REBECCA O'DWYER DISKUTUJE O SVÉM ROČNÍM PUBLIKAČNÍM PROJEKTU, ODPOVĚĎ NA ŽÁDOST.
Odpověď na žádost 1 byla online publikace, kterou jsem začal v červenci 2016 a která z větší části skončila v červnu 2017. Během jejího krátkého běhu se mi nějak podařilo přesvědčit následující lidi, aby pro ni napsali: Kathy Tynan, Kevin Breathnach, Niamh McCooey, Nathan O'Donnell, Lizzie Lloyd, Adrian Duncan, Joanna Walsh, Ian Maleney, Susan Connolly, Jonathan Mayhew, Darragh McCausland, Emma Dwyer, Sam Keogh, Sue Rainsford, Michael Naghten Ly Shanks, Ing Suzan Ly Shanks, Ing Suzan Ly Shanks , Sabina McMahon, Eimear Walshe, Dennis McNulty, Fergus Feehily a Niamh O'Malley. Nicméně, jak jsem se připravil na belatZávěrečná akce, která se konala 2. února v Douglas Hyde Gallery – představila tři závěrečné odpovědi umělkyně Isabel Nolan, spisovatele Mika McCormacka a básníka Stephena Sextona – stál jsem před úkolem formulovat, proč jsem začal Odpověď na žádost vůbec. Co přesně bylo jejím cílem?
Nejsem si jistý, zda projekt skutečně měl nějaký zřetelný cíl, ale předpokládejme, že ano Odpověď na žádost bylo založeno, aby oslovilo skromnou potřebu nebo dokonce vnímaný nedostatek v irském uměleckém psaní. Bylo v tomto cíli úspěšné? Jedním ze způsobů, jak tradičně měřit úspěch, je samozřejmě rostoucí nebo alespoň stabilní čtenářská obec; a nyní častěji prostřednictvím trvalé a viditelné měny na sociálních sítích. Ale problém je v tom Odpověď na žádost zmizel stejně rychle, jako se objevil. Web je mrtvý a texty již nelze číst. Je pravda, že jsem věděl, že to tak bude, když jsem poprvé přišel s touto myšlenkou, ale kvůli nedostatku materiálu je její hodnocení - jako úspěch nebo neúspěch - mnohem méně jasné. Na osobní úrovni je také něco výrazně sebesabotujícího na editaci publikace, která zanechává malou stopu, ale šepot.
Když se nad tím zamyslím, teď si to uvědomuji Odpověď na žádost bylo poněkud nemoderně výsledkem snu. V té době jsem četl knihu Rolanda Barthese Fotoaparát Lucida (1980) a byla v něm věta, která mě zasáhla: „Proč by pro každý objekt nějak nemohla existovat nová věda?2 Když jsem se probudil, můj poněkud reduktivní snící mozek pak tuto otázku převedl na myšlenku Odpověď, který, jak jsem doufal, vytvoří prostor pro nové druhy psaní o umění, přičemž každé vydání bude reagovat na individuální obrázek. V tuto chvíli jsem se vždy vrátil k semenům TJ Clarka Pohled na smrt: Experiment v uměleckém psaní (2006), ve kterém se Clark vrací a znovu vrací ke dvěma obrazům Nicholase Poussina: „Možná,“ přemítá, „chceme hluboce věřit, že obrazy se dějí, v podstatě nebo dostatečně, všechny najednou… Možná skutečná záležitost opakovaného zírání připadá nám trapné, alespoň když je vykládáno ve větách“. To byly mé hlavní souřadnice. Odpověď na žádost by bylo pouze místem pro prohlížení a přemýšlení o snímcích.
Mít velmi jasnou představu o webu v mé mysli – jednoduchá stránka rozdělená uprostřed; obrázek na jednu stranu, text na druhou, přičemž obrázek zůstane při čtení stále viditelný – v květnu 2016 jsem na Twitteru podal žádost o návrháře webových stránek. S pomocí Fallow Media's Ian Maleney (který nejenže postavil stránky, ale později přispěl krásným esejem o Agnes Martin Přátelství) sešlo se to velmi rychle. Připouštím, že jde o ekonomické i estetické rozhodnutí, rozhodl jsem se v tuto chvíli tak Odpověď na žádost bude fungovat pouze po omezenou dobu, jeden rok; že nebude archiv; a v důsledku toho bych zadal zakázku prostřednictvím pozvánky, nikoli otevřené výzvy. Naštěstí jsem díky práci v Irsku, prohlížení umění a četbě mnoha uměleckých děl, získal sbírku pravděpodobně neopětovaných 'drcení' – vypůjčil jsem si použití z knihy Briana Dillona z roku 2017, Esejismus3 – a teď se zdálo, že nastal čas udělat krok. Napsal jsem zvláštní oznámení a rozeslal pozvánky, mnoho z nich lidem, které jsem sotva znal, a doufal jsem, opět nemoderně, že je lépe poznám. K mému překvapení drtivá většina pozvání přijala a první odpověď od Kathy Tynan se objevila online v srpnu 2016. Každé dva týdny pak nový spisovatel odpověděl na obrázek podle vlastního výběru; to zahrnovalo obraz Petera Doiga (Lizzie Lloyd), fotografii Josefa Koudelky (Suzanne Walsh) a další fotografii z místa vraždy Gianniho Versaceho (Sam Keogh). Na rozdíl od většiny online čtení byla do projektu zakomponována myšlenka naléhavosti: jakmile text zmizí, už se nevrátí.
