કર્લિંગ ગેલેરીની 30-વર્ષ ઇતિહાસની અવલોકન લાંબા સમયથી રજૂ કરે છે.
“તમે જઈ શકો તે સ્થાનો મફત માટે, વિઝ્યુઅન્સવાળા વિચિત્ર લોકો દ્વારા ચલાવવામાં આવે છે જેઓ તેમના કામ બતાવીને અને વેચીને કલાકારોને મદદ કરવા માંગે છે ”: આ જેરી સtલ્ટ્સ હતી, ન્યુ યોર્કની આર્ટ વર્લ્ડની કુખ્યાત, જરૂરી ગેડફ્લાય હતી, હરિકેન સેન્ડી પછી હરિકેન સેન્ડીના પૂર પછી, ચેલેસી ગેલેરીઓની પ્રશંસામાં લખતો હતો, નુકસાન થયું હતું. પ્રદર્શન જગ્યાઓ અને અંધાધૂંધ રીતે કલાના અસંખ્ય કાર્યોનો નાશ. ગેલેરીઓ આવે છે અને જાય છે; અમે તેમને પ્રેમ અથવા તેમને ઘૃણા કરી શકે છે; પરંતુ વિનાશની તે ક્ષણે, સાલ્ત્ઝને તેમના બચાવ માટે ઉત્તેજક કેસ બનાવવાની જરૂરિયાત અનુભવાઈ: મૂળભૂત રીતે, તેમણે કહ્યું, “હું તેમને પ્રેમ કરું છું. બધા. હંમેશા કરતા વધારે."
મફત સ્થાનો, વિચિત્ર લોકો: આ સામાન્ય રીતે સારી વસ્તુઓની જેમ લાગે છે. ડબલિનમાં, અત્યારે, આ વિશેષ સંયોજનના થોડાં સંસ્કરણો છે. તેમની પ્રિય કળા શોધવા અને બતાવવા, તેમની પ્રશંસા કરનારા કલાકારો સાથે લાંબા ગાળાના કાર્ય માટે ઉત્સાહ સાથે ઉત્સાહ સાથે ઉત્સાહપૂર્ણ, પ્રશંસનીય ઉન્મત્ત લોકો છે. અને ત્યાં એવા સ્થાનો છે, કેટલીકવાર થોડોક દૂર, આપણા રીતભાતનાં રસ્તો જ, શ્રેષ્ઠ દિવસોમાં, નવી દુનિયામાં મફત પ્રવેશ પ્રદાન કરે છે. આ વર્ષે ડબલિનમાં ત્રણ દાયકાની ઉજવણી કરનારી કર્લિન ગેલેરી એક એવું જ સ્થળ છે. અને તે તે લોકો દ્વારા ચલાવવામાં આવે છે જેમને આનંદ થાય છે (મને આશા છે કે) વિચિત્ર કહેવાશે: કળા પ્રત્યેની સામાન્ય પ્રતિબદ્ધતા દ્વારા પ્રેરિત જે મર્યાદાને દબાણ કરે છે, નવા વિચારો આપે છે, આશ્ચર્યજનક આનંદ આપે છે, આપણી ત્વચા હેઠળ આવે છે અથવા ક્યાંક લઈ જાય છે. અમે ક્યારેય ન હતા.
