એન્ટોનિયાએ WÜRTTEMBERGISCHER KUNSTVEREIN STUTTGART ખાતે તાજેતરના પ્રદર્શનની સમીક્ષા કરી.
એક સમય માં જ્યારે છબીઓ અને તેમના સંદર્ભો આંખના પલકારામાં ભળી જાય છે અને ભૂલી જાય છે, ત્યારે પ્રશ્ન ઊભો થાય છે: શું આપણે હજી પણ ખરેખર જોવા માટે સક્ષમ છીએ? જેમ જેમ સ્ટ્રીમિંગ સેવાઓ આપણને અનંત સામગ્રીથી ભરી દે છે, અને અલ્ગોરિધમ્સ આપણા જોવાના વર્તનને નિર્દેશિત કરે છે, વાસ્તવિકતા વધુને વધુ ઝાંખી થતી જાય છે. એક કલાકાર પર થોભો અને ચિંતન કરવા યોગ્ય છે જેણે ફક્ત ટેલિવિઝનના માધ્યમનો ઉપયોગ જ નહીં પરંતુ તેના પર ધરમૂળથી પ્રશ્ન ઉઠાવ્યો: સેમ્યુઅલ બેકેટ.
સ્ટુટગાર્ટમાં વુર્ટેમ્બર્ગિશર કુન્સ્ટવેરીન ખાતે (૧૯ ઓક્ટોબર ૨૦૨૪ - ૧૨ જાન્યુઆરી ૨૦૨૫) 'ઓન ટેલિવિઝન, બેકેટ' પ્રદર્શનમાં પ્રથમ વખત સેમ્યુઅલ બેકેટ દ્વારા ૧૯૬૬ અને ૧૯૮૫ ની વચ્ચે સાઉથ જર્મન બ્રોડકાસ્ટિંગ કોર્પોરેશન (SDR, હવે SWR) માટે સ્ટુટગાર્ટમાં નિર્મિત તમામ સાત ટેલિવિઝન નાટકો રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા: હી જો (1966) ગેસ્ટર ત્રિપુટી (1977) … નુર નોચ ગેવોલ્ક … (1977) ક્વાડ્રેટ I અને II (1981) france. kgm (1982), અને વોઝ વો (1985).
નું ઉત્પાદન france. kgm, 1982; images © SWR / Hugo Jehle, Württembergischer Kunstverein Stuttgart ના સૌજન્યથી.
ગેરાર્ડ બાયર્ન અને જુડિથ વિલ્કિન્સન દ્વારા ક્યુરેટ કરાયેલ, પ્રદર્શનમાં બેકેટને એક દ્રશ્ય કલાકાર તરીકે પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યો હતો, જેમાં તેમને તેમના કાર્યોના ચોક્કસ ડિઝાઇનર તરીકે દર્શાવવામાં આવ્યા હતા. SWR હિસ્ટોરિકલ આર્કાઇવમાંથી નવા શોધાયેલા ફોટોગ્રાફ્સ અને પ્રોડક્શન દસ્તાવેજો, જે બેકેટની ત્રણ દાયકાથી વધુની સર્જનાત્મક પ્રક્રિયાનું દસ્તાવેજીકરણ કરે છે, તે દર્શાવે છે કે બેકેટ માત્ર એક લેખક જ નહોતા પરંતુ તેમની ફિલ્મોના દિગ્દર્શન, દ્રશ્ય રચના અને સંપાદનમાં પણ ઊંડાણપૂર્વક સંકળાયેલા હતા - કલાત્મક માધ્યમ તરીકે ટેલિવિઝનની સીમાઓને આગળ ધપાવતા. તેમના ન્યૂનતમ છતાં નવીન સૌંદર્ય શાસ્ત્રે માધ્યમને નવી ઊંડાણથી ભરી દીધું અને એક સ્વપ્નદ્રષ્ટા કલાકાર તરીકે તેમનો દરજ્જો મજબૂત બનાવ્યો.
