ઉત્સવ/દ્વિવાર્ષિક | કોન્ટ્રાસ્ટનો પુનઃ દાવો કરવો

"ફોટોગ્રાફી, ફોટોગ્રાફરો અને કલાકારો કે જેઓ માધ્યમનો ઉપયોગ કરે છે તે અમને તે યાદ કરાવવા માટે છે જે આપણે ન તો સાંભળવા માંગીએ છીએ, ન તો જોવા માંગીએ છીએ." - ક્રિસ્ટોફ વિઝનર, રેનકોન્ટ્રેસ ડી'આર્લ્સના ડિરેક્ટર.

હું ચાલી રહ્યો છું ફ્રાન્સના પ્રોવેન્સની પ્રાચીન રોમન રાજધાની અને રેન્કોન્ટ્રેસ ડી'આર્લ્સની 53મી આવૃત્તિનું ઘર - આર્લ્સની બહારના ભાગમાં ધૂળવાળા રસ્તાના દેખીતી રીતે અનંત પટ સાથે - ફોટોગ્રાફી અને લેન્સ-આધારિત કલા માટેનો વાર્ષિક ઉત્સવ જે હજારો મુલાકાતીઓને આકર્ષે છે. દર વર્ષે, જે સમકાલીન ફોટોગ્રાફિક આર્ટ (rencontres-arles.com) માટેના સૌથી પ્રતિષ્ઠિત પ્લેટફોર્મ તરીકે ઓળખાય છે. મધ્યાહનની ગરમી ડામરની ઉપર વધી રહી છે, મારા પગરખાં, મારા શરીર અને મારા આત્માના તળિયા માટે નિર્દય, ત્રણેય ઘટકોને ધૂળ અને પરસેવાના મિશ્રણમાં ઓગળી રહી છે. 

પ્રથમ ઉદાહરણમાં, ફ્રાન્સના દક્ષિણમાં આ નાનકડા પ્રાંતીય શહેરને એક એવી સાઇટ તરીકે પસંદ કરવાનું સંપૂર્ણપણે પાગલ લાગે છે જ્યાં સમકાલીન ફોટોગ્રાફી અને લેન્સ-આધારિત કલાના નવીનતમ વલણો લોકો સમક્ષ રજૂ કરવામાં આવે છે. કોની તરંગી ઇચ્છાએ સ્થાનની આ પસંદગી તરફ દોરી - અને તેનાથી પણ વધુ વિચિત્ર રીતે - શા માટે તે મને સંપૂર્ણ રીતે અને તરત જ આકર્ષિત કરે છે, મને મારી તીર્થયાત્રાને નિરંકુશપણે ચાલુ રાખવા માટે પ્રોત્સાહિત કરે છે? શહેરના ઐતિહાસિક ઈમારતના વારસામાં ફેલાયેલા, પ્રદર્શનના સ્થળો ખંડેર થયેલા રોમન એમ્ફીથિયેટર અને આકર્ષક રીતે ભવ્ય પરંતુ મોટાભાગે ન વપરાયેલ મધ્યયુગીન ચર્ચોથી લઈને જર્જરિત ઔદ્યોગિક શેડ અને અર્ધ-ત્યજી દેવાયેલી ઓગણીસમી ફેક્ટરીની સાથે અત્યાધુનિક સમકાલીન કલા ફાઉન્ડેશન અને સંગ્રહાલયો સુધીના છે. 

હું મારી જાતને પીચ-કાળા અંધકારમાં જોઉં છું, જે દૃશ્યો અને અવાજોમાં ઘેરાયેલું છું લાઈવ એવિલ (2022), કુલ ઇન્સ્ટોલેશન જેમાં આફ્રિકન અમેરિકન કલાકાર, આર્થર જાફા દ્વારા તાજેતરના અને નવા કાર્યોની શ્રેણીનો સમાવેશ થાય છે. આ ઇન્સ્ટોલેશન વાસ્તવમાં રેનકોન્ટ્રેસ ડી'આર્લ્સ પ્રોગ્રામ્સનો ભાગ ન હતો પરંતુ ઉત્સવ સાથે એકરુપ હતો, જાફા દ્વારા ખાસ કરીને લુમા આર્લ્સ ખાતે બે વિશાળ પ્રદર્શન જગ્યાઓ માટે બનાવવામાં આવ્યું હતું, જે લા મેકેનિક ગેનેરેલ અને લા ગ્રાન્ડે હેલેના પોસ્ટ-ઇન્ડસ્ટ્રીયલ હોલમાં સ્થિત છે. (luma.org).

