છબી વૃત્તિઓ

પેડ્રેગ સ્પિલિયન ઇન્ટરવ્યુ ફોટોગ્રાફીમાં ત્રણ વિઝ્યુઅલ આર્ટિક્સ કામ કરે છે.

પેડ્રેગ સ્પિલેન: ઇમેજ બનાવવા અને ડિસ્પ્લેના પરિમાણોને આગળ ધપાવતી વખતે, તમારામાંના દરેકને એનાલોગ અને ડિજિટલ ફોટોગ્રાફિક તકનીકો સાથે સંકળાયેલા, 'વર્ણસંકર' પ્રેક્ટિસ તરીકે વર્ણવવામાં આવી શકે છે તે જાળવે છે. કદાચ તમે તમારી કેટલીક કાર્યકારી પદ્ધતિઓ રજૂ કરી શકશો?

રોઝેને લિંચ: હું લેઇપઝિગમાં અસ્થાયી રૂપે રહું છું અને બાસૌસ ફાઉન્ડેશન, ડેસાઉ સાથે નવું કાર્ય કરી રહ્યો છું. શરૂઆતમાં આ નવું કામ બાહૌસ સ્કૂલ બિલ્ડિંગ (વ Walલ્ટર ગ્રોપિયસ દ્વારા ડિઝાઇન કરેલું અને 1926 માં બનાવવામાં આવ્યું હતું), તેમજ બિલ્ડિંગ્સ અને મટિરીયલ્સ રિસર્ચ આર્કાઇવનો પ્રતિસાદ હતો. જોકે, કામ આગળ વધ્યું છે. હવે, હું મારા પ્રેક્ટિસને બાહૌસ સ્કૂલના પ્રારંભિક અભ્યાસક્રમના સિદ્ધાંતો પર લાવી રહ્યો છું, જેણે ફરીથી પ્રારંભ કરવા અને સામગ્રીના પ્રયોગો પર ભાર મૂક્યો હતો. આ માટે, મારું મુખ્ય માધ્યમ ફોટોગ્રામ છે. હું darkબ્જેક્ટ્સના ફોટોગ્રાફ્સને બદલે ડાર્કરૂમમાં પ્રકાશ સંવેદનશીલ કાગળ પર placeબ્જેક્ટ્સ મૂકું છું, તેના પર નિશાનો બનાવવા માટે તેમના પર પ્રકાશ ઝળકે છે. બૌહૌસ આર્કીટેક્ચર અને ફોટોગ્રાફીનું માધ્યમ સાથે સંકળાયેલ ભૌમિતિક સ્વરૂપો અને સામગ્રીઓ મારા વિષય છે. હું સામગ્રીના વ્યાકરણને સમજવા માટે શોધી રહ્યો છું. 

ડાર્ન કાંટો: મારા માટે, વર્ણસંકર પ્રથાના વિચારનો અર્થ એ છે કે વિશિષ્ટ માધ્યમોનો ઉપયોગ કરવો, એક ઉશ્કેરણી રજૂ કરવા અથવા દર્શકમાં પ્રતિસાદ આપવા માટે. મારું કાર્ય ઘણીવાર historicalતિહાસિક વિષયના વિષયમાં શામેલ છે: યુટોપિયાના વિચારો અને સાંસ્કૃતિક આઘાતની અસર. મારા વ્યવહારમાં પરંપરાગત અને સમકાલીન પ્રક્રિયાઓને સંયોજિત કરીને, અસ્પષ્ટતા બનાવવામાં આવે છે, જ્યાં છબી ન તો 'જૂની' છે અથવા 'નવી' પણ કંઈક ઓછી વર્ગીકૃત - કદાચ કંઈક પરિવર્તનીય પણ. વળી, આ કારણોસર, હું રોજગારી કરતો મીડિયાની પસંદગી દરેક પ્રોજેક્ટ સાથે બદલાતી રહે છે. 

