Kritiko | Fiona Hackett 'La Longa Malsano: LA Rakontoj'

RHA Ashford Gallery, 10 majo - 6 junio 2021

Fiona Hackett, Sentitola, de la serio The Long Disease LA Stories, 2020, Arkiva pigmentpresaĵo, 63 mx 44 cm; Bildo ĝentileco de la artisto kaj la RHA. Fiona Hackett, Sentitola, de la serio The Long Disease LA Stories, 2020, Arkiva pigmentpresaĵo, 63 mx 44 cm; Bildo ĝentileco de la artisto kaj la RHA.

Fotoj atingas siajn eminenteco frostigante siajn subjektojn post momento. "La tempo haltis", ni ofte diras, kiam io haltigas nin en nia spuro. Sed tempo ne haltas. La tempo, kiel memorigas fotoj, ĉiam finiĝas. Poste okazigita en majo de ĉi tiu jaro, la ekspozicio de Fiona Hackett estis prokrastita de septembro 2020, kaj ĉi tiu neplanita hiato ŝajnas roli laŭ la signifo de la ekspozicio mem. Kio okazis en tiuj mezaj monatoj; la tempokresko sur tiuj sunaj stratoj, la fiksaj ridetoj de ŝiaj homaj regatoj, jam mortintaj, tiritaj preter komencaj atendoj. 

Hackett prezentas nekutiman kupladon ĉi tie: aro de enkadrigitaj fotoj de Los-Anĝelesaj stratpentraĵoj, kaj serio de nekrologaj kolonoj, pligrandigitaj kaj presitaj de la paĝoj de Los Angeles Times La bildoj prezentitaj ankaŭ portas siajn proprajn bildojn, iliaj muroj pentritaj per murpentraĵoj sugestantaj ŝikecon preter siaj ordinaraj fasadoj. Ankaŭ la homaj temoj memoritaj en la historia ĵurnalo de LA estas ŝatataj, malpli en siaj akraj kappafoj, ol en la vortoj de la anonimaj dungitaj verkistoj respondecaj pri resumado de siaj vivoj. “Ĉiuj fotoj estas memento mori", Susan Sontag skribis." Foto, memoro kaj morto ŝajnas nature interplektitaj. Eble ĉi tiu nekutima kuplado tamen ne estas tiel nekutima. 

Granda foto, 4 sen titolo (2020), montras pentraĵon de Gary Cooper - kvankam ĝi povus esti iu alia, ĉar ĉiuj verkoj estas sensignifaj - giganta figuro tenanta flugan kaskon kaj protektokulvitrojn, la okulkavo de la luno enkadrigas lin kiel antikva aŭreolo. Paro de betonaj piedbatuloj ĉe la bazo de la pentrita muro sugestas la ligajn staciojn de parkejo. Sed Gary ne ĉesos longe; estas tro multaj kuraĝaj novaj mondoj por li konkeri. La fotoj de Hackett estas relative plataj, ŝia fokuso sur fasadoj rezultigas la interesan aviadilon plejparte horizontala - la plateco de la presaĵoj mem egalrilatas al la plateco de ŝiaj scenoj. Ĉi tiu manko de fotita profundo komplikiĝas per la iluzia profundo en la pentritaj murpentraĵoj, la fotisto kaj la anonimaj pentristoj implikitaj en la iluzia kaj reala. 

Kiel usona fotisto Stephen Shore, Hackett ŝatas uzi stratajn ŝildojn aŭ telegrafajn stangojn kiel enkadrigajn aparatojn, ŝiaj malprofundaj kampaj profundoj punktitaj de ĉi tiuj vertikalaj elementoj. Ĉi tio ankaŭ povas efiki igi la scenon aperi kiel preterpasanta kadro. La plej granda foto, 2 sen titolo (2020), montras la fasadon de blanka unuetaĝa konstruaĵo, kies malglate gipsita muro gastigas nigran kaj blankan bildon de Sophia Loren. Eksa aktorino Miss Italujo kaj Oskara, Loren kombinas la ŝikecon kaj graviton de malnovlerneja stelo. Bruleta kaj ŝika, senparkeja ŝildo enkadrigas ŝin dekstre, dum ĉe la rando antaŭ, du veraj kaktoplantoj ankras ŝian bildon al terra firma, milde ludante kun la pentritaj teksturoj de ŝiaj malkonvenaj feloj.

La spektaklo estas aranĝita tiel la presitaj nekrologokolonoj kaj ĉemetitaj kappafoj estas montritaj kune en neregula krado. Ne estas rekta korespondado inter la unuopaj nekrologoj kaj la diversgrandaj kadraj stratpentraĵoj okupantaj la aliajn murojn. Anstataŭe ni ekpensas pri ili aparte - la ligoj disvolviĝas en niaj mensoj. Kiel la figuroj en la murpentraĵoj, ĉiuj ĉi tiuj fidele foriris vidis siajn manifestajn destinojn en la Ora Ŝtato. Sed Edeno, por parafrazante Robert Frost, ĉiam enprofundiĝos en malĝojon .²

Timothy Howe mortis pace hejme en 2014. Tim estis surfanto. Li bredis porkojn. Li amis kuiradon kaj ĵazon. Lia nekrologo finiĝas per tio, ke "lia malhela humuro kaj nesatigebla amo al virinoj tre mankos." Kiu donis ĉi tiujn eksterordinarajn detalojn? Kiu kredis, ke lia "nesatigebla amo al virinoj" estas la afero? Aŭ ĉu tio estas ekzemplo de lia humuro, disiga pafo laŭ la maniero de Spike Milligan, "Mi diris al vi, ke mi estas malsana". Julie Payne "plenkreskis" en la kompanio de Humphry Bogart kaj Doris Day. Poste, ŝi edziniĝis al la fama manuskriptinto Robert Towne, antaŭ ol religi sin kun sia mezlerneja koramiko - unua amo renovigita por la fino de la tempo. En ŝia portreto, Julie estas rapide ŝika, ŝia malfirma fedoro enkadrigas belan vizaĝon kun pandokuloj. Ĝi povus esti reklamado ankoraŭ por moderna filmstelulo, sed nun ĉio estas la plej malĝoja reklamado.

John Graham estas artisto bazita en Dublino. Libro pri lia lastatempa desegnado, 20 Desegnoj, projektita de Peter Maybury kaj kun teksto de Brian Fay, estis publikigita en junio.

Notoj:

¹Susan Sontag, Pri Fotado (Pingvenaj Libroj, 1979) p 15.

²Robert Frost, 'Nenio Oro povas Resti', unue publikigita en la kolekto Nov-Hampŝiro (Henry Holt, 1923).