CHRISTOPHER STEENSON ZPRÁVY O FESTIVALU SONORITIES - EXPERIMENTÁLNÍ HUDEBNÍ A ZVUKOVÝ FESTIVAL, KTERÝ SE V BELFASTU VYDALI OD 17. DO 22. DUBNA.
Pokud se vás někdo zeptal kde by mohli najít týdenní mezinárodní festival věnovaný nejnovějšímu vývoji experimentální hudby a zvukového umění, můžete doporučit někde jako Berlín. Ale od roku 1981, kdy byly na Queen's University (QUB) založeny Sonorities jako „festival hudby dvacátého století“, byl Belfast místem pro zkoumání všeho zvukového. Letošní festival Sonorities, který představoval umělce z více než 40 zemí, se vědomě snažil být inkluzivnější a otevřenější široké veřejnosti. Díky partnerství s Moving on Music, filmovým festivalem v Belfastu a klubovými večery a labely RESIST a Touch Sensitive byly Sonorities více propagovány a integrovány do města, než tomu bylo dříve, a překračovaly rámec obvyklých akademických kruhů festivalu.
Většina programu se točila kolem hudby a výkonu s důrazem na to, jak lze k posílení procesu tvorby hudby použít nové technologie. Toto téma bylo různě zkoumáno prostřednictvím koncertů ve světoznámé laboratoři Sonic Arts Research Center (SARC) a během jednodenního sympozia zaměřeného na „techno-lidská setkání“ ve zvukové produkci, vystoupení a kompozici. Zahajovací představení, Znovu dýchat, Franziska Schroeder, Jules Rawlinson a Dara Etefalghi zapouzdřili pověst festivalu pro odvážný experimentismus, zahrnující počítačově generovaný vizuál a tlumené zvuky elektronicky ošetřeného saxofonu, hraného bez náustku. Další představení se konala v náhodném divadle, kde mezi hlavní body patřily zvukové sochařské představení Jon Kipp a Stuart Bowditch, Fogoua pohyby těla zpomaleného pohybu, které zobrazuje Federico Visi pro Studie SloMo č. 1.
Ve spojení s programem promítání a akcí Belfast Film Festival zažili návštěvníci festivalu jiný druh audiovizuální radosti s novým představením People Like Us (aka Vicki Bennett) s názvem Zrcadlo (2018). Bennett, který pracuje více než dvě desetiletí jako multimediální umělec, spojuje zvukový a pohyblivý obrazový materiál a vytváří kolážová díla. Skladba začala chimerickým soundtrackem vytvořeným z cover verzí písně Větrné mlýny vaší mysli (poprvé proslavil anglický zpěvák Noel Harrison). Text písně - který odkazuje na kruhy ve spirálách, kola uvnitř kol, otáčení kolotočů a tunely - funguje jako plán pro opakující se snímky ve 40minutovém představení. Když diváci vstoupili do hauntologického světa hollywoodských filmů a rozhlasových hitů, vytvořil se fraktální a kruhový příběh, který byl po celou dobu poháněn Bennettovými dokonalými metodami živého mixování zvuku. Mezi další pozoruhodná videa patří Fergal Dowling a prostorový zvuk Mihai Cucu, pevné médium, Země a pozadí.
Sonorities také zahrnoval řadu výstav a instalací. V Broadcast Room na úrovni suterénu SARC představil zvukový umělecký kolektiv Umbrella nově vytvořená multimediální díla. Výstava s názvem „Same Place“ představovala práci 11 členů kolektivu, kteří každý prozkoumali různá místa v okolí Belfastu a jejich související zvukové scény. John D'Arcy Severní ulicenapříklad působil jako komentář k vývoji Royal Exchange, v němž budou zničeny části historické ulice v Belfastu, aby se vytvořila cesta pro novou maloobchodní oblast. Ve videu D'Arcy prochází severní ulicí s náhlavní soupravou pro virtuální realitu a protíná svůj úhel pohledu simulacemi nákupního centra. Otevřená zvuková scéna North Street je v kontrastu s klinicky produkovanou populární hudbou, která se odráží v uzavřeném prostředí nákupního centra a vytváří zábavnou - ne-li bezútěšnou - budoucí vizi oblasti.
Mezi další práce na půdě QUB patřily práce Johna Kefala-Kerra Kniha zvonů v Graduate School, zatímco mimo areál se konaly výstavy v QSS Gallery a Framewerk. Jak vyplývá z názvu, „Silent Sonorities“ na QSS převrátilo obecné paradigma festivalu tím, že se zaměřilo spíše na poslech než na zvuk. V jedné místnosti představoval projekt Iris Garrelfs „Listening Wall“ výběr „poslechových skóre“, které povzbudily návštěvníky komunikovat se svým sluchovým prostředím prostřednictvím několika verbálních projevů a grafické pokyny. Projekt je motivován izolacionistickými postoji, které v současnosti charakterizují moderní politické klima. V kontextu mírových zdí v Belfastu a přetrvávající patové situace Severního Irska ve Stormonu, jakož i rozporuplného zaměření na státní hranice v době Brexitu a Trumpa, vidí Garrelfs „Poslechovou zeď“ jako prostředek spojování lidí tváří v tvář rostoucí hrozby odloučení. Amatérská prezentace výstavy v galerii, která viděla stránky připevněné ke stěnám pomocí Blu-tac, však mohla být rafinovanější.