રિસિન વ્હાઇટ: હું મારા અભ્યાસને મુખ્યત્વે લેન્સ-આધારિત તરીકે વર્ણવે છે, આર્કાઇવલનો ઉપયોગ કરીને અને મળી ફોટોગ્રાફી, કોલાજ અને શિલ્પ તકનીકીઓ સાથે. ફોટોગ્રાફી એ જમ્પિંગ-pointફ પોઇન્ટ છે - તે મેં બનાવેલી છબીઓ હોઈ શકે, અથવા છબીઓ જે મેં મેગેઝિનમાં, aનલાઇન હરાજીમાં અથવા જીવનની પરિસ્થિતિઓમાં મેળવી હોય. શોધવાના દરેક સંજોગો કામમાં કંઇક અલગ ભડકે છે. જ્યારે તે 'ફક્ત એક ફોટોગ્રાફ' હોય ત્યારે હું ક્યારેય સંતુષ્ટ થતો નથી. હું છબી બદલવા અને તીવ્ર બનાવવા માટે કોલાજનો ઉપયોગ કરું છું. હું આ કાગળો અને સામગ્રી પર છબીઓને ફરીથી ઉત્પન્ન કરું છું, તે જોવા માટે કે તેઓ આ સપાટી પર કેવી પ્રતિક્રિયા આપે છે. હું એવા ટેકો શોધી રહ્યો છું કે જે રસપ્રદ ધાર આપે, એક વખત ફાટી જાય. મને ગુણાકાર છાપવા, તેમને ફાડી કા .વા, ખસેડવા અને તેને ઠીક કરવાનું ગમે છે. છબીઓની ભૌતિકતા સાથેની આ ગાtimate અને સ્પર્શેન્દ્રિય સગાઈ મારી કાર્યકારી પ્રક્રિયા માટે મહત્વપૂર્ણ છે. હું practiceબ્જેક્ટ પરની એક છબી વિના, 3 ડી objectsબ્જેક્ટ્સ સાથે ફોટોગ્રાફીનો સમાવેશ કરીને, મારી પ્રથાને શિલ્પમાં વિસ્તૃત કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો છું. 

પીએસ: વિસ્તૃત ફોટોગ્રાફિક પ્રેક્ટિસ હાઇલાઇટ્સ કે છબીઓ કેવી રીતે કાર્ય કરે છે - તેઓ કેવી રીતે બનાવવામાં આવે છે અને તેનો વપરાશ થાય છે; તેમના પ્રસાર, સંગ્રહ અને andક્સેસના નેટવર્ક દ્વારા કેવી રીતે બદલી શકાય છે; જ્યારે છબીઓ દ્વારા છેદે તેવા પાવર સ્ટ્રક્ચર્સને પણ સંબોધિત કરો. પ્રદર્શન-આધારિત ભૂમિકા નિભાવવાથી, છબીઓ વર્ગોને વટાવી શકે છે અથવા તેમને અભેદ્ય રેન્ડર કરી શકે છે. તમે આ છિદ્રાળુ સીમાઓમાં ઇમેજ-નિર્માણનો સંપર્ક કેવી રીતે કરો છો?

આરએલ: મારી પ્રેક્ટિસ માધ્યમના જુદા જુદા પ્રદેશોને જોડે છે. જો કે હું મુખ્યત્વે ડાર્કરૂમમાં કામ કરું છું, પણ હું એનાલોગ ફોટોગ્રાફીના સંદર્ભમાં પ્યુરિટicalનિકલ નથી. મારા શરીરને શારીરિક રૂપે મંજૂરી આપે તે કરતાં મોટા ડિજિટલ પ્રિન્ટ્સ બનાવવા માટે હું મારા નકારાત્મક અને ફોટોગ્રામ્સને સ્કેન કરું છું. કામની જે વ્યૂહરચના જોઈએ છે તેનો ઉપયોગ કરું છું. કાર્ય અને દર્શક વચ્ચે સક્રિય વિનિમયની મંજૂરી આપતી વખતે, મારી રુચિઓ પ્રશ્નોના નિવારણને છોડવામાં છે. આ કારણોસર, હું એલ્યુમિનિયમ પર છાપું છું અને સ્થાપનોમાં પ્રતિબિંબીત સપાટીઓનો ઉપયોગ કરી રહ્યો છું, જે દર્શકની ત્રાટકશક્તિનો સંદર્ભ આપે છે અને અનપેક્ષિત રીતે છબીની રચના પર ધ્યાન આપે છે. શિલ્પિક પદાર્થ તરીકે ફોટોગ્રાફિક પ્રિન્ટ એ બીજું વિસ્તરણ છે જેની સાથે હું કામ કરી રહ્યો છું. ડાર્કરૂમમાં, હું ફોટો પેપરની શીટ પર આર્કિટેક્ચરલ બ્લુપ્રિન્ટનો માનક ગણો લાગુ કરું છું. મેં કાગળ ઉઘાડ્યો અને તેને મશાલથી પ્રકાશ્યો. જે ઉત્પન્ન થાય છે તે પોતાનું પ્રતિનિધિત્વ છે. તે તેના પોતાના બનાવવાની પરિસ્થિતિનો પુરાવો છે, બીજું કંઈ નથી.

