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EMMETT SCANLON REFLEXIONA SOBRE UN NUEVO PROGRAMA DE EXPOSICIONES EN LA FUNDACIÓN DE ARQUITECTURA DE IRLANDA.

Noreile Breen, 24 quilates, vista de instalación, 'MOMENTUM', julio de 2021; fotografía de Peter Maybury, cortesía del artista y de la Irish Architecture Foundation. Noreile Breen, 24 quilates, vista de instalación, 'MOMENTUM', julio de 2021; fotografía de Peter Maybury, cortesía del artista y de la Irish Architecture Foundation.

La exposición en la arquitectura ya no se limita a exhibiciones de edificios ausentes en fotografías y modelos. 'MOMENTUM' es un nuevo programa de exposiciones bianuales organizado por la Fundación de Arquitectura Irlandesa (IAF), con la intención de impulsar las ideas en arquitectura hacia adelante, desde las mentes y manos de los arquitectos, hacia el dominio público. Como declara la directora y curadora de la IAF, Nathalie Weadick, en su introducción al catálogo de 'MOMENTUM', se siente liberada por el “potencial de las exposiciones de arquitectura como dispositivo para comunicar y difundir la arquitectura”. La edición inaugural, que se desarrolló del 9 de julio al 29 de agosto, presentó el trabajo específico del sitio de tres arquitectos consumados, Noreile Breen, Tom O'Brien y Plattenbaustudio, descritos por Weadick como "una nueva generación ... en torno a la cual existe un creciente consenso crítico". . 

Primero, en la puerta de la sede de la IAF en 15 Bachelors Walk, está la obra escultórica, 24 quilates, por Noreile Breen, brillando al frente, mirando al sur. Una vez pensada para estar a la escala del horizonte, montada en el techo, la instalación final, un embudo cóncavo revestido de oro, montado en un trípode, es un asunto mucho más íntimo. El cono está hecho a medida, precioso, deslumbrante; las piernas son genéricas, delgadas, mundanas. La cosa física en sí misma se siente emergente. La cabeza busca con confianza el sol y el centro de atención, con las piernas trabajando duro para asegurar un terreno estable. Como pieza, es elegante e incómoda, segura e insegura. Breen, creo, prospera allí, en el medio, pero esto de ninguna manera es Breen en su límite; ella es una arquitecta que necesita más alcance.

En el interior, Tom O'Brien expone como un arquitecto, sus instalaciones se ocupan de una habitación, en la sección de la calle al sótano. Al principio, parece que O'Brien acaba de dejar cosas atrás; no está claro si la obra va hacia arriba o hacia abajo, si se está instalando o quitando. Esto trae una sensación de tiempo y contingencia, esto es pensamiento en acción. Hay una bandera hecha de material de alta visibilidad, pruebas de hormigón, un banco maltrecho, un poema impreso, una mesa, un marco frágil que retiene los muros de contención. Estas son cosas temporalmente aquí, pero también en algún otro lugar. En el catálogo, O'Brien revela su mano, en un coche, con las uñas sucias por trabajar con cosas. Este es un autorretrato revelador de un arquitecto para quien el material claramente importa.

Por último, en la parte superior, en 'Todos los contras de las modificaciones', Plattenbaustudio comparte algunos resultados espaciales de la vivienda mercantil. Presentan 52 planos de habitaciones de alquiler a menudo horribles, extraídos de fotos y descripciones en línea. Al lado hay una 'habitación', 'construida' a escala 1: 1 casi en su totalidad en papel, con réplicas de objetos de la vida cotidiana. Es un trabajo de logros técnicos fenomenales. Quizás Plattenbaustudio comunique mejor el valor crítico de la exposición en arquitectura, ya que aquí se aprovechan las habilidades específicas de la arquitectura para revelar realidades a menudo ocultas de la vida en el entorno construido. Totalmente blanco para que se sienta como un dibujo, el modelo 1: 1 es un cambio ambicioso de la exhibición de dibujos solamente; sin embargo, las formas en blanco puro, hechas a mano pero resistentes al tacto por parte de un visitante, tal vez empiecen a desviar las intenciones de Plattenbaustudio de la realidad vivida de la vivienda, con la que la pareja tan sinceramente desea comprometerse.

El catálogo, hábilmente diseñado por Peter Maybury, es maravilloso. Destacan las reseñas de las instalaciones de tres escritores, Colm Ó Murchú, Alex Curtis y Róisín Cahill, en el marco del Programa de Escritores de Arquitectura Emergente. Se trata de respuestas brillantes y personales a las obras, pero intentos críticos de mediar y situar las ideas encontradas en la teoría y la práctica. 

'MOMENTUM' es una adición realmente bienvenida y ambiciosa a una infraestructura bastante irregular de exposiciones de arquitectura en Irlanda. Sin embargo, el enfoque curatorial plantea un problema más amplio: la defensa omnipresente de los de una 'nueva generación', aunque aquí se pretende sinceramente como apoyo, es posiblemente una estrategia adoptada con éxito por la profesión de arquitectura durante décadas. Es uno que seguramente ha contribuido a que la 'juventud' sea equiparada con la inexperiencia, la inexperiencia se asoció (deliberadamente pero de manera inexacta) con el riesgo, todo utilizado tácitamente para mantener una cultura de comisionamiento destinada a asegurar el trabajo para los pocos habituales, no para los muchos crecientes y diversos. . 'MOMENTUM' llegó para quedarse, y también estos arquitectos, todos listos. 

Emmett Scanlon es arquitecto, curador, escritor y presentador del podcast. ¿Qué hacen los edificios todo el día?

Notas 

¹Plattenbaustudio es un estudio de arquitectura y dibujo con sede entre Berlín y Dublín, que fue fundado en 2018 por los arquitectos irlandeses Jennifer O'Donnell y Jonathan Janssens.