Ve druhém prostoru na QSS byla „SchuhzuGehör_path of knowledge“ berlínské umělkyně Katrinem. Cvičení Katrinem se soustředí na zvuk a jeho vztah k prostoru, který zkoumá pomocí „poslechových procházek“ založených na výkonu. Původně byla vyvinuta v roce 2012 na Festivalu Klangstätten v Braunschweigu v Německu a od té doby se z „cesty povědomí“ vyvinul mezinárodní projekt, ve kterém umělkyně zaznamenala své procházky na různých místech, včetně Marseille, Teheránu, New Yorku a nyní Belfastu. Mapy těchto tras byly prezentovány na stěnách galerie, zatímco videomonitor se sluchátky zobrazoval dokumentaci těchto procházek, která obsahovala videozáznamy a binaurální záznamy zachycené z Katrinemových vlastních uší, když procházela různými místy. V těchto nahrávkách působí umělcova „zvuková obuv“ jako perkusní ústřední bod pro posluchače a odhaluje materiální a prostorové kvality těchto prostředí a to, jak se mění v průběhu procházek.
Zvuková socha umělce Caluma Scotta z Glasgow, Vyděsit jelena, byl zobrazen na Framewerku na východě města. Práce čerpá vliv Japonců suikinkutsu zvukové ozdoby vytvářející zvuk a shishi-odoshi vodní zařízení, která zemědělci používají k plašení zvířat ohrožujících úrodu. Scottova socha vycházela z těchto tradičně analogových režimů zvukové produkce a zahrnovala také moderní technologie - jako je software Max, desky Arduino a servomotory - pro vytvoření úžasně složitého a přesto půvabného díla. Voda kapala dolů do sady kovových kbelíků a vytvářela jemné zvuky podobné zvonku. Když se vědra naplnila, pohybovala se dolů a byla vyklopena v počítači koordinovaném tanci. Bylo to velmi meditativní dílo, které pozvalo delší období poslechu a sledování, což se ukázalo jako vrchol programu festivalu.
Specifickou výstavu „Dům převzal“ sestavili sestry Ciara a Nora Hickeyové. Výstava, která se konala v rodinném domě kurátorů v jižním Belfastu, byla inspirována objevem, že dům byl během druhé světové války dříve využíván jako ústředí severního irského zpravodajství. Protokoly zaznamenané tajnou sítí posluchačů po celé zemi byly předány do domu „Heathcote“, který měl být protokolován, než byly odeslány kódovačům v Bletchley Parku. Parabolická socha Lorcana McGeougha, Polykat (2017), vstali z trávníku venku. Odrážející vzhled „akustického zrcadla“ (velké, betonové konstrukce používané v první světové válce k detekci zvuku blížícího se nepřátelského letadla), práce okamžitě naznačila přítomnost vetřelců. Jeho podobnost s trubkou nebo satelitní anténou naznačovala, že tajemství Heathcote byla konečně vysílána do světa.
V různých částech domu byly instalovány obrazy, díla pohyblivých obrazů a zvuková zařízení - každá pohrávající s myšlenkami vojenského dohledu, rádiové komunikace a zvukové technologie. Při hledání uměleckých děl měli návštěvníci dojem, že oni sami byli špioni při hledání ztracených historických předmětů. V obývacím pokoji je audio instalace Dorothy Hunterové, Neoficiální tajemství (2013), tiše se ohlásil z krbu a přehrával nahrávky ze špionážní základny z doby studené války v Berlíně. Obsahově podobná audio a video práce Allana Hughese, Poslechová stanice I (2008) na videomonitoru v koupelně v přízemí, ukazující záběry z komunikační základny britské armády, Black Mountain, na severozápadě Belfastu. Souběžný soundtrack zavolal čísla, připomínající válečnou taktiku zpravodajských služeb. Mezitím v jídelně, obrazy Colina Martina, Muzeum Stasi II si Buben stroj, vizuálně odkazovaná místa a technologie používané ke špionáži a hudbě.
Během pěti dnů programu Sonorities bylo těžké nenechat se přemoci naprostou rozmanitostí vystavené práce. Od koncertů po instalace a nápadné prezentace vám možná nelíbilo vše, s čím jste se setkali, ale určitě vám přišlo zcela nové ocenění toho, jaké možnosti zvuku mohou a budou.
Christopher Steenson je produkčním editorem News Sheetu pro vizuální umělce. Pracuje také jako zvukový umělec.
Kredity obrázku
Calum Scott, Vyděsit jelena, instalační pohled na Framewerk, Belfast; obrázek s laskavým svolením umělce.
Stuart Bowerditch předvádění Fogou v náhodném divadle v Belfastu; obrázek s laskavým svolením festivalu Sonorities.
John D'Arcy, Severní ulice, 2018, videozáznam; obraz s laskavým svolením umělce.
„Dům převzat“, pohled na instalaci; obrázek s laskavým svolením Ciara Hickey.
