Reĝa Hibernian Akademio de Arto
31 januaro - 20 aprilo 2025
Vikariita de RHA Direktoro, Patrick T. Murphy, "BogSkin" estas grava grupekspozicio kiu enhavas 50 jarojn da arta engaĝiĝo kun la irlandaj marĉoj. La laboro de 20 artistoj estas prezentita, kie ilia kolektiva produktado montras kaj ŝanĝiĝantajn sintenojn kaj daŭrantajn afinecojn. La marĉo diverse reprezentas la romantikon, la nekonatan kaj la poezian, same kiel ĝi parolas pri klimata ŝanĝo kaj ekologia katastrofo.
En Irlando, konversacioj pri marĉoj preskaŭ ĉiam tuŝas la marĉkorpojn elmontritajn ĉe la Nacia Muzeo. Ĉi tiu enkorpigita rilato kun la marĉo formas parton de la nacia psiko, enkanaligante jarcentojn kaj jarmilojn da malrapida torfkresko, la konservadon de homaj restaĵoj, kaj la laborantaj manojn kiuj elfosis ĝin por brulaĵo. La artaj pozicioj prezentitaj en 'BogSkin' intervalas de la forigita observanto (kreante abstraktajn respondojn) kaj la antropologo (dokumentante homan vivon ĉirkaŭ la marĉoj) ĝis la sciencisto (studanta etajn ekologiajn elementojn) kaj la prezentisto (spertante plenan korpan mergon).

Granda ekrano montras vidbendon de malseka kaj nigra spongeca marĉo, ĉirkaŭanta naĝejon de ruĝbruna marĉa akvo. Blankaj makuloj flosas sur la akvo, kiu tenas la reflektadon de la korpo de Nigel Rolfe. Rigardante malsupren en la naĝejon, sed ankaŭ rigardante tra la ekrano ĉe la spektanto, lia korpo aperas renverse. La ondetoj en la akvo igas lian aperaĵon flirti en kaj eksteren de misprezento, kvazaŭ dancante. Rolfe estas tamen tiel senmova kiel statuo. Li poste kliniĝas malrapide direkte al la akvo, kiam liaj piedoj sinkas en la spongecan nigran teron, falante kap-unue en la marĉtruon. La sono de la kraŝo plenigas la galerion, antaŭ ol la artisto reaperas, trempante.
La pentraĵo de Robert Ballagh, La Bogman (1997), estas memportreto de la artisto tranĉanta teritorion. Ia antikva juvelo estas mergita sub liaj piedoj, dum fluganta supre estas korvo - la profeta birdo en la kelta mitologio. la oleo-pentrado de Camille Souter, La marĉo, frua mateno (1963) supermetas silentigitajn tonojn de flavgriza, griza, bruna, kaj verda, en scenoj kiuj montras homojn laborantajn aŭ moviĝantajn. Aŭdacaj linioj forgratas la farbon por riveli bluan subtavolon, elvokante la dividajn tranĉojn de la sleán, realigante homfaritan geometrion super la natura pejzaĝo. tiu de Barrie Cooke Megaceros Hibernicus (1983) prezentas la longe formortintajn irlandan alkon. La granda kanvaso apenaŭ enhavas la korpon de la mamuta cervo, kiu estas ĉirkaŭita de malbrila nigro, elvokante la sentempan vakuon travivitan de korpo kaŝita sub la marĉo. Oni imagas rakonton disvolviĝantan inter tiuj tri verkoj: grupo laboranta por tranĉi torfon; individuo frapanta oston; korpo, frostigita en tempo dum jarmiloj, revenanta al ĉi tiu mondo.
La filmo de Patrick Hough, La Nigra Rivero de Si mem (2020), donas voĉon al korpoj konservitaj sub la marĉo. "Mi ne estas preta foriri," diras la malica kadavro de virino al la arkeologo, kiu elfosas ŝin, ĉi tiu eksponiĝo al la aero influas ŝian putriĝon - dua morto. Ŝi havas saĝecon, derivitan de jarcentoj da observado envolvita en torfo, kaj estas tre kritika de la efiko de nuntempa viro al la medio. "Kaj nun rompita marĉo sangas karbonon..."
Ĉi tiuj pecoj engaĝiĝas kun la makabra koncepto de la "revenanto" - korpo konservita de la momento de morto kaj revivita. Tamen, la kemia konsisto de marĉoj disponigas ne nur la kapablon sekvestri korpojn, sed la efikan sorbadon kaj stokadon de vastaj kvantoj de karbono de la atmosfero. La aŭtomatigita skulptaĵo de Fiona McDonald, Ni Dividas la Saman Aeron [1.1] (2024), esploras la ekologian kaj atmosferan signifon de torfejoj. Monitoritaj per CO2-sensilo, tri travideblaj ĉambroj estas periode malfermitaj kaj sigelitaj per centra robotbrako, montrante kiel neelfositaj verdaj torfejoj filtras karbonon de la aero. Male, la nigraj, tonditaj ebenaĵoj de tranĉita marĉo, fakte likas stokitan karbonon reen en la atmosferon, produktante severan bildigon de media degenero.

Shane Hynan prezentas fotojn de sia daŭranta serio, 'Beneath | Beofhód', kiu observas la ŝvelintajn marĉojn de la irlandaj mezregionoj kaj la kulturon ĉirkaŭante ilin. Granda nigrablanka bildo, titolita Lastatempe Rehabilitate Esker Bog kun Mount Lucas Wind Farm en la Malproksimo (2023), portretas la malesperigan vastaĵon de plugita marĉo, montrante dezertan, flak-kovritan pejzaĝon kun neniuj spuroj de faŭno. Ĝis sufiĉe lastatempe, Distrikto Offaly estis asociita kun la komerca rikoltlaboro de torfo fare de Bord na Móna - procezo kiu permanente ĉesis en 2021 kiam la firmao mobilizis sian novan verdan energian komercplanon. En la malproksima distanco, urba urbosilueto prezentas la siluetojn de ventoturbinoj, tiel signalante novan komencon en elektroproduktadteknologioj.
Eble unu el la plej konataj verkoj pri la irlandaj marĉoj estas Brian O'Doherty. rick (1975) - grandskala muntado de mantranĉita teritorio, origine instalita ĉe la David Hendrick's Gallery en Dublino. Kun nuna konscio pri la graveco de konservado de marĉoj, la vendo de gazono estis malpermesita fare de la ŝtato sub solidfuelaj regularoj en oktobro 2022. Estis tial ne eble rekrei la skulptaĵon de O'Doherty por la spektaklo; tamen, fotografia dokumentaro de la peco estas elmontrita kiel parto de "BogSkin". Ĉar la marĉoj nun restas por resaniĝi post jarcentoj da damaĝa elfosado, estos interese vidi kiel la artaj rilatoj kun ĉi tiu enigma pejzaĝo daŭre evoluas.
Ella de Búrca estas artisto kaj Lektoro ĉe NCAD.
elladeburca.com