વર્તમાન કેર્લિનનો પૂર્વ ઇતિહાસ બેલફાસ્ટમાં થયો હતો: ત્યાં જ ગેલેરીના સ્થાપક જ્હોન કેનેડી અને ડેવિડ ફિટ્ઝગાર્ડલ્ડ મળ્યા હતા અને 1980 ના દાયકામાં ભાગીદારી બનાવી હતી. પરંતુ કર્લિન 1988 માં ડબ્લિન ગયા પછી પોતાને એકીકૃત કરી, ડsonસન સ્ટ્રીટ પર તેની પ્રથમ જગ્યા ખોલી. તે સ્થાનનો પ્રથમ શો વર્તમાન ધોરણો મુજબ, પ્રમાણમાં રૂservિચુસ્ત હતો: ક્લેમેન્ટ મ Mcકલેયર દ્વારા ચિત્રો. પરંતુ મેક્લેયરના સખત અને અસ્વસ્થ લેન્ડસ્કેપ્સે આયર્લેન્ડમાં અને અન્ય જગ્યાએ, સ્થાનની રજૂઆતને ધ્યાનમાં રાખીને, પ્રશ્નાર્થની શોધ કરી, તે કેર્લિનના સતત કાર્યક્રમનું એક મહત્વપૂર્ણ પાસું હશે. ડબ્લિનના અન્ય પ્રારંભિક શોમાં કેટલાક કલાકારો શામેલ હતા - જેઓ ગેલેરી સાથે ચાલુ સંબંધોને જાળવી રાખશે - જેનું કાર્ય બુદ્ધિપૂર્વક અને સંશોધનશીલ રીતે પ્રિય, લડ્યા અથવા ભ્રષ્ટ સ્થળોના ચિત્રણ સાથે વ્યસ્ત છે: સ્ટીફન મેકકેન્ના, એલિઝાબેથ મેગિલ, બેરી કૂક. તે ગમે છે કે નહીં, આ તે વિષય હતો જે ઉત્તરમાં મુશ્કેલીઓના અનિવાર્ય પ્રભાવ હેઠળ પડઘો પાડ્યો હતો - ગેલેરીના પ્રગતિશીલ સાંસ્કૃતિક સ્વભાવ માટે એક રચનાત્મક, પ્રતિકારશીલ રાજકીય સંદર્ભ - જો આ કલાકારો આવશ્યકપણે તે મુદ્દાને ધ્યાનમાં લેતા ન હતા તો પણ. પર. અન્ય કલાકારો કે જે થોડી વાર પછી કર્લિનમાં આવ્યા, જેમ કે વિલી ડોહર્ટી અને પ Paulલ સીરાઈટ, ચોક્કસપણે કર્યું - જે રીતે આ ટાપુની બહાર સારી રીતે પ્રભાવ પાડ્યો હતો.
ડબલિન ગેલેરીના સમયપત્રકના પ્રારંભિક તબક્કામાં પણ, ત્યાં અસંખ્ય કલાકારો દ્વારા પ્રદર્શનો કરવામાં આવ્યા હતા, જે આઇરિશ કલાના મુખ્ય માર્ગ (જોકે બધા જ નહીં, આઇરિશ હતા) બની ગયા હતા, અને જેમણે આયર્લેન્ડની બહાર પણ નોંધપાત્ર અભિનય સ્થાપ્યા હતા: રિચાર્ડ ગોર્મેન, બ્રાયન મuગ્યુઅર, ડોરોથી ક્રોસ, ડેવિડ ગોડબોલ્ડ અને કેથી પ્રેન્ડરગastસ્ટ. 1994 માં નવી જગ્યાના ઉદઘાટનથી ગેલેરીની પ્રોફાઇલમાં વધુ પદાર્થ અને શૈલી ઉમેરવામાં આવી, તેની પ્રતિષ્ઠાના સ્તરમાં વધારો થયો અને તેની પ્રદર્શન માટેની ક્ષમતામાં વધારો થયો. બ્રિટીશ આર્કિટેક્ટ જ્હોન પાવસન દ્વારા રચાયેલ - એક માંગણી કરનારી ઓછામાં ઓછા જેણે એકવાર આશ્રમ બનાવ્યો જેને સાધુઓએ 'ખૂબ જ સાવધાનીભર્યું' શોધી કા --્યું - પરિણામી એનીની લેન ગેલેરી એક નિર્વિવાદ આર્કિટેક્ચરલ રત્ન છે: આયર્લેન્ડમાં કળાની રજૂઆત માટે એકદમ સંપૂર્ણ રીતે અનુભવાતી જગ્યાઓમાંથી એક. . નવી Lની લેન ગેલેરીના પ્રથમ શોમાં કલાકારોના કેટલાક કલાકારો હતા જે આવતા વર્ષો સુધી ગેલેરીના રોસ્ટરમાં કેન્દ્રિય વ્યક્તિ રહેશે: સીન સ્ક્લી, વિલી ડોહર્ટી, માર્ક ફ્રાન્સિસ અને વિલિયમ મ Mcકeઉન.
