مشخصات پروژه | در یک مکان متضاد

روت کلینتون و نیام موریارتی درباره فیلم جدید خود و اجرای داستان سرایی همراه با آن صحبت می کنند.

روت کلینتون و نیام موریارتی، در مکان متضاد، 2022، فیلم هنوز; تصویر از هنرمندان روت کلینتون و نیام موریارتی، در مکان متضاد، 2022، فیلم هنوز; تصویر از هنرمندان

"در حالی که غروب خورشید بر فراز تپه ها با زیبایی تقریبا غیرقابل تحملی می سوزد، همانطور که دریا نقره ای می شود و اولین ستاره ها بر فراز دامنه های تاریک کرواگان آویزان می شوند، آه می کشی... سپس دوباره آه می کشی." - اچ وی مورتون، در جستجوی ایرلند (متوئن، 1931)

برعکس محل (2022) فیلم کوتاه جدید ما و اجرای داستانی همراه است که تأثیر استعمار و فرهنگ آمریکایی بر هویت ملی ایرلندی را بررسی می کند. از طریق این کار، ما به دنبال علاقه‌ای مداوم به ساختن اسناد رسمی و عامیانه هستیم، و اینکه چگونه این اسناد می‌توانند به احساس احتمالی یا فلج جمعی کمک کنند. با پیروی از داستان‌های عامیانه قدیمی که نسبت به تجاوز در مسیرهای پریان هشدار می‌دهند، که اغلب در مکان‌های «متضاد» در چشم‌انداز ایرلند اتفاق می‌افتد، این اثر شامل مجموعه‌ای از داستان‌های هشداردهنده است که در برابر افسانه‌های غالبی که ما را به باور آن‌ها در مورد خود و میهن خود سوق داده‌ایم، تشکیل می‌دهد. 

داستان سرایی - شفاهی، نوشتاری و تصویری - در طول تاریخ ابزاری برای ایجاد هویت مشترک فراهم کرده است و در این زمینه است که ما در حال آزمایش امکان ایجاد هویت روایی جدید برای ایرلند هستیم. این اثر به عنوان بخشی از هنرهای معاصر Askeaton به برنامه اقامت محله خوش آمدید در ماه ژوئن و در جشنواره هنرهای Cairde Sligo در ماه جولای ارائه شد.

تمرکز ویژه پژوهش ما روش هایی است که در آن ایده های غرب روستایی تخیل عمومی را به خود مشغول می کند و چگونه می توان از این ساخت و ساز برای بازجویی از موضوعات متقاطع استعمار، گردشگری، تاریخ هنر، گسترش سرمایه داری، تخریب محیط زیست و اعتراض استفاده کرد. به دنبال این خطوط تحقیق، و همچنین اظهارات سوتلانا بوم مبنی بر اینکه «پیشرفت فقط زمانی نیست، بلکه مکانی است»1، ما در طول قرن‌ها تاریخ ایرلند، و از اقیانوس اطلس به ایالات متحده و دوباره برمی‌گردیم. ما امیدواریم که داستانی از ایرلند را بازگو و بازگو کنیم که مبارزات ما را تصدیق کند، همدستی هایمان را بپذیرد و ظرفیت ما را برای همبستگی افزایش دهد.

«مردم با قهرمانی رقت‌انگیزی به دارایی‌های خود با خشونتی گنگ از محبت می‌چسبند. وجود [برای بسیاری از آنها] به سادگی غیرممکن بود اگر پولی که از [بستگان در] آمریکا وارد نمی شد، نبود. - پل هنری

با بیان داستان‌های قدرتمند غیرکلامی، تصاویر مدت‌هاست که به عنوان تبلیغات برای ساختن و گسترش دولت‌های ملت مورد استفاده قرار می‌گرفته است. نقاشی منظره جزء کلیدی ایدئولوژی امپراتوری بریتانیا در قرن هجدهم و نوزدهم بود. در طول این مدت، طبیعت ناآرام (و ملل) نه تنها توسط اداره امپراتوری، بلکه در محدوده یک تصویر محصور خواهند شد. این تصاویر اغلب بی‌ضرر برای سفید کردن پروژه‌های استعماری و تبلیغ سکونتگاه‌های خارجی برای مهاجران احتمالی و همچنین برای تبلیغ کمپین‌های توریستی مورد استفاده قرار گرفتند. در ایالات متحده، این زیبایی‌شناسی (که توسط ژانر وسترن پذیرفته شده است) به طور گسترده مبارزه برای آزادی‌های سخت به دست آمده در «دنیای جدید» را تصدیق می‌کند، اما اغلب هیچ یک از وحشت‌های مرتبط با جوامع بومی را به تصویر نمی‌کشد. 

