci a pastiche. Ale i když pesimismus zcela prostupuje dnešní kulturou na nevědomé úrovni, negativita je oficiálně zřeknuta.
Punková a post-punková kultura, jejíž relikvie jsou shromážděny ve filmu „Lions After Slumber“, se vyznačovala extrémní negativitou - novými způsoby, které vynalezli, aby řekly „ne“. Byly příklady toho, co Herbert Marcuse ve svém Jednorozměrný muž, nazvaný „Velké odmítnutí, proti tomu, co je“. Marcuseova kritika byla vyvinuta v padesátých letech minulého století, kdy se na Západě spotřebitelský kapitalismus naučil odvrátit proletářskou nespokojenost uspokojením mnoha hmotných potřeb dělnické třídy a vytvořením celé řady „falešných potřeb“, které se mohly zdát jen komoditám. potkat.
Marcuseova vize totálně spravované společnosti, v níž systém pohltil nelibost a vzpouru, byla kritizována za to, že nedokázala předpovědět výbuch populární negativity v 60. letech - populární negativitu, která, ironicky, Marcuseovo vlastní psaní sehrálo svoji roli při šíření. V některých ohledech má však Marcuseho kritika, která není zdaleka nahrazena, nyní novou relevanci.
To, co jsme viděli v posledních dvou desetiletích, bylo samotné začlenění bývalé kontrakultury, což vedlo k tomu, že jsme v nové padesátých letech, kdy samolibost představuje radikalismus a retrospektiva se maskuje jako inovace. Jim McGuigan popsal obrysy tohoto procesu ve své knize Skvělý kapitalismus, který pojednává o „začlenění„ velkého odmítnutí “umění obecně do kapitalistické ideologie a tržních praktik“. Nové padesáté roky se zdají být ještě bezproblémovější než u originálních padesátých let, protože přicházejí oblečené ve vší faux-sofistikovanosti, v lesku a pěně sexuality a v hédonismu, který možná kdysi fungoval jako odmítnutí, ale který nyní funguje jako součást nové pozitivity.
Jednou z taktik, kterou nová pozitivita obvykle používá, je odmítnout jakýkoli odkaz na způsoby, jak by věci v minulosti mohly být lepší, jako „nostalgické“. Srovnání s minulostí je ale jen vinen nostalgií, pokud zkreslují minulost, aby degradovaly současnost. To, co najdeme u Nové pozitivity, je však zkreslení současnosti. Je to přítomnost, ne minulost, která je viděna prostřednictvím růžově zbarvených designérských čoček, vlažným boosterismem, který není nijak zvlášť přesvědčivý, ale přesto má za následek zachování exilu negativity. Obvinění z nostalgie vylučují jakýkoli druh kritického úsudku - jako by bylo prostě nemožné, abychom mohli být ve chvíli sterility a omezení. Žijeme v masivně přeceňované éře (bylo někdy v době, kdy bylo tolik kulturních cen?), Přesto je tato nápadná sebepoznání transparentně tenkou maskou hlubokého - a oprávněného - pocitu nejistoty.
Nová pozitivita spojuje negativitu s pesimismem, ale nejsou ani zdaleka totéž. Pesimismus předpokládá, že věci se nikdy nemohou zlepšit, pouze se zhoršit, zatímco negativita může mít galvanizující účinek. Nenávist, hněv, odcizení a frustrace byly libidálními motory kultury mládeže dlouho před punkem: „Nemohu se uspokojit“ a „žádná zábava“ předcházela „žádná budoucnost“. Přesto v době, kdy se zdá, že neexistuje žádná budoucnost, kdy nikdo neočekává, že kultura udělá mnoho, kromě rekombinovaných prvků, které jsou již známé, kde jsou nové hlasy připraveny říci „ne“? Možná byli ztlumení, uklidnění a podmanení si boomu. Ale teď, když boom skončil a neoliberální projekt byl zdiskreditován, je čas na to, aby se z trosek vynořilo nové Velké odmítnutí?
Mark Fisher
k-punk.abstractdynamics.org
[1] Mark Fisher, Kapitalistický realismus: Neexistuje žádná alternativa?„Nulové knihy 2009.