કર્લિન જેવા અવિશ્વસનીય ત્રીસ વર્ષના પ્રોગ્રામની સામગ્રીની ગણતરી કરતી વખતે સૂચિ અનિવાર્ય છે - અને અનિવાર્ય રીતે, બધી સૂચિની જેમ, કેટલીક વસ્તુઓ બાકી રહેશે. ઇતિહાસ, જેમ કે આર્નોલ્ડ ટોએનબીએ કહ્યું, તે એક પછી એક ખૂબ જ ખરાબ વસ્તુ છે, અને કેર્લિનએ ઘોષણાત્મક કાર્યો કર્યા છે, તેમાંના કેટલાક ખૂબ નોંધપાત્ર છે. 1990 ના દાયકા દરમિયાન, આમંત્રિત બિન-ગેલેરી કલાકારો દ્વારા અતિથિ શૃંખલાની શ્રેણી મુખ્યત્વે પ્રથમ વખત ડબલિનમાં મુખ્ય આંતરરાષ્ટ્રીય વ્યક્તિઓનું કાર્ય લાવશે. હું કેવી રીતે ઈચ્છું છું કે હું 1991 માં જર્મન ચિત્રકારો એ.આર. પેન્ક, માર્ટિન કિપ્પનબર્ગર અને આલ્બર્ટ ઓહલેન દ્વારા ડawસન સ્ટ્રીટ ગેલેરીમાં પ્રદર્શનો જોવા ડબલિનમાં હોઉં - પછીની જોડી 'ડેઝ ઇન ડબ' નામના સુપ્રસિદ્ધ ટુ-હેંડરમાં સાથે દેખાઈ રહી હતી. (તાજેતરમાં જ ન્યુ યોર્કના ગેલેલિસ્ટ કેસી કપ્લાન ઇન્સ્ટાગ્રામએ આ શો માટેના પ્રમોશનલ પોસ્ટરનો શ shotટ બનાવ્યો હતો જે હજી પણ ન્યૂયોર્ક રેસ્ટોરન્ટની દિવાલ પર છે; પોસ્ટર પણ ટેટ કલેક્શનમાં છે.) 1990 ના દાયકાના કાર્યક્રમની પાછળ જોતા આ સૂચિ છે, તદ્દન કંઈક: રિચાર્ડ હેમિલ્ટન, ફ્રાન્સિસ્કો ક્લેમેન્ટે / મીમો પલાડિનો, હિરોશી સુગિમોટો અને એન્ડી વhહોલ (બે વાર). અમુક સમયે, ત્યાં જૂથનાં ઘણાં મોટા ભાગનાં શો પણ થયાં છે: મને 'આર્કિટેક્ચર શ્મર્ચિટેક્ચર' (2003) યાદ છે મારા (વિલંબિત) ઇસા જેન્ઝકેનનાં કામની રજૂઆત, અને મારા રસની પુષ્ટિ, અથવા લીમ ગિલિક, રોજર હોર્ન્સ માટેના ઉત્સાહની , જિમ લામ્બી, સારાહ મોરિસ અને થોમસ શેઇબિટ્ઝ. પાછળથી 'ઓછી છે વધુ - વધુ ઓછી હોઈ શકે' (2007), પ્રોડ્યુજેન્ટેંગલેરી, હેમ્બર્ગ સાથે સહયોગ, જેમાં અન્ય લોકો વચ્ચે, ગંથર ફર્ગ, થોમસ શ્વેટ, નોર્બર્ટ શ્વોન્ટકોવ્સ્કી, નિકોલ વર્ર્મ્સ અને થોમસ સ્કીબિટ્ઝ (ફરીથી) હતા. દરેક કિસ્સામાં, એક સુંદર ચાહક નવોદિત ટીકાકાર તરીકે, મને આવા શો બંને ગ્રાઉન્ડિંગ અને સક્ષમ બંને મળ્યાં - ઉત્તેજક નવા કાર્ય સાથે નજીકના એન્કાઉન્ટરની ઓફર કરવી અને આયર્લેન્ડની બહારની પરંપરાઓ અને સમકાલીન કલાની વૃત્તિઓ સાથે નવા જોડાણો બનાવ્યાં.
