Screening studentů: Test v terénu

Katherine Stanley (Edinburgh College of Art), Grainne je němý, 2020, „Field Test“ (část druhá), 20. května 2020; fotografie Aideen Barry, s laskavým svolením umělce

STUDENTI Z LIMERICKÉ ŠKOLY UMĚNÍ A DESIGNU A EDINBURGHSKÉ KOLOGIE UMĚNÍ HOVORÍ O JEJICH ÚČASTI NA NEDÁVNÉ VENKOVNÍ AKCI VENKOVNÍHO PROSTŘEDKU, ORGANIZOVANÉ AIDEEN BARRY.

Cáitríona McClay a Éiméar McClay
Intermediální umění, Edinburgh College of Art

„Field Test“ byl přehlídkou studentské práce s pohyblivým obrazem, prezentovanou na dálku v poli vedle pohoří Silvermine v hrabství Tipperary. Ve dnech 19. a 20. května bylo promítání veřejnosti přístupné prostřednictvím webového přímého přenosu, jehož jediným fyzickým publikem byli koně. Edinburgh College of Art (ECA) byla jednou z několika institucí pozvaných k účasti, přičemž studenti z celé školy umění přispívali prací, což vedlo k rozmanitému a vzrušujícímu programu.

Více než polovina studentů EÚD zahrnovala studium Intermedia, což je specializace definovaná jejím důrazem na produkci interdisciplinární koncepční práce. Zbytek studoval Sochařství nebo Malířství, tituly tradičně spojené s formalismem; v posledních letech se však parametry těchto kurzů rozšířily o současná média, jako je video a performance. Nabídka sochaře Zaca Hughsona čtvrtého roku pro „Field Test“ s názvem Volné dny, znamená takový vývoj do pohyblivého obrazu.

Mnoho účastníků EÚD nedávno dokončilo poslední ročník vysokoškolského studia; promítání je pro ně příležitostí k zobrazení práce mimo jejich odložené programy. Od předčasného uzavření kampusu umělecké školy v březnu, kvůli krizi COVID-19, si studenti vyvinuli alternativní přístupy k vytváření a zobrazování prací. Bez přístupu do dílny nebo studia ztratilo mnoho umělců zařízení, která podporují jejich základní postupy. Žijící ve sdílených bytech s omezeným prostorem pro ukládání nebo dokumentaci fyzické práce, někteří se obrátili k nehmotným médiím, jako je video.

Mnoho prací, které přispěli studenti EÚD, se cítí zvláště relevantní pro pokračující pandemii koronavirů. Například Aisling Ward Provádění práce II řeší jednotu, pracovní sílu a kolektivní odpor - témata související se současnou geopolitickou situací - pomocí dokumentace představení, které provedla před Soudním dvorem EÚD. Podobně reflektující současný globální stav je i Gabriel Levine Brislin Měli byste dostat zaplaceno za ztrátu času, dílo zaměřené na limity komunikace v nasyceném digitálním prostředí 21. století; s přísnými pokyny pro sociální distancování ve Velké Británii a v zahraničí se mnozí spoléhají na omylné moderní technologie, aby zůstali v kontaktu. Dále video Evie Edwardsové, zoom, označuje přetváření její umělecké praxe v reakci na uzamčení. Toto video dokumentuje Edwardsovo obcházení současných cestovních omezení prostřednictvím jejího virtuálního průzkumu populárních památek, jako je německý hrad Neuschwanstein, pomocí aplikace Google Earth.

Geografické nastavení projekce bylo obzvláště vhodné pro práci studentky Katherine Stanley. Obhajuje irskou kulturu a její videa často obsahují keltské bohy; používá je jako maskoty a sděluje vtipné, bizarní příběhy doprovázené vizuály vypůjčenými z dětských televizních pořadů. Náš příspěvek k „polnímu testu“, Queer použití, je podobně surrealistická: inspirovali jsme se stejnojmennou esejí kulturní teoretičky Sary Ahmedové a transformovali jsme obrazy našich těl do nepříjemných kusů nábytku, abychom představovali odmítnutí podivnosti heteronormativním patriarchátem.