Vzhledem k jeho poněkud horečnatým začátkům jsem nežádal o financování umělecké rady. Bylo také nepravděpodobné, že bych byl schopen generovat příjmy z reklamy z webu, který se v podstatě každých čtrnáct dní sám smazal. Oba tyto faktory to znamenaly Odpověď na žádost byla zcela sama financována, a co je ještě problematičtější, že jsem nebyl schopen zaplatit žádného z jejích přispěvatelů. Myslel jsem, že to byl strašný ústupek, abych byl upřímný, a stále to dělám; ale tuto špatnou situaci jsem ospravedlňoval tím, že jsem každému textu věnoval značnou pozornost (pravděpodobně až příliš velkou, vzhledem k tomu, že jsem v té době psal také doktorát) – většina prošla nejméně třemi koly úprav – a tím, že jsem se snažil zajistit, aby každý by získal dostatek pozornosti prostřednictvím sociálních médií, mail-outů a tak dále. Skutečnost jejich neplacené práce to úplně nezmírňuje, ani zdaleka, ale zároveň si myslím, že tato situace je lepší než psát něco pro buráky, jen aby to nebylo vůbec editováno. já doufám Odpověď na žádostpřispěvatelé souhlasí.
Zpět k otázce jejího cíle: Myslím, že v nejzákladnější podobě je myšlenka, která je za tím Odpověď měl podporovat jakousi komunitu. A to myslím především velmi sobecky: být fanouškem těchto umělců a spisovatelů znamenalo, že jsem chtěl vytvořit nějaké prostředky, jak s nimi pracovat. Jelikož jsem těmto lidem hodně věřil, byl jsem si docela jistý, že nebudu jediný, kdo bude mít zájem číst, co napsali. Jednoduše řečeno, myslím, že si umělci vyvíjejí jedinečné vazby na obrazy, a chtěl jsem je vytáhnout a odevzdat papíru, abych je mohl číst; ti, kteří poslouchali Isabel Nolanovou na nedávné závěrečné akci, budou v tomto smyslu jistě sdílet. I když jsem vždy hledal umění, narazil jsem také na mnoho nových irských spisovatelů v časopisech, jako je Gorse, Paper Visual Art Journal, Dublinská recenze, Fallow Media, Mandarinka a jinde a byl nadšený z toho, co dělali. Chtěl jsem vidět, jak všichni tito umělci a spisovatelé přistoupili k úkolu psát o obrazech; jako člověk, který psal jen o umění, jsem se od nich chtěl také učit. A i když Odpověď na žádost Nyní je rozhodně uzavřel, moje malá naděje je, že bude katalyzátorem pro další projekty spolupráce v budoucnu. Pokud závěrečná akce v Douglas Hyde Gallery něco prokázala, pak je to to, že mezi uměním a psaním je chuť na ještě více rozhovorů. O obrázcích lze psát stejně tolika způsoby, jako o obrázcích. Abych si vypůjčil něco ze Sextonovy reakce ze závěrečné události, skutečně se zdá, že se z nich mohou vyvalit celé světy, „nepoškozené, nepromáčknuté a celé“.4
Rebecca O'Dwyer je irská umělecká spisovatelka žijící v Berlíně.
Poznámky:
1Hodně jsem v té době četl od švýcarského autora Roberta Walsera, a tak jsem si vypůjčil název projektu z jedné z jeho povídek.
2Roland Barthes, Camera Lucida: Úvahy o fotografii (Londýn: Vintage Books, 2000) Str. 8.
3Brian Dillon, Esejismus (Londýn: Fitzcarraldo Editions, 2017) str. 40.
4Stephen Sexton, Donut Plains (2018), Douglas Hyde Gallery, Dublin, 2. února 2018.
Kredit:
Stephen Sexton mluví v Odpověď na žádost závěrečná akce 2. února v Douglas Hyde Gallery v Dublinu; obrázek s laskavým svolením Rebeccy O'Dwyer