દર્શકોને જે પીડાદાયક વિપરીતતાનો અનુભવ થાય છે, જ્યારે બહારની ફૂંકાતી ગરમી અને વેધન પ્રકાશમાંથી લા ગ્રાન્ડે હેલેની વિશાળ ગુફાની જગ્યામાં જાય છે, તે સ્પષ્ટપણે ઇચ્છિત અસર છે જે જાફા ઇચ્છે છે કે આપણે આપણા સંવેદનાત્મક શરીરના દરેક તંતુ સાથે અનુભવીએ, આકર્ષક. સાથે સાથે આપણી શ્રવણશક્તિ, દ્રષ્ટિ, ગંધ અને સ્પર્શ. સંપૂર્ણ રીતે મંચિત મલ્ટીમીડિયા ઇન્સ્ટોલેશન એ માનવ સ્થિતિ પર એક એન્થ્રોપોસેનિક પ્રતિબિંબ છે, જે પુનઃકલ્પિત દ્રશ્ય અને ધ્વનિ સિક્વન્સ દ્વારા રજૂ કરવામાં આવે છે જે ઘણા શક્તિશાળી પુનરાવર્તનોમાં કાળાપણું દર્શાવે છે. મારા માટે, સૌથી મજબૂત અસર માં પ્રાપ્ત થઈ હતી AGHDRA (2021), એક સંપૂર્ણ ડિજિટલ કાર્ય જે એક અનન્ય થીસીસનું નિર્માણ કરે છે: આપણે જાણીએ છીએ તેમ સંસ્કૃતિના અંતમાં અગમ્ય નુકશાન અને અકલ્પનીય પીડા. આ કૃતિને કાળા ખડકોના સતત ફરતા સીસ્કેપના 85-મિનિટ-લાંબા વિશાળ પ્રક્ષેપણ તરીકે રજૂ કરવામાં આવે છે, જે મોજા બનાવે છે જે સૂર્યાસ્તના ભયંકર ઊંડા-લાલ પ્રકાશ સામે તીવ્ર બને છે અને પાછળ જાય છે. 

જાફાનો અનુભવ કરતી વખતે, સ્પષ્ટ સમાનતાઓ ધ્યાનમાં આવે છે Gesamtkunstwerk, ફોટોગ્રાફિક પ્રક્રિયાઓથી સંબંધિત, જે પ્રકાશ અને શ્યામ, કાળા અને સફેદના વિરોધી, સહ-આશ્રિત દળોના જોડાણ પર આધારિત છે. સદીઓથી ચાલતા વસાહતી નિષ્કર્ષણ અને અશ્વેત વસ્તીના સાંસ્કૃતિક શોષણના સાક્ષી તરીકે જાફા કુશળતાથી અમને કાળાપણુંનો અનુભવ કરાવે છે. આને કુદરતના અંતના એક શક્તિશાળી પ્રતીક તરીકે રજૂ કરવામાં આવ્યું છે, જે કાળા, બળી ગયેલા, સળગેલા અસ્પષ્ટ ખડકો તરીકે દર્શાવવામાં આવ્યું છે, ફળદ્રુપ, વિપુલ પ્રમાણમાં, પૃથ્વીને હંમેશા આપનાર ગ્રહની ઐતિહાસિક કલ્પનાઓથી વિપરિત છે - જે આપણે હજી પણ જાણીએ છીએ, પરંતુ તે રહ્યું છે. માનવજાત દ્વારા થતી આબોહવા વિનાશને કારણે ગંભીર જોખમમાં મૂકવું. 