Několik studentů přispělo filmy dokumentujícími výkon, které demonstrovaly funkci videa jako záznamového zařízení. Dílo Michelle Wolodarsky, Zvláštní poděkování Johnu Barrymu, znamená začátek trilogie hrající s iluzí, která má zpochybnit myšlenku „poctivosti“ jako ukazatele kvality tvůrčího projevu. Prostřednictvím této práce Wolodarsky zkoumá napětí mezi seriózností a divadelní vynalézavostí a podvrací očekávání diváků tím, že se soustředí spíše na vybudování představení než na hlavní událost. Florentiny Abendsteinové Deštníkový tanec je performativní zkoumání vzájemného podmínění pohybu mezi objekty a lidmi s použitím deštníku jako rekvizity. Deštník a Abendstein, propojeni provázkem, se stávají loutkami a loutkáři a pohybují se společně v spontánní choreografii. Gruzie Gardnerova Dyadická příprava zvažuje naše zaměření na postup a následné myšlenky na sebehodnocení. Gesta procházejí prodlouženou sebereflexivitou a nehybností a čerpají konektivitu z tiché introspekce. Prostřednictvím této práce Gardner zpochybňuje, jak oba situujeme účel a identifikujeme naplnění.

Nakonec studenti čtvrtého ročníku Maddy Scott-Berry a Cal McCormack vytvořili díla zaměřená na paměť. Scott-Berry se rozpracovává, Vodní plochy: Mostspojuje etnografii místa, sebe sama a intimní zkušenosti při zkoumání jejích osobních vzpomínek na vodu; zatímco McCormack Konzervování ovoce využívá kameru pro iPhone jako rozšíření těla, schopné zachytit intimní vztahy, hedonismus a mírové přírodní jevy.

Finn Nichol (Limerick School of Art and Design), Pluto, 2020, „Field Test“ (část druhá), 20. května 2020; fotografie Aideen Barry, s laskavým svolením umělce

Cormac Hughes
Výtvarné umění (fotografie, film, video), Limerick School of Art and Design

Digitální online zasílání děl je způsob, jak jeden dokončí studium umělecké školy v roce 2020 - neskutečný konec vysokoškolského zážitku. Moje čtyři roky studia na Limerick School of Art and Design (LSAD) byly nesmírně formativní, a to jak z osobního, tak z tvůrčího hlediska, zkušenost s kamarádstvím, spoluprací a nyní, postgraduální příležitost účastnit se polního testu Aideen Barry '.

PFV (fotografie, film, video) je relativně nový kurz výtvarného umění na LSAD. Kurz je veden Lorraine Neesonovou a specializuje se na postupy založené na čočkách, je zde prostor prozkoumat alternativní média a procesy. Poté, co jsem se po tříleté nepřítomnosti, období sebereflexe, vrátil do kurzu, byl jsem povzbuzen širokou paletou prací vytvořených kolegy PFV studenty a inspiroval jsem se k přístupu k mé vlastní práci se širokými a průzkumnými ambicemi. Ve svém třetím ročníku jsem provedl vpády do výkonu, což byl přirozený postup ze série obrázků, které jsem vytvořil. S obavami jsem se vydal na toto území a jsem vděčný za neustálé vedení a podporu poskytovanou mými lektory.

„Field Test“ zobrazoval studentské filmy na obrazovce o rozměrech 16 × 9 stop v mírně nakloněném poli na úpatí pohoří Silvermine. 29 studentů umění zaslalo video díla, která měla být promítnuta a živě vysílána na Instagramu. V loňském roce byla umělkyně Aideen Barry hostující lektorkou pro studenty na Virginia Commonwealth University (VCU) a Edinburgh College of Art (ECA). Vymyslela „Field Test“ jako platformu pro začínající umělce k zobrazení nové tvorby a zároveň poskytla prostor pro rozjímání v naší současné globální situaci. Zatímco shromáždění ve veřejném prostoru je stále omezené, obrazovka zavěšená ve tmě téměř představuje útočiště, které hledáme v našich zařízeních; vyjadřuje napětí mezi fyzickou a nehmotnou vzdáleností, které nás nyní odděluje a váže. Toto je terénní test tvůrčího úsilí přizpůsobující se globálnímu dopadu pandemie COVID-19.

