Kritiko | Sheila Rennick "Timkriante"

Galerio Kevin Kavanagh, 6 majo - 5 junio 2021

Sheila Rennick, Somero 2020, 2020, oleo sur tolo, 140 x 140cm, (SR029),; bildo ĝentile de la artisto kaj la Galerio Kevin Kavanagh. Sheila Rennick, Somero 2020, 2020, oleo sur tolo, 140 x 140cm, (SR029),; bildo ĝentile de la artisto kaj la Galerio Kevin Kavanagh.

La Brita Laboro Lastatempa agnosko de la estro Keir Starmer, ke la tradicia maldekstro perdis kontakton pro malsukceso aŭskulti kaj partopreni kun la sociaj popolaj bazoj, kiujn ili pretendas reprezenti, ilia nekapablo analizi kaj solvi la malkontentojn, kiuj kondukis al Brexit kaj la posta vakuo, kiun la konservativa dekstro senhonte havas. kaj senkompate ekspluatita por politika gajno, nutrante sin en antaŭjuĝo kaj nepruvitaj rakontoj kaj nutrata de redakte liberaj ciferecaj spacoj, estis bone dokumentita en la UK kaj aliloke. Ĉi tiu interspaco inter neaŭditaj malmultaj artikoj de eltenaj klasbezonoj kaj la foresto de honto kiel reguliga kaj modera forto ene de la politika klaso venis al la menso kiel la kunteksto por konsideri la praktikon de irlanda pentristino Sheila Rennick kaj ŝia lastatempa solluda ekspozicio. Kriegante Mute 'ĉe la Galerio Kevin Kavanagh. 

La pentraĵoj de Rennick sidas komforte ene de pentra genlinio, kiu kuntekstigas la makro-soci-politikan en la mikrofonaj maŝinoj kaj absurdaĵoj de specifa socia medio, kiu iras de tiu de Hogarth. A Rake's Progress al Vajmara Ekspresionismo kaj lastatempe al pentristoj kiel la griza aristokrataro de Genieve Figgis. Kvankam, malkiel Figgis, ĉar Rennick devenas en la post-Brexit-ĝangalo, ŝiaj roluloj pli probable estas vestitaj per trejnistoj ol tiaroj. En tono, la mondkoncepto de Rennick rezistas pugnobati; tamen ili ankaŭ ne tro plenigas empation, senton aŭ kompaton. La rigardo de Rennick alproksimiĝas al malŝerca ĝeno, kie ni troviĝas.

Multaj pentristoj spertis la defion intertrakti kampon, kiu havas pezon de longa historia vosto, do dum ekzistas iuj klasikaj aludoj pri ŝia uzo de tondo-subtenoj kaj rubeneskaj figuroj, en ilia materiala konstruado la pentraĵoj de Rennick ne ŝajnas tro kaŝitaj de tradiciaj. formalaj limoj ĉirkaŭ koloro, desegna precizeco aŭ kunmetaĵo. Ĉi tie ne estas reguloj lerneblaj kaj poste rompotaj, eble ĉar ili neniam ekzistis. La farba aplikaĵo konstruas tavolojn de vigla maldika sub pentraĵo ĝis dika freŝa impasto. Kiel koloristo, ŝia paletro tendencas al pastelaj pulvoraj bluoj, nuancigitaj oranĝoj kaj nemodulitaj rozoj, kiuj glaciiĝas dum la pentraĵo progresas, kiel kanto de ABBA, en kiu la melodia sukero povas dolĉigi la lirikan dentodoloron, kiu kaŝas sin sub la surfaco. Ĉi tiuj instinktaj kaj nefiltritaj produktaj valoroj sentas sin tute integritaj kun la signifo kaj tono de la rakontoj.

Kie la rakontoj de Hogarth de la XNUMXa jarcento karakteriziĝas per sia morala kaj elaĉeta tono, la ĉefroluloj en la dramserioj de Rennick estas defie dudekunua jarcento en sia senlima senjuĝa mondo kaj ne ekzistas evidentaj moralaj arkoj aŭ heroa vojaĝo. La koneksa ŝtofo por la aktoroj en ĉi tiu absurda teatro estas la cifereca erao de miksitaj laboraj aranĝoj, Tinder-ligoj kaj Instagram-memrespekto. En Laborante de Hejme (2020), la proverba "infanĉaro en la koridoro" rampas sur la planko de kuirejo-kun-manĝa spaco, kie pandemia laborpraktiko kaj hejmeco kunfandiĝas en superfortan koktelon, instigitan de vino kaj rapidmanĝeblaj manĝaĵoj. En Nul Avantaĝoj (2020), senfrukta malferma oficejo, du viraj dungitoj okupiĝas pri ĉevalludado dum ili gestas al izolita ino kun nuancoj de toksa maskla dominata labora kulturo. En somero 2020 (2020), aviadilo plonĝas en la maron, atestata de plaĝemuloj ĉirkaŭŝvelantaj plenbloveblan unikornon kaj apud Guinness-tukoj, nur por aperi komike ĉe la alia flanko de la komponaĵo. 

Lokitaj en kaj inter ĉi tiuj psikodramoj estas menaĝerio de bestoj kaj hejmaj kaj ekzotaj - vulpoj, fenikopteroj, simioj, hundoj, balenoj kaj poneoj - ĉiuj, kiuj atestas pasie pri la ludemaj malsaĝecoj kaj absurdaĵoj, kaj estas kredeble pli saĝaj kaj pli sciaj ol iliaj homaj kolegoj. Emojis abundas kiel preferata elekto de emocia stenografio. Prenita laŭ nominala valoro, ĉi tio povus soni kiel sinistra kuireja lavujo realismo, sed la pentraĵoj estas liverataj kun flosema amuzo kaj humuro. Ĉiu pentraĵo havas klaran rakontan proponon tamen lasas sufiĉe da flanka spaco por ke spektantoj eltiru siajn proprajn konkludojn.

Eble ĉi tiuj roluloj estas ĉifroj por okcidenta kapitalisma socio, kiu teorie estas strukturita por kontentigi ĉian homan deziron. Kio okazas kiam nenio estas rifuzita aŭ neatingebla? La roluloj en la pentraĵoj de Rennick ŝajne loĝas mondon de kapitalisma abundo konsistanta el sunaj ferioj, tuja cifereca kontentigo kaj fleksebla subtenata laborkulturo. Tamen persistas ĉiea sento de malpleneco kaj manko de nutrado, por kiu, same kiel la ignoritaj kaj neaŭditaj klasoj de Starmer, indas ne mutigi.

Colin Martin estas artisto kaj estro de la lernejo RHA.