نقد | میشل مالون، "ای، برای داشتن یک خانه کوچک"

گالری LAB; 9 سپتامبر - 5 نوامبر 2022

میشل مالون، "ای، برای داشتن یک خانه کوچک"، نمای نصب، گالری LAB، اکتبر 2022؛ عکاسی توسط لوئیس هاگ توسط هنرمند و گالری LAB. میشل مالون، "ای، برای داشتن یک خانه کوچک"، نمای نصب، گالری LAB، اکتبر 2022؛ عکاسی توسط لوئیس هاگ توسط هنرمند و گالری LAB.

ای خانه کوچک داشتن!

برای صاحب آتشدان و مدفوع و همه!

خاکهای انباشته روی آتش،

توده چمن به دیوار!

- ستون پادریک، پیرزن جاده ها  

موقعیت مکانی همه چیز است برای اولین نمایشگاه انفرادی میشل مالون. تمرین چند رشته ای او از تجربیات شخصی خودش و خانواده بزرگش که در خانه های اجتماعی در داخل شهر دوبلین بزرگ شده است، متکی است. LAB در پشت خیابان تالبوت در قلب تاریخی شهر قرار گرفته است، فضای گالری سفارشی مدرن آن با محله قدیمی گرجستان که زمانی خانه‌ها در آنجا قرار داشتند، تضاد کامل دارد. در گوشه ای که می چرخیم، رهگذران در کمین یک برش بزرگ از مجسمه ای آشنا قرار می گیرند. این نمایشی در مقیاس بزرگ از کودک پراگ است - یک نماد مذهبی که به طور سنتی توسط مادران ایرلندی برای خوش شانسی و آفتاب در روزهای عروسی بیرون گذاشته می شود. رنگ و اندازه پوچ ظاهر یک ویترین مغازه را منعکس می کند، اما برش تخته سه لا محکم حس غم انگیزی از غیبت انسان را در خود دارد که هرگونه پتانسیل تبلیغاتی را زیر سوال می برد. 

چیدمان مالون در فضای اصلی گالری به سمت پنجره های عظیم زاویه دارد و در قالب دو «اتاق» در معرض دید عموم قرار گرفته است. "اتاق خوب" با یک فرش آشنا دهه 1970 با طرحی از برگ های چرخان قهوه ای کامل شده است. یک راه پله با همان فرش وجود دارد، در حالی که یک ملیله بزرگ از یک داخلی داخلی روی دیوار آویزان است. "اتاق باغ" حاوی یک ملیله و خاک تازه حفر شده است که احتمال یک باغ یا زمین سبزی را نشان می دهد. انبوهی از حوله های چای به طور مرتب تا شده روی یک صندلی چوبی دنج نشسته است. منظره بهینه از خیابان بیرون صحنه ای را برای نمایش سین اوکیسی به ذهن می آورد.

به محض ورود به گالری، بازدیدکنندگان در حالی که «اتاق‌ها» پشت به دیوارهای سفید دارند، در اطراف محل نصب قدم می‌زنند و ظاهراً ما را مجبور می‌کنند که تقریباً به پنجره‌ها فشار بیاوریم یا روی فرش تازه گذاشته شده قدم بزنیم. این بو خاطرات قوی از هیجان خانه تکانی را تداعی می کند. صدای زنی شعر را می خواند پیرزن جاده ها توسط Padraic Colum، تداعی کننده مهمانی های خانوادگی، جایی که همه برای سرگرمی اقوام و دوستان یک «پارتی مهمانی» آماده می کردند. 

در رد شوخ‌آمیز مکعب سفید، فضای گالری طبقه بالا دارای پرده‌های توری سفید از کف تا سقف است. این فضای خانگی که به طور سنتی دارای جنسیت است، از طریق مبلمان با دقت انتخاب شده، صندلی و کمد با ظروف آبی و سفید همسان، به خانه جدید افتخار می کند. بازدیدکنندگان متوجه می شوند که نصب در واقع یک بازجویی شخصی از خانه است. مادربزرگ این هنرمند از خانه‌های مسکونی به آپارتمان‌های درون شهر و در نهایت به خانه‌اش در فینگلاس نقل مکان کرد. این هنرمند در آرشیو مادربزرگش عکس هایی از فضای داخلی خانه جدید پیدا کرد. مالون در تخصیصی هوشمندانه این عکس ها را به صورت ملیله بازتولید کرده است.

نقطه کانونی نمایشگاه راه پله است. در آپارتمان‌ها، جایی که خانواده‌های پرجمعیت اغلب در یک اتاق مشترک بودند، راه پله مکان مهمی برای گفتگوهای خصوصی بود. این عادت به نشستن روی پله ها برای چت کردن، در کار نصب مالون نقش اساسی دارد. حس اجتماع از طریق گفتگوی پیشنهادی در راه پله ذاتی است و بر صدای محروم تأکید می کند. در اینجا، زنان تمام صحبت را انجام می دهند. 

فضای گالری پشتی یک مستند RTÉ در مورد حرکت از خانه‌های مسکونی دوبلین به حومه‌ها نمایش می‌دهد. یک زن جوان با یک کالسکه خوشحال است که فرزندانش در حومه‌های آرام خیلی بهتر می‌خوابند. بر اساس بیانیه مطبوعاتی نمایشگاه، مالون قصد دارد «نمادگرایی اصیل طبقه کارگر را وارد قانون (هنرمندانه) کند» (dublincityartsoffice.ie). در واقع، ما در اینجا نمادهای زیادی پیدا می کنیم، از مادی بودن فرش های چرخان گرفته تا کودک غول پیکر پراگ. مالون با گنجاندن روایت‌های شخصی، فراتر از کلیشه‌های دوبلینی شوخ‌طبقه طبقه‌ی کارگر (از نویسندگانی مانند رادی دویل) فراتر می‌رود تا درک صمیمی و تجسم یافته‌ای از تجربه‌ی طبقه‌ی کارگر را برای مخاطبان جدید بیاورد.

بئاتریس اوکانل یک هنرمند چند رشته ای مستقر در دوبلین است.