Moji kolegové LSAD studenti kurzů Sochařství a kombinovaná média a fotografie, filmu a videa v různých stavech izolace využili této příležitosti k zaslání prací. Některé jsou vyráběny konkrétně s ohledem na epidemii a jiné, vyrobené ve světě před COVIDem, jsou nyní pohlíženy z nových perspektiv a nabízejí alternativní úvahy.

Náš nejistý vztah k přírodnímu prostředí, s výhradou zvýšené kontroly během této doby, lze vidět v pracích předložených k „polnímu testu“. Kontrastní krajina Adely Passasové Zvuková krajina a Jamieho Burkea Kryptická temnota naplňte přírodní svět pocitem neklidu, který je patrný v zastaveném, zlomeném rytmu Passasovy práce a Burkeho předtuchého lesa. Organické bariéry Země a vody se představují v Sibéal Riordan Triptych a Ellen-Rose Wallace Pod, jejichž znaky téměř zkoumají prvky odpovědi - jsou ignorovány? 

Vnitřní život zážitku z karantény je popsán v Ailbhe McGowran Židle Fort a Sarah McGloneové Pops. Představují naše kolísavé odpovědi těm, se kterými sdílíme prostor, protože buď přijímáme touhu po komunitě, nebo se jí vyhýbáme a hledáme další izolaci. Můžeme se snažit obsadit sebe, naplnit své dny, často prodlužovat podřadné úkoly, jak je uvedeno v dokumentu Caoimhinn Ní Dhuinn Karanténní nuda, kde se začíná projevovat hravá mánie. Podobně jako Fiona Gordon BORED BINGIN ', si klade otázku, zda naše vytvořené online osobnosti zůstanou nedotčené, nebo zda se začne objevovat vnitřní nepokoj. Virus jako neviditelná a neúprosná síla je uznávána Marií McSweeneyovou Virus Vagabond a Clary McSweeneyové Drhnutí v tichu, zobrazující naše odolné a opakované úsilí tváří v tvář neznámému.

Expresionistické a malířské kvality filmu Finna Nichola, Pluto, zachycuje vnitřní strach a melancholii směrem k naší nepředvídatelné budoucnosti, zatímco jeho ručně kreslená animace, Zpráva o hodnocení karantény, vyvolává zlověstné tóny prostřednictvím apokalyptických obrazových zobrazení. Existenciální strach se znovu vynořuje v somatických a metafyzických kvalitách Shane Vaughana Toto smrtelné maso a můj vlastní film, Výkon na kameru, jako by se tělo snažilo temperovat mysl fyzickým a psychologickým rituálem.

V našich současných každodenních zkušenostech zažíváme nápor pozitivních i negativních, které se můžeme snažit zpracovat s jasností mysli. Sean Cahill Nebe peklo zachycuje stírání času, žurnálování průběžného a spirálovitého popisu dnů. Dokážeme-li zachovat jasnost, můžeme přejít kolem zděděné viny - poeticky zobrazené ve filmu Beate Gilsonové, Sochor Doux - provést dostatečnou změnu? V přímém přenosu „Field Test“ jsme se sešli, ne primárně proto, abychom si povídali, ale abychom se podívali. Hodnota v umění - neliší se nyní než dříve, ale možná je zjevnější, jak toužíme, nikoli po návratu věcí do „normálu“, ale po něčem vzrušujícím a novém - spočívá v tom, jak odráží společenské posuny. První znamení jsou mezi námi a v nás, v izolaci a rozjímání, jako záblesk světla pozorovaný vzdáleným oknem.

Projekce „Field test“ se archivují photographyfilmvideo.com