نزدیکتر به خانه، نقاشی عاشقانه پل هنری، در کانمارا (1925) توسط شرکت راه آهن لندن، میدلند و اسکاتلند برای ترویج تعطیلات ریلی در ایرلند مورد استفاده قرار گرفت و تا به امروز در آگاهی جمعی به عنوان یک چشم انداز نمادین و معتبر از غرب ایرلند ثابت مانده است. هنری عمداً این بت‌های پیشامدرن را ساخت، و زنان آشیل را که با جوراب‌های مدرن و کفش‌های پاشنه بلند به جای پابرهنه و پوشیدن شال‌های مادربزرگ‌هایشان برای او مدل شدند، تنبیه کرد. صنعت توریستی خود دولت مدرن که با ناراحتی در کنار گذشته استعماری ما نشسته است. همانطور که استفانی رینز می نویسد: 

«تصویر ایرلند به‌عنوان یک افسانه پیشامدرن برای بازدیدکنندگان (و به طور ضمنی، برای ایرلندی‌ها نیز) یکی از تکراری‌ترین مضامین تصویر توریستی این کشور است. این روند ریشه در تصورات استعماری ایرلند دارد که در آن سرزمین و مردم آن در بینش رمانتیک مناظر دست نخورده و ساکنان به همان اندازه دست نخورده مشارکت داشتند.»

«اکنون شارلاتان‌ها کفش‌های مرده می‌پوشند، و استخوان‌های مردگان را می‌ترکند/ «اگر غبار روی قبرهایشان نشست، سنگ‌ها را فروختند» - لیام ولدون، تاریکی اسب روی باد، 1976

یک ناهماهنگی نگران‌کننده بین ارتقای چشم‌انداز، فرهنگ و میراث ما توسط کمپین‌های رسمی گردشگری وجود دارد در حالی که دولت به طور همزمان علیه این منافع عمل می‌کند. نمونه هایی از این موارد شامل اعطای مجوزهای اکتشاف در مناطق حساس از نظر زیست محیطی، ساخت جاده ها از طریق سایت های آثار ملی، یا دسترسی نامحدود به شرکت دیزنی به جزایر فوق العاده ظریف اسکلیگ است. تضادها در ایالت ما بسیار زیاد است: ما از بی طرفی خود دفاع می کنیم اما به هواپیماهای جنگی ایالات متحده اجازه می دهیم در فرودگاه شانون سوخت گیری کنند. ما خود را "ایرلند استقبال کنندگان" معرفی می کنیم، اما پناهجویان را در مراکز انتفاعی و سختگیرانه نگهداری می کنیم. همه اینها در حالی است که شرکت جنگلداری ایالتی ما، Coillte، مناطق وسیعی از جنگل های عمومی را در زمانی که ایالت متعهد شده است برای رسیدن به اهداف آب و هوایی خود، پوشش جنگل را افزایش دهد، می فروشد.

چرا این ریاکاری عمیقاً در آگاهی ملی ما جا افتاده است، از یک سو سرزمین های جادویی و دست نخورده ای از زیبایی های وحشی را تصور می کنیم و از سوی دیگر، بهشت ​​مالیاتی شرکتی را ایجاد می کنیم که اکوسیستم های آن متحمل «تغییر هویت [و] زیان عمیقی شده اند. تعریف ویژگی ها»؟4

مدت‌هاست که ناهماهنگی شناختی در نحوه درک ایرلند از هویت خود وجود داشته است، که به گفته جوپ لیرسن، می‌توان آن را به‌عنوان «معیاری از ناپیوستگی و چندپارگی توسعه تاریخی ایرلند (که خود ناشی از ظلم و ستم آن به دست ایرلندی‌ها است» در نظر گرفت. یکی از نمونه‌های جالب این ناهماهنگی، بحث برج‌های گرد در قرن نوزدهم بود، که در آن نسخه‌های اشتباهی از تاریخ برج گرد برای تقویت اسطوره‌های «گیلدوم اولیه» استفاده شد و برج‌ها به بخشی از شمایل نگاری ناسیونالیستی تبدیل شدند. در کنار شبدرها، گرگ ها، زنان مو قرمز و چنگ. این نوع ناسیونالیسم فرهنگی به طور خاص «به بازار ایرلند آمریکا» آن روز داده می‌شد، با برج‌های گرد فاکس که حتی در مراسم آغاز به کار هیبرنیان‌ها استفاده می‌شد. 

"هی، این واقعی است؟ او نمی توانست باشد.» - شان تورنتون، مرد ساکت و آرام، 1952

با توجه به غوطه ور شدن کامل ما در رسانه های گروهی غربی، نمی توان هویت روایی کنونی ایرلند را از هویت ایالات متحده جدا کرد. در واقع، ساخت ایرلند از «ایرلندی جهانی» - یعنی شخصیت یک مرد شرور و سرکش - به جای برعکس، از فرهنگ ایرلندی آمریکایی تخصیص یافته است.7 در ترویج این نوع شخصیت ضروری گالیک، ما در معرض خطر تبلیغ هستیم. روایت‌های خطرناک قوم‌گرایانه و طردکننده‌ای که به طرز نوستالژیکی آرزوی «زمان‌های ساده‌تر» را دارند، با تمام آشنایی مردسالارانه‌شان. 