Parc des Atelier ખાતે સ્થિત છે, જે હવે LUMA ફાઉન્ડેશનની પ્રદર્શન જગ્યાઓના સમૂહનો એક ભાગ છે, 'એ ફેમિનિસ્ટ અવંત-ગાર્ડે: વર્બન્ડ કલેક્શન, વિયેનાના 1970 ના દાયકાના ફોટોગ્રાફ્સ એન્ડ પર્ફોર્મન્સ', દસ્તાવેજીકરણ તરીકે ફોટોગ્રાફી પર ખૂબ જ અલગ દૃષ્ટિકોણ રજૂ કરે છે, આર્કાઇવલ પ્રસ્તુત કરે છે. સામગ્રી કે જે પ્રદર્શનને વિરોધ તરીકે રેકોર્ડ કરે છે (verbund.com). તેની પ્રસ્તુતિમાં સંપૂર્ણ રીતે સંતુલિત અને સામગ્રીની દ્રષ્ટિએ ઝીણવટપૂર્વક ક્યુરેટેડ, આ આંતરરાષ્ટ્રીય પ્રવાસ પ્રદર્શન નારીવાદી કલાની મહત્વની વ્યક્તિઓના લેન્સ આધારિત ઓયુવર્સનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. તે 1968-1980 વચ્ચેના સમયગાળાને આવરી લે છે, જ્યારે નારીવાદી વિરોધ અને પ્રદર્શન મહિલાઓના અધિકારો માટેની લડાઈમાં દળોમાં જોડાયા હતા, સદીઓથી ચાલતા જાતિવાદ અને જુલમનો સામનો કરીને નિર્ભયપણે પુરૂષ સત્તાને પડકારી રહ્યા હતા. 

આ સંગ્રહમાં 200 મહિલા કલાકારોની 71 થી વધુ કૃતિઓનો સમાવેશ થાય છે, જેમાં રેનકોન્ટ્રેસ ડી'આરલ્સ ખાતે પુનરાવૃત્તિ સાથે આઇકોનિક નારીવાદી કાર્યકર્તાઓ, ફોટોગ્રાફરો અને ઓરલાન, લિન્ડા બેંગલિસ, કેરીન મેક, વેલી એક્સપોર્ટ, સિન્ડી શેરમન, અના મેન્ડીટા, અને પરફોર્મન્સ કલાકારોની કૃતિઓ દર્શાવવામાં આવી છે. હોવર્ડેના પિંડેલ, અને ફ્રાન્સેસ્કા વુડમેન, નામ માટે, પરંતુ થોડા. અદ્ભુત રીતે બહાદુર મહિલા કલાકારોની ઘણી નોંધપાત્ર કૃતિઓ દ્વારા મારું ધ્યાન આકર્ષિત થયું, જેમાંથી ઘણા મારા સમકાલીન છે, આજે વિશ્વભરમાં રહે છે અને કામ કરે છે. આમાં સ્કોટિશ કલાકાર, ઈલેન શેમિલ્ટનો સમાવેશ થાય છે, જેઓ ધ ટ્રબલ્સ દરમિયાન ઉત્તરી આયર્લૅન્ડમાં રહેતા અને કામ કરતા હતા, જ્યાં તેણીએ મલ્ટિમીડિયા આર્ટવર્કનું મંચન અને દસ્તાવેજીકરણ કર્યું હતું. આજે, શેમિલ્ટ એક શૈક્ષણિક (તે યુનિવર્સિટી ઓફ ડંડી ખાતે પ્રિન્ટમેકિંગના પ્રોફેસર છે), પ્રિન્ટમેકર, ફોટોગ્રાફર અને ક્લાઈમેટ એક્ટિવિસ્ટ (elaineshemilt.co.uk) તરીકે વૈવિધ્યસભર અને પ્રભાવશાળી રીતે ચપળ કારકિર્દી ધરાવે છે. શેમિલ્ટ દ્વારા છ કાળા અને સફેદ ફોટોગ્રાફ્સની શ્રેણી (1976ની આસપાસની ડેટિંગ) કલાકારને ઈંટની દિવાલની સામે, નગ્ન અને બંધાયેલા બતાવે છે. તેણીના માથા, કાંડા અને પગ તેના શરીરની રૂપરેખા દર્શાવવા માટે દિવાલ પર ચિહ્નિત થયેલ છે, જે ગુનાના દ્રશ્યો પર પોલીસ દ્વારા દોરવામાં આવેલી ચાકની રૂપરેખાને યાદ કરે છે. કેટલાક ફોટોગ્રાફ્સમાં, શેમિલ્ટ કાચની એક શીટ પકડીને તેના દ્વારા જોઈ રહ્યા છે, જાણે કોઈ ઢાલ દ્વારા જેનો ઉપયોગ સંરક્ષણમાં થઈ શકે છે. 

વર્બન્ડ સંગ્રહમાં રજૂ કરાયેલા મહિલા કલાકારો દ્વારા જીવંત પ્રદર્શન, ફોટોગ્રાફ્સની ઘણી શ્રેણીઓ અને બહુવિધ વિડિયો કાર્યોના રેકોર્ડિંગ્સ તેમના અભિગમોની દ્રષ્ટિએ નોંધપાત્ર રીતે સર્વતોમુખી છે, તેમ છતાં ચાલુ જુલમને પ્રતિબિંબિત કરવા માટે તેમના નિશ્ચયમાં સુસંગત રીતે એકીકૃત છે જે પોતાને પ્રગટ કરે છે. સામાન્ય રીતે સ્ત્રીઓને, અને ખાસ કરીને સ્ત્રી કલાકારોને, ઘરેલું દેવીઓ, બાળજન્મના વાસણો, પુરૂષની નજર માટે અનંત ચારો અને મૂડીવાદી વપરાશની ફેટીશિઝ્ડ ભૂમિકાઓમાં વશીકરણ. મહિલાઓ સામે સ્થાનિક, માળખાકીય અને ઘરેલું હિંસા તરફ ધ્યાન દોરતા, પ્રદર્શનમાં કલાકારો વારંવાર પોતાને મ્યૂટ, ગૅગ્ડ, સંયમિત, બંધાયેલા, સંવેદનશીલ અને નગ્ન તરીકે રજૂ કરે છે. તેઓને મોટાભાગે જેલ જેવા વાતાવરણમાં અને ક્લોસ્ટ્રોફોબિક જગ્યાઓમાં મૂકવામાં આવે છે, જેમાં નક્કર માળખાનું વર્ચસ્વ હોય છે અને ઈંટની દિવાલોથી બંધ હોય છે. 

આ પ્રદર્શનમાં મારા માટે ખાસ કરીને મજબૂત પડઘો હતો, કારણ કે વર્બન્ડ સંગ્રહમાંનું કાર્ય 1968 ના સમયગાળાને આવરી લે છે, જે વર્ષ હું જન્મ્યો હતો. આ તે વર્ષ પણ હતું જ્યારે વિયેતનામમાં અમેરિકન યુદ્ધ તેના અંત સુધી પહોંચ્યું હતું; અને જ્યારે સોવિયેત સૈનિકોએ આક્રમણ કર્યું અને ચેકોસ્લોવાકિયા પર કબજો કર્યો, આમ શીત યુદ્ધના સંદર્ભમાં સત્તાના વ્યૂહાત્મક પરિવર્તનનો સંકેત આપે છે. સંગ્રહમાં રજૂ કરાયેલા કાર્યો 1980 સુધી ચાલુ રહે છે અને તેમાં XNUMXનો સમાવેશ થાય છે, જેમાં સોવિયેત આર્મીનું અફઘાનિસ્તાન પર આક્રમણ જોવા મળ્યું હતું અને અમેરિકા અને સામ્યવાદી બ્લોક વચ્ચેના સંઘર્ષમાં વધારો થયો હતો. આ ઐતિહાસિક ઘટનાઓ હિંસક સશસ્ત્ર સંઘર્ષો સાથે પડઘો પાડે છે જે આજે આપણે આપણી આંખોની સામે પ્રગટ થતા સાક્ષીએ છીએ, પર્યાવરણીય આપત્તિઓ, ખાદ્યપદાર્થોની અછત અને દૂર-જમણેરી વિચારધારાઓના સતત ઉદયની સાથે, જે પ્રજનન અપરાધને પુનઃપ્રાપ્ત કરી રહ્યા છે, તેને પાછા ખેંચવાના પ્રયાસમાં. તેમના શરીર પર મહિલાઓના મૂળભૂત અને સૌથી મૂળભૂત માનવ અધિકારો.  

હું પ્રથમ વખત 2010 માં રેનકોન્ટ્રેસ ડી'આર્લ્સ ફોટોગ્રાફી ફેસ્ટિવલનો સામનો કરવા આવ્યો હતો, ફ્રાન્સના દક્ષિણથી હજારો માઇલ દૂર, બેઇજિંગમાં આર્લ્સના Caochangdi PhotoSpring ખાતે. આ સિસ્ટર ફેસ્ટિવલની શરૂઆત બેરેનીસ એન્ગ્રેમી ઓફ થિંકીંગ હેન્ડ્સ અને રોંગરોંગ અને ઇન્રી વચ્ચે ક્યુરેટરી સહયોગ દ્વારા કરવામાં આવી હતી - એક ચીન-જાપાનીઝ ફોટોગ્રાફિક યુગલ કે જેણે થ્રી શેડોઝ ફોટોગ્રાફી આર્ટ સેન્ટરની સ્થાપના કરી હતી, જે એઇ વેઇવેઇ દ્વારા ડિઝાઇન કરવામાં આવી હતી અને ઉત્તરમાં 798 આર્ટ ડિસ્ટ્રિક્ટની નજીક સ્થિત છે. બેઇજિંગ ના. બે વર્ષ પછી, મેં પ્રથમ વખત વાસ્તવિક રેનકોન્ટ્રેસ ડી'આર્લ્સની મુલાકાત લીધી, અને 2013 માં બેઇજિંગમાં સમકાલીન આઇરિશ ફોટોગ્રાફીના પ્રથમ પ્રદર્શન 'ધ ન્યૂ આઇરિશ લેન્ડસ્કેપ' માં ભાગ લેવા માટે થ્રી શેડોઝ ફોટોગ્રાફી આર્ટસ સેન્ટરમાં પાછો ફર્યો. તાન્યા કિઆંગ દ્વારા (ફોટો મ્યુઝિયમ આયર્લેન્ડના પ્રદર્શનો ક્યુરેટર) જેમાં એન્થોની હૌગી, ડેવિડ ફેરેલ અને પેટ્રિક હોગન દ્વારા ફોટોગ્રાફિક કાર્યોનો સમાવેશ થાય છે. 

મૂળરૂપે 1970 માં, ફોટોગ્રાફર લ્યુસિયન ક્લેર્ગ, ક્યુરેટર જીન-મૌરિસ રુક્વેટ અને લેખક મિશેલ ટૂર્નિયર દ્વારા 'રેનકોન્ટ્રેસ ફોટોગ્રાફિકસ' શીર્ષક હેઠળ શરૂ કરવામાં આવેલ, રેનકોન્ટ્રેસ ડી'આર્લ્સ એ શહેર વ્યાપી, વૈશ્વિક મહત્વનો સ્થાનિક તહેવાર છે. ફોટોગ્રાફી પ્રોફેશનલ્સ અને એમેચ્યોર બંને દ્વારા એકસરખું ઓળખાતા અને વારંવાર આવતા, વાર્ષિક ઉત્સવનો ઉદ્દેશ્ય ફોટોગ્રાફી અને લેન્સ-આધારિત કલાની અંદર વહેતા નવીનતમ વલણો અને પ્રવાહોને રજૂ કરવાનો છે, જ્યારે તેના ઇતિહાસના સંદર્ભમાં અદ્યતન સમકાલીન ફોટોગ્રાફિક આર્ટ રજૂ કરે છે. 