કુન્સ્ટવેરીનના વિશાળ પ્રદર્શન જગ્યામાં, ફિલ્મના કાર્યો ચાર ક્યુબ્સની અંદર રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા, જે મળીને એક ખુલ્લી, સહેજ ઓફસેટ પાંચમી જગ્યા બનાવે છે, જે આંગણા જેવી લાગે છે, જેની ડિઝાઇન ગેઇસ્ટરટ્રિઓ. આને બે CRT મોનિટર દ્વારા પૂરક બનાવવામાં આવ્યું હતું, જેમાં એક બેકેટની ફિલ્મ પ્રદર્શિત કરતો હતો, ફિલ્મ (૧૯૬૫), એલેક્ઝાન્ડર ક્લુગેના પુસ્તકનો બીજો ભાગ હર્બસ્ટમાં ડ્યુશલેન્ડ (૧૯૭૮), દૂર-ડાબેરી આતંકવાદી જૂથ, રેડ આર્મી ફેક્શન (RAF) ના વકીલ ઓટ્ટો શિલી સાથેની વાતચીત અને એબરહાર્ડ ઇત્ઝેનપ્લિટ્ઝની ૧૯૭૦ની ફિલ્મ સાથે, બામ્બુલે, જે મૂળ RAF સભ્ય, ઉલ્રિક મેઈનહોફ દ્વારા લખવામાં આવ્યું હતું, અને તેથી થોડા સમય માટે તેના પ્રસારણ પર પ્રતિબંધ મૂકવામાં આવ્યો હતો.
આ પ્રદર્શન બેકેટના SDR સાથેના સહયોગને સ્ટુટગાર્ટના રાજકીય ઇતિહાસ સાથે આબેહૂબ રીતે જોડે છે. 1977 ના જર્મન પાનખર દરમિયાન, જ્યારે શહેર આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે ચર્ચામાં હતું, RAF ની કાર્યવાહી અને સ્ટેમહેમ ટ્રાયલને કારણે, ગેસ્ટર ત્રિપુટી અને … નુર નોચ ગેવોલ્ક … બેકેટના વિષયો - અલગતા, પુનરાવર્તન અને અર્થની શોધ - તે સમયના સામાજિક તણાવને પ્રતિબિંબિત કરે છે અને સ્વતંત્રતા, નિયંત્રણ અને અસ્તિત્વના પ્રશ્નોને સ્પર્શે છે.
બેકેટના ટેલિવિઝન નાટકોમાં, તેમણે એક આમૂલ ઘટાડાનો ઉપયોગ કર્યો જે માધ્યમની પ્રકૃતિ પર જ પ્રશ્ન ઉઠાવતો હતો. સમકાલીન કલાકારો આ કૃતિઓ સાથે સંકળાયેલા રહે છે તે માત્ર બેકેટની કાયમી સુસંગતતા જ દર્શાવે છે એટલું જ નહીં પરંતુ ત્યારથી મીડિયા લેન્ડસ્કેપના પરિવર્તન અને ઉત્ક્રાંતિ પર પણ ભાર મૂકે છે. 11 જાન્યુઆરીના રોજ કલાકારોના ભાષણોમાં આને પ્રભાવશાળી રીતે સંબોધવામાં આવ્યું હતું અને તેનો વિસ્તાર કરવામાં આવ્યો હતો.
આ કાર્યક્રમમાં ડેક્લાન ક્લાર્ક અને ગેરાર્ડ બાયર્ન વચ્ચે ક્લાર્કની નવી ફિલ્મ વિશે વાતચીતનો સમાવેશ થતો હતો, જો હું પડી જાઉં, તો મને ઉપાડશો નહીં (૨૦૨૪), જે ગઈકાલે સાંજે પ્રેક્ષકોને બતાવવામાં આવ્યું હતું. આધુનિકતા, સંઘર્ષ અને ઐતિહાસિક ઉથલપાથલ પાછળ છુપાયેલી વાર્તાઓમાં સિનેમેટિક તપાસ માટે જાણીતા, ક્લાર્ક એક વાર્તાત્મક સંવેદનશીલતા લાવે છે જેની તુલના બેકેટની વાર્તા કહેવા સાથે કરી શકાય છે. જ્યારે બેકેટે ટેલિવિઝનનો ઉપયોગ હલનચલનને અમૂર્ત કરવા અને સમયની રચના પર પ્રશ્ન ઉઠાવવા માટે એક માધ્યમ તરીકે કર્યો હતો, ત્યારે ક્લાર્ક ઇતિહાસ અને વિચારધારાની સિનેમેટિક તપાસમાં કંઈક આવું જ કરે છે.