در همین حال، روایت‌های فرهنگی پاپ آمریکایی اغلب مبارزاتی را که مردم ایرلند در آغاز قرن با آن مواجه بودند، ساده‌سازی می‌کنند تا اسطوره بنیادی خود را خلق کنند. کپرهای لند راش حماسی مانند فلاپ 1992، خیلی دور، مهاجران آواره اما با روحیه را نشان می دهد که با شجاعت در اقیانوس اطلس برای به دست آوردن رفاه با چیزی جز تلاش و پشتکار تلاش می کنند. این فانتزی رویای آمریکایی به عنوان داستان اصلی کشور، با تکیه بر دیدگاه مهاجر اروپایی که مبنایی برای ناسیونالیسم سفیدپوستان در آمریکا خواهد بود، ماندگار شد، ایدئولوژی که با اشتیاق بسیاری از مهاجران ایرلندی پذیرفته شد.8 در اواخر دهه 1800، کارگران ایرلندی آمریکایی نقل مکان کردند. به سمت غرب در سراسر ایالات متحده، ایجاد خط راه آهن بین قاره ای. آنها در قالب باندهای منطقه ای سازماندهی شدند، به دنبال تاریخ مشترک مبارزات کشاورزی در خانه، و برای شغل با یکدیگر جنگیدند و عمداً بسیاری از آمریکایی های آفریقایی تبار و کارگران اقلیت را آواره کردند. نوئل ایگناتیف می نویسد که «لحظه هایی وجود داشته است (و همچنان وجود دارد) که یک دوره ضد سرمایه داری یک امکان واقعی است و اینکه پایبندی برخی کارگران به اتحاد با سرمایه بر اساس «سفیدی» مشترک، بزرگترین مانع بوده و هست. برای تحقق این امکانات.»9 

ما نیازی به امید نداریم. آنچه ما نیاز داریم اعتماد به نفس و ظرفیت عمل است.» - مارک فیشر

در طول این فرآیند تحقیق، ما به عقب - برخلاف پیکان پیشرفت - در جستجوی لحظاتی از پتانسیل از دست رفته در تاریخ خود نگاه کرده ایم که می تواند هویت روایی ایرلند امروز را متحول کند. یکی از چنین لحظاتی در طول جنگ زمینی در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم رخ داد، زمانی که علت کشاورزان مستاجر به عنوان عامل اصلی منافع ملی ایرلند شناسایی شد. از طریق سخنرانی های عمومی، آهنگ ها و فعالیت های مردمی، هویت ملی ایرلندی در تقابل با مالکان و امپریالیست های بریتانیا ساخته شد.10 این در تضاد کامل با «ایرلند برند» امروزی است - سرزمینی با هزاران استقبال غول‌های فناوری که از مالیات اجتناب می‌کنند و مراکز داده تشنه انرژی آنها. مارک فیشر استدلال کرد که اقدام مستقیم به تنهایی برای توقف گسترش سرمایه داری کافی نخواهد بود. ما «باید با تولید روایت‌ها، چهره‌ها و چارچوب‌های مفهومی جدید، غیرمستقیم عمل کنیم».11 شاید زمان اسطوره ای جدید فرا رسیده باشد.

روت کلینتون و نیام موریارتی هستند 

هنرمندان مشارکتی مستقر در شمال غربی ایرلند که از اجرا، ویدئو، نصب صدا و داستان سرایی استفاده می کنند. 

تحقیق پاسخگوی سایت، به منظور باز کردن فضاهای بازتاب مجدد.

ruthandniamh.info

یادداشت:

1 سوتلانا بویم، "آینده نوستالژی"، 2001، در Svetlana Boym Reader (Bloomsbury Academic، 2018) p225

2 مری کازگرو، "پل هنری و جزیره آشیل"، 1995 [achill247.com]

3 استفانی رینز، آمریکایی ایرلندی در فرهنگ عامه 1945-2000، (Irish Academic Press, 2007) p111

4 پادریک فوگارتی، "مرگ آهسته طبیعت ایرلندی"، 2018 [cassandravoices.com]

5 جوپ لرسن، خاطره و تخیل: الگوهایی در بازنمایی تاریخی و ادبی ایرلند در قرن نوزدهم، (انتشارات دانشگاه کورک 1996) ص140

6 همان، ص143

7 استفانی رینز، همان، ص140

8 نوئل ایگناتیف، "چگونه ایرلندی ها سفید شدند"، 1995، ص3

9 همان، ص212

10 توماس مک شیوین، «چه بر سر دهقانان آمد؟ مطالبی برای تاریخچه سنت جایگزین مقاومت در ایرلند، 2017 [interfacejournal.net]

11 مارک فیشر، "امید را رها کنید، تابستان در راه است"، 2015 [k-punk.org]