વર્ષોથી, ઘણા વધુ અર્થપૂર્ણ યોગદાન આપવામાં આવ્યા છે. 2001 માં ડાયરાગ હોગને કેનેડી અને ફિટ્ઝગાર્ડલ્ડના ડિરેક્ટર તરીકે જોડાયા. બ્રિડ મેકકાર્થી, એલી કોલિન્સ, રોઝા એબોટ અને લી વેલ્ચની હાલની ડબલિન ટીમ સહિત ઘણા અન્ય કર્મચારીઓએ આવશ્યક ભાગ ભજવ્યો છે. કલાકારની સૂચિ બદલાઈ ગઈ છે; કેટલાક આવ્યા અને ગયા, જ્યારે ઘણા લોકોએ કાયમના સંબંધોનું મૂલ્ય રાખ્યું છે. આજે ગેલેરી કલાકારોના જૂથમાં શામેલ છે - વધુમાં વધુ ઉલ્લેખિત કોઈપણ ઉપરાંત - લાંબા સમયથી ચાલતા અને પ્રમાણમાં નવા સભ્યોનું મિશ્રણ: ફિલિપ એલન, ગેરાર્ડ બાયર્ન, એલેના ઇગન, મૌરીન ગ Galલેસ, માર્ક ગેરી, લિયમ ગિલિક, ગુગ્ગી, સિઓબન હાપાસ્કા, કumલમ ઇન્સ , જાકી ઇર્વિન, મર્લિન જેમ્સ, સેમ કીઓગ, સેમ્યુઅલ લોરેન્સ કુન્નાન, ઇઓન મHકહગ, ઇસાબેલ નોલાન, જ Pન પ્લેટનર, ડેનિયલ રિયોસ રોડ્રિગ્ઝ, લિલિયન ટોમાસ્કો, પ Paulલ વિન્સ્ટનલી અને ઝૂ લિ.
ડબલિનમાં ત્રીસ વર્ષની ઉજવણીમાં, કર્લિન ટીમે કંઈક યોગ્ય યોજના બનાવવાનું નક્કી કર્યું છે: એટલે કે, તેઓએ હંમેશાં જે કર્યું છે તે કરવાનું ચાલુ રાખવું. નોસ્ટાલ્જિયા તેમની શૈલી નથી. (આ, અંશત,, ઇતિહાસના બોજારૂપ વજનથી મુક્ત થવાની જરૂરિયાત મુજબ, બેલફાસ્ટ વસ્તુ હોઈ શકે છે.) આગળનો શો હંમેશાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ હોય છે. અને તેથી, 2018 પ્રોગ્રામ એ પ્રદર્શનોની શ્રેણી છે જે નિશ્ચિતપણે ચાલુ રાખે છે, તેઓ જે કરે છે તેનાથી શ્રેષ્ઠ રજૂ કરે છે. વર્ષના પ્રારંભમાં ગેરાડ બાયર્નનો 'ઇન અવર ટાઇમ', આજે લેન્સ-આધારિત મીડિયા સાથે કામ કરતા એક સૌથી પ્રશંસનીય કલાકારો દ્વારા ઉત્કૃષ્ટ વિડિઓ ઇન્સ્ટોલેશનનો ડબલિન પ્રીમિયર હતો. સેમ કેઓગનું 'કપ્ટન કેડાવેરાઈન' એ યુવા કલાકાર માટે વૈજ્ .ાનિક-પ્રેરિત વ્યાખ્યાન-પ્રદર્શનની તેમની આઇડિઓસિંક્રેટિક શૈલીને આગળ વધારવા માટે એક ઉપયોગી પ્લેટફોર્મ હતું. ડોરોથી ક્રોસ, એલેના ઇગન, સિઓબન હapપસ્કા, ઇસાબેલ નોલાન અને કathyથિ પ્રેન્ડરગastસ્ટ દ્વારા નવા કાર્યો કરનારાઓનો જૂથ શો કાલ્પનિક રૂપે દૂરની શિલ્પ પ્રથાઓનો અપવાદરૂપ પ્રદર્શન હતો. અનુક્રમે, જર્મન અને યુ.એસ. આધારિત કલાકારો જાન પ્લેટનર અને ડેનિયલ રિયોસ રોડ્રિગ્ઝ દ્વારા પેઇન્ટિંગ પ્રદર્શનો, તે માધ્યમમાં અનુસરવામાં આવતા નવા પાથ પર પ્રકાશ પાડ્યો.