"શરૂઆતમાં ફેસ્ટિવલ મોટાભાગે મેગ્નમ ફોટો ડોક્યુમેન્ટરી પર કેન્દ્રિત હતો, અને ક્રિટિકલ ફાઇન આર્ટ પ્રેક્ટિસ પર નહીં", કિઆંગ નોંધે છે, જેમણે છેલ્લા 30 વર્ષોમાં ઘણા પોર્ટફોલિયો સમીક્ષાઓ હાથ ધરી છે અને વાર્ષિક રેનકોન્ટ્રેસ ડી'આર્લ્સ ડિસ્કવરી એવોર્ડ માટે યુવા ફોટોગ્રાફિક કલાકારોને નામાંકિત કર્યા છે. તેણી ઉમેરે છે કે ઉત્સવ અને તેના પ્રોગ્રામિંગનું ધ્યાન છેલ્લા 50 વર્ષોમાં નોંધપાત્ર રીતે બદલાઈ ગયું છે, એક લાક્ષણિક ફ્રેન્ચ તહેવારથી સતત દૂર જઈ રહ્યું છે - જેમાં ફોટોગ્રાફીને ઘણીવાર મહિલાઓની શોષણ, દુરૂપયોગી અને લૈંગિકવાદી છબીઓ રજૂ કરવાના બહાના તરીકે જોવામાં આવતી હતી. પુરુષો દ્વારા - સમકાલીન કલામાં વ્યાપક વૈશ્વિક પ્રવચનમાં દેખાતી થીમ્સ અને વ્યસ્તતાઓને સંબોધવા માટે. 

તે અર્થમાં, આ વર્ષની આવૃત્તિ તેની થીમ્સ, ડિલિવરેબલ્સ અને સંદેશાઓમાં અસાધારણ રીતે પોસ્ટ-ફેમિનિસ્ટ છે. અને વૈશ્વિક આર્ટ કેલેન્ડરની અન્ય મુખ્ય ઘટનાઓથી વિપરીત - ઉદાહરણ તરીકે, વેનિસ બિએનનાલ, આર્ટ બેસલ અથવા ફ્રીઝ આર્ટ મેળાઓ, તેમની વૈશ્વિક બ્રાન્ડિંગ અને વ્યાપારી આવશ્યકતાઓ સાથે - રેનકોન્ટ્રેસ ડી'આર્લ્સ એ એક તાજગીભરી મૂળ, એકલ ઘટના છે જે એક નવલકથા પ્રદાન કરે છે. ફોર્મેટ, ક્યાંક ફિલ્મ ફેસ્ટિવલ અને સ્થાનિક ટાઉન ફેર વચ્ચે. છેલ્લા 50 વર્ષોમાં, આ ફેસ્ટિવલમાં દર્શાવવામાં આવેલા કલાકારોમાં રોબર્ટ ડોઇસ્નેઉ, વિલિયમ એગ્લેસ્ટન, ફ્રેન્ક હોર્વેટ, મેરી એલેન માર્ક, ફ્રેન્ક કેપા અને રોબર્ટ મેપ્લેથોર્પનો સમાવેશ થાય છે. જેમ જેમ ફોટોગ્રાફી સમકાલીન કળા સાથે વધુ ગાઢ રીતે સંકળાયેલી હતી, તેમ ડેવિડ હોકની, રોબર્ટ રાઉશેનબર્ગ, સોફી કેલે અને ટેરીન સિમોન સહિતના પ્રતિષ્ઠિત કલાકારોના પ્રદર્શનો આર્લ્સ ખાતે યોજવામાં આવ્યા હતા, જેમાં 2004થી માર્ટિન પાર, રેમન્ડ ડેપાર્ડન સહિતના મહેમાન ક્યુરેટર્સને ઉત્સવમાં આમંત્રિત કરવામાં આવ્યા હતા. , અને નેન ગોલ્ડિન, અન્યો વચ્ચે.

વરવરા કેઇડન શવરોવા એક દ્રશ્ય કલાકાર છે, ક્યુરેટર, શિક્ષક અને સંશોધક. તેણી હાલમાં રોયલ કોલેજ ઓફ આર્ટમાં પીએચડી ઉમેદવાર છે. યુએસએસઆરમાં જન્મેલી, તે લંડન, ડબલિન અને બર્લિન વચ્ચે રહે છે અને કામ કરે છે. શાવરોવા IMMA ખાતે તેમના સંશોધન રજૂ કરશે આંતરરાષ્ટ્રીય સંશોધન પરિષદ, 'સ્વ-નિર્ણયના 100 વર્ષ' (10-12 નવેમ્બર).  

varvarashavrova.com