બેકેટના વિચારો સાથેનો બીજો સંબંધ ડોઇરેન ઓ'માલીના કાર્યોમાં જોવા મળ્યો, જે વર્ચ્યુઅલ રિયાલિટી, કૃત્રિમ બુદ્ધિ અને 3D તકનીકોને સિનેમેટિક અને ઇન્સ્ટોલેશન તકનીકો સાથે જોડે છે. જ્યારે બેકેટે ટેલિવિઝનને ટેકનોલોજીકલ સીમા તરીકે શોધ્યું, શરીર અને અવકાશની ધારણાઓને બદલી નાખી, ઓ'માલી એક સમાન બિંદુથી શરૂ થાય છે, પરંતુ એવી દુનિયામાં જ્યાં મશીન ઇન્ટેલિજન્સ અને ડિજિટલ ઓળખ પહેલાથી જ આપણા રોજિંદા જીવનનો ભાગ છે. જુડિથ વિલ્કિન્સન સાથેની તેમની વાતચીતમાં, તે સ્પષ્ટ થઈ ગયું કે તેમના કાર્યો ફક્ત મીડિયા પરિવર્તનને જ નહીં પરંતુ ઓળખ, લિંગ અને ધારણાને પણ સંબોધિત કરે છે, જે કલામાં બદલાતી કથાત્મક વ્યૂહરચનાઓને પ્રતિબિંબિત કરે છે. બેકેટના પાત્રો, જે ઘણીવાર વિસર્જન અને પુનરાવર્તન વચ્ચે ફસાયેલા હોય છે, આમ ઓ'માલીના પ્રવાહી ઓળખ અને ચેતનાની વૈકલ્પિક સ્થિતિઓના સંશોધનમાં એક આધુનિક સમકક્ષ શોધે છે.
આ કાર્યક્રમમાં 2014ના ટર્નર પ્રાઇઝ વિજેતા ડંકન કેમ્પબેલના કલાત્મક સંશોધન પ્રોજેક્ટ્સ અને કલાકાર અને ક્યુરેટર વચ્ચેની વાતચીતનો પણ ઉલ્લેખ કરવામાં આવ્યો હતો, જેનાથી બેકેટના કાર્ય અને વર્તમાન વચ્ચેનો સંબંધ બંધાયો હતો, જેનાથી ચર્ચા માટે જગ્યા ખુલી હતી. ઐતિહાસિક વ્યક્તિઓ અને રાજકીય વિષયો સાથે સંકળાયેલી કેમ્પબેલની ફિલ્મો દસ્તાવેજી સત્ય અને કથાત્મક રચના વચ્ચેની સીમાઓનું અન્વેષણ કરે છે. આ અભિગમ બેકેટના ભાષા અને સ્મૃતિના સ્ટેજીંગને યાદ કરે છે; જ્યાં બેકેટે ભૂલી જવા, અવિશ્વસનીયતા અને વિભાજનનો ઉપયોગ કથાત્મક વ્યૂહરચના તરીકે કર્યો હતો, ત્યાં કેમ્પબેલ એ પદ્ધતિઓ પર પ્રશ્ન ઉઠાવે છે જેના દ્વારા ઇતિહાસનું નિર્માણ અને પ્રસાર થાય છે. જેમ બેકેટ વાહિયાતતા અને ગંભીરતાને મિશ્રિત કરે છે, તેમ કેમ્પબેલ દસ્તાવેજી ચોકસાઈ અને કથાત્મક મેનીપ્યુલેશન વચ્ચેના તણાવ સાથે કામ કરે છે. બંનેમાં, જે હકીકત તરીકે દેખાય છે તે ઘણીવાર વાસ્તવિકતાનું વ્યક્તિલક્ષી અને ચાલાકીપૂર્ણ પ્રતિનિધિત્વ રહે છે.
'ટેલિવિઝન પર, બેકેટ' એ આર્કાઇવલ સંશોધન, બેકેટના કાર્યોની વ્યાપક રજૂઆત અને સમકાલીન કલાત્મક પ્રતિબિંબોને સંડોવતા વાર્તાલાપના સંયોજન દ્વારા સ્પષ્ટ કર્યું કે સર્જનાત્મક નવીનતા ઘણીવાર શક્યતાઓની વિપુલતામાંથી ઉદ્ભવતી નથી, પરંતુ સભાન મર્યાદાથી આવશ્યક સુધી ઉદ્ભવે છે - માહિતીના ઓવરલોડ અને ચાલાકીભર્યા મીડિયા વ્યૂહરચનાના સમયમાં પહેલા કરતાં વધુ સુસંગત એક વિચાર. કદાચ અહીં વધુને વધુ સિમ્યુલેટેડ વિશ્વમાં પ્રામાણિકતા માટેની ઝંખનાના જવાબો છે. બેકેટે અમને રસ્તો બતાવ્યો - હવે તે આપણા પર નિર્ભર છે કે આપણે ખરેખર તેની નજર રાખવી અને ચાલુ રાખવી.
એન્ટોનિયા હેલ્ડ જર્મનીના સ્ટુટગાર્ટ સ્થિત એક કલા ઇતિહાસકાર છે.