ડી પોન્ટ મ્યુઝિયમ, ટિલબર્ગના સહયોગથી યોજાયેલ બીજો ગ્રુપ શો, 'ફેસ ટુ ફેસ', નોંધપાત્ર આંતરરાષ્ટ્રીય વ્યક્તિઓનાં ગેલેરીના પ્રસંગોપાત મેળાવડામાં સૌથી અદ્યતન હતો: આ કિસ્સામાં આય વેઇવેઇ, ફિયોના બેનર, ડિર્ક બ્રેકમેન, બર્લિન્ડે ડી બ્રુઇક્રે, માર્લેન ડુમસ, રોની હોર્ન, જિયુસેપ પેનોન, થોમસ શüટ્ટે, ફિયોના ટેન, લુક તુયમ્સ, જેફ વ Wallલ અને કેથી વિલ્ક્સ. આ, કોઈપણ પગલા દ્વારા, એક પ્રભાવશાળી લાઇન-અપ છે. વર્તમાન અને આગામી શો (સીન સ્ક્લી અને લિયમ ગિલિક) ઉચ્ચતમ ધોરણ પર સતત આગળ વધતા રહે છે. આજની મોટા ભાગની ગંભીર ગેલેરીઓની જેમ, દરેક જગ્યાએ હાજર રહેવાનું સતત દબાણ છે: આર્ટ મેળામાં ભાગ લેવો, આંતરરાષ્ટ્રીય સંગ્રહાલયો સાથે કામ કરવું, આખી દુનિયામાં નવું કામ જોવું અને બતાવવું. તેમ છતાં, જેમ કે કર્લિન ડબલિનમાં ત્રીસ વર્ષના સીમાચિહ્ન તબક્કે પહોંચે છે, તે યાદ રાખવું તે અર્થમાં છે કે અહીં તેઓએ કેટલું ફરક પાડ્યો છે.
ડેક્લાન લોંગ એ એનસીએડી ખાતે આધુનિક અને સમકાલીન કળાના વિવેચક અને પ્રવચનકાર છે, જ્યાં તે સમકાલીન વિશ્વમાં એમએ આર્ટના સહ-નિયામક છે.
છબી ક્રેડિટ્સ
'ડે ઇન ઇન ડબ' ના ઉદઘાટન પછી માર્ટિન કીપેનબર્ગર અને વેન્ડી જજ, માર્ટિન કિપ્પનબર્ગર અને આલ્બર્ટ ઓહલેન, કેર્લિન ગેલેરી, Augustગસ્ટ 1991 દ્વારા પ્રદર્શન; ઓર્લા ઓ બ્રાયન દ્વારા ફોટોગ્રાફ.
વિલી ડોહર્ટી, નવીકરણના સપના, વિલયના સપના, 2017, ટ્રિપ્ટીચ, ફ્રેમ્ડ રંગદ્રવ્ય પ્રિન્ટ્સ ડાયબોન્ડ પર માઉન્ટ થયેલ, 3 ની આવૃત્તિ; છબી સૌજન્યથી કલાકાર અને કેર્લિન ગેલેરી.
ડોરોથી ક્રોસ, બૂય, 2014, વાદળી શાર્ક ત્વચા, સફેદ સોનાના પાન, એન્ટિક ઇએલ, ઇટાલિયન એલાબાસ્ટર; છબી સૌજન્યથી કલાકાર અને કેર્લિન ગેલેરી.
'ફેસ ટુ ફેસ' (29 જૂન - 18 Augustગસ્ટ 2018), હેન્ડ્રિક ડ્રાઇસેન દ્વારા ક્યુરેટેડ. ડિ પોન્ટ મ્યુઝિયમ, ટિલબર્ગના બધા કાર્યો સંગ્રહ. ઇન્સ્ટોલેશન વ્યૂ (એલઆર): બર્લિન્ડે ડી બ્રુઇક્રે, Het hart uitgerukt, 1997–1998, ભારત કાગળ પર શાહી; થ Thoમસ સ્કüટ્ટે, શીર્ષક વિનાનું (સંયુક્ત દુશ્મનો), 1994, મોડેલિંગ માટી, ફેબ્રિક, લાકડું, દોરડું, પીવીસી પાઇપ અને ગ્લાસ ડોમ; છબી સૌજન્ય કેર્લિન ગેલેરી.