ડીટી: મને લાગે છે કે તે આ ખૂબ જ ક્ષમતા છે - આ અન્ય જીવન કે જે વિસ્તૃત પ્રથા છબી માટે બનાવે છે - તે મને રસ છે. એક પાવર સ્ટ્રક્ચર જે ઇમેજને મોકલવાની મર્યાદાને મર્યાદિત કરી શકે છે તે છે ફોટોગ્રાફીનું સંસ્થાકીય વર્ગીકરણ અને વિસ્તૃત પ્રેક્ટિસની રચના શું છે. ઉદાહરણ તરીકે, અહીં આયર્લેન્ડમાં ઉત્તમ સંસ્થાઓ અને પ્રકાશનો છે જે ફોટોગ્રાફી પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે, પરંતુ ખરેખર છબી અથવા ઇન્સ્ટોલેશન સામગ્રીને ખસેડવાની અવકાશ નથી. વિસ્તૃત પ્રથા પરંપરાગત ફોટોગ્રાફિક શ્રેણીના પરિમાણોને દૂર કરી શકે છે. તે હંમેશાં ફોટોબુક ફોર્મેટમાં કાર્ય કરતું નથી અને, ઘણા કિસ્સાઓમાં, ઇન્સ્ટોલેશનની જેમ સામનો કરવો જરૂરી છે. 

આરડબ્લ્યુ: હું આ અભેદ્ય સીમાઓથી લાભ મેળવી રહ્યો છું. જો કે, હું હજી પણ તે સવાલથી ભયભીત છું: "તો પછી તમે કેવા ફોટોગ્રાફી કરો છો?" મારી પ્રેક્ટિસ એટલી વૈવિધ્યસભર છે, 'એલિવેટર પિચ' તરીકે સમજાવવું મુશ્કેલ હોઈ શકે. તે ભાગ્યે જ એક છબી કાર્ય છે. જ્યારે હું પ્રોજેક્ટ્સ પર કામ કરું છું, ત્યારે સંશોધનનો એક કેન્દ્રિય આધારસ્તંભ બધી આર્ટવર્કના ઉત્પાદનને જાણ કરશે. હું કેટલાક અઠવાડિયા માટે શિલ્પકામ પર કામ કરી શકું છું, પછી છબીઓ પર પાછા જાઓ, અને જુઓ કે તેઓ કેવી રીતે પરાગ રજ કરી શકે છે. છબી બનાવવાની આ પ્રક્રિયા આધારિત અભિગમ મુક્ત અને ઉત્પાદક છે. જ્યારે સ્ટુડિયોમાં મોટાભાગનું કામ ક્યારેય ગેલેરીનો પ્રકાશ અથવા મારી વેબસાઇટને જોતો નથી, ત્યારે હું ઇન્સ્ટાગ્રામ પર મારી પ્રક્રિયાના સ્નેપશોટ શેર કરવામાં સક્ષમ હોવાનો આનંદ માણું છું. આનાથી મને ટુકડાઓનું પરીક્ષણ કરવાની અને દુનિયાભરના લોકો સાથે પડદા પાછળના શોટ્સને વહેંચવાની મંજૂરી મળી છે. એ જ રીતે, હું તેમના કામની આંતરદૃષ્ટિ પ્રાપ્ત કરું છું. જ્યારે હું શેર કરેલી ઘણી વસ્તુઓનું પ્રદર્શન સમાપ્ત થાય છે, ત્યાં કાર્યનાં સંસ્કરણો છે જે ફક્ત ઇન્સ્ટાગ્રામ પર ટકી રહે છે. હું પ્લેટફોર્મનો સાર્વજનિક નોટબુક તરીકે ઉપયોગ કરું છું જે આલોચના માટે ખુલ્લું છે. મને મારા પ્રેક્ટિસ સાથે મારા સાથીઓને લૂપમાં રાખવાની એક ઉપયોગી રીત લાગે છે.

પીએસ: છબીઓ (અને તેમના માટેના અમારા સંબંધો) સ્પર્ધાત્મક અને પ્રભાવોને અસર કરતી એક જટિલ શ્રેણીમાં ફસાયેલી છે. શું તમે ચર્ચા કરી શકો છો કે તમારું કાર્ય કેવી રીતે આકાર લે છે અને મેનીફેસ્ટ કરે છે?

આર.એલ.: મારી કૃતિઓ ફોટોગ્રાફિક પ્રક્રિયાઓને લગતી મારી જિજ્ .ાસા વિશે દર્શકોને આંતરદૃષ્ટિ આપે છે. ફોટોગ્રામમાં મારી રુચિ એ છે કે તેઓ ફક્ત સપાટી, objectબ્જેક્ટ અને સામગ્રી તરીકે પોતાને ચિંતા કરે છે. મારા ફોટોગ્રામ કાર્ય માટેનો નવો અભિગમ ખુલ્લા અને પ્રોસેસ્ડ સેમિ-મેટ ફોટોગ્રાફિક પેપરની સપાટી પર ગ્રેફાઇટ સાથે ભૌમિતિક આકારો દોરી રહ્યો છે. પછી હું એક ભીના પેઇન્ટબ્રશ લાગુ કરું છું, ફરીથી ગ્રાફાઇટ અને પ્રિન્ટની સપાટી બદલીને. તે દૃશ્યના ખૂણાને આધારે પ્રકાશને અલગ રીતે પ્રતિબિંબિત કરે છે. મારા અગાઉના કામો જેમ કે સીધા એલ્યુમિનિયમ પર છપાયેલ છે, જે દર્શક જુએ છે તેના પર આધાર રાખે છે કે તેઓ કામના સંબંધમાં ક્યાં સ્થિત છે. 

ડીટી: થિયેટરમાં, દિગ્દર્શક પરંપરાગત મંચનો ઉપયોગ કરવાનો નિર્ણય લઈ શકે છે, જ્યાં ક્રિયા પ્રોસેન્સિયમ કમાનની પાછળ થાય છે જે નાટકની ફ્રેમ તરીકે કાર્ય કરે છે. આ સ્થિતિમાં પ્રેક્ષકો નિષ્ક્રિય નિરીક્ષક છે. ફોટોગ્રાફીમાં, સમાંતર એ ફોટોબુક અથવા ફ્રેમ કરેલી છબી છે. ડિસ્પ્લે ફોર્મેટ તરીકે, બંને સારી રીતે કાર્ય કરી શકે છે, મોટે ભાગે કારણ કે તેઓ ફોટોગ્રાફ શું છે તે અંગેના અમારા વિચારને અનુરૂપ છે. જો કે, જો કાર્ય અમને પ્રેક્ષકોને સક્રિય કરવાની માંગ કરે, તો તેમની પાસે ભિન્ન ભૌતિક ક્રિયાપ્રતિક્રિયા છે તેવું પ્રસ્તાવ રાખીને? જો આપણે ફોટોગ્રાફિક ઇમેજને ત્રિ-પરિમાણીય જગ્યામાં ધ્યાનમાં લઈએ તો શું? મને લાગે છે કે આણે મને બિનપરંપરાગત માધ્યમો - વ wallpલપેપર, વ્યાવસાયિક નિર્મિત વિનાઇલ બેનરો, 3 ડી ગ્લાસ એચિંગ અને તેથી વધુ વાપરવા માટે પ્રભાવિત કર્યો છે - ફોટોગ્રાફિક ઇમેજ શું હોઈ શકે તે વિશેની અમારી ધારણાઓને પૂછવાના એક માર્ગ તરીકે.

આરડબ્લ્યુ: હું તાજેતરમાં જ કેવી રીતે છબી બનાવી શકાય છે તેના વિચાર સાથે કામ કરી રહ્યો છું. હું શિલ્પકૃતિઓનો ફોટોગ્રાફ કરવાના હેતુથી ડિઝાઇન કરું છું અને બનાવું છું, જેથી ફોટોગ્રાફ્સ વિષયો અથવા સ્ટેજ સેટ્સની જેમ કાર્ય કરે. મને રસ છે કે આ કેવી રીતે અતિવાસ્તવ અને અસ્વસ્થ છબીઓ બનાવી શકે છે. જ્યારે દર્શક ફક્ત 'ફોટોગ્રાફ' જોઈ શકે, ત્યારે છબી બનાવવાની સાથે જે થાય છે તે ઘણું વધારે છે. કદાચ તે એક છબી બનાવવામાં જરૂરી ભૌતિક શ્રમ છે જે લાભદાયક છે; અથવા તે જાણીને કે ફોટોગ્રાફમાં આંખને મળતા કરતાં વધારે હોય છે. 

પીએસ: ફોટોગ્રાફ્સ એ આપણા રોજિંદા આદાનપ્રદાન અને ક્રિયાપ્રતિક્રિયાઓનો એક ભાગ છે, જે લગભગ આપણા ભાગ રૂપે રહેલા ઉપકરણો પર વારંવાર અને રી habitો રૂપે ઉત્પન્ન થાય છે. લોકશાહી ઇમેજ-નિર્માણની આ વિપુલતા વચ્ચે તમે તમારી પ્રેક્ટિસને કેવી રીતે ચલાવતા જોશો? 

આરએલ: ફોટોગ્રાફી મોટાભાગે બાહ્ય વિશ્વના દસ્તાવેજીકરણ માટેના માધ્યમ તરીકે સમજાય છે. તેમ છતાં, હું આંતરિક અમૂર્ત લાગણીઓને વ્યક્ત કરવા માટે માધ્યમનો સ્વ-રિફ્લેક્સિવ ઉપયોગ કરું છું જે વ્યૂહરચના બનાવવામાં આવે છે - નાજુકતા, અનિશ્ચિતતા અને અન્ય ભાવનાત્મક પડઘો. મારી પ્રથા historicalતિહાસિક પ્રવચનોની તપાસ કરે છે, ફોટોગ્રાફીની અસરને અમારી છબીઓના અર્થઘટન અને અમારા જીવંત અનુભવો પર શોધી કા traીને. હું ફોટોગ્રાફ્સ બનાવવાની પ્રક્રિયાનો ઉપયોગ તેના ઘટક ભાગોમાં ફોટોગ્રાફિક પ્રક્રિયાને ડિસએસેમ્બલ કરવા માટે કરું છું: પ્રકાશ, સમય, પ્રકાશ સંવેદી સપાટી અને .બ્જેક્ટ. જ્યારે હું ફોટોગ્રાફિક સપાટીઓ પર ધ્યાન આપીએ છીએ ત્યારે આપણે પ્રશ્ન કરી રહ્યો છું કે આપણે કઈ ઓળખીએ છીએ તે કેવી રીતે સમજાય છે. 

ડીટી: ઉપનામ, ડાર્ન થornર્નનો ઉપયોગ કરીને, મારા કાર્યમાં લેખકત્વનો વિચાર આપમેળે પ્રશ્નાર્થમાં આવે છે. તે એક મજાક છે, મારા ખર્ચે બનાવેલ 'કલાકાર તરીકે એકલા પ્રતિભાશાળી' ની કલ્પના વિશે. તકનીકીએ ઉચ્ચ-રીઝોલ્યુશન છબીઓનું ઉત્પાદન સરળ બનાવ્યું છે; નિષ્ણાત ઉપકરણો અને વ્યાવસાયિક તાલીમ દ્વારા જે પહેલાં ફક્ત શક્ય હતું તે હવે, ઓછામાં ઓછું સૈદ્ધાંતિક રીતે, ઘણા લોકો માટે સુલભ છે. અમારા વર્તમાન ક્ષણમાં, સમાચાર મીડિયા ફોટો નિબંધને માટે કલાપ્રેમી ફૂટેજ પસંદ કરે છે. આ સંદર્ભમાં, હું આશ્ચર્ય પામું છું કે પરંપરાગત ફોટો સિરીઝનું શું કહેવું છે? સ્વ-પ્રકાશિત ફોટો પુસ્તકો લોકશાહીકરણની ઘટના છે; પરંતુ સંલગ્ન ફોટો ફેસ્ટિવલ અને પ્રકાશનો માટે સંપાદકીય અભિગમ તરફ ઝુકાવવાની વૃત્તિ છે. તેઓ ઘણીવાર ફોટોગ્રાફીના એક પ્રકારનું પ્રોત્સાહન આપે છે જે કથાની સાતત્યને શેર કરે છે જે આપણે ફોટો જર્નાલિઝમમાં જોયે છે. હું ફક્ત એક જ સ્થાપનમાં ટકી રહે તેવા કાર્યો કરીને, અથવા સરળતાથી વેચવા માટે વધુ ત્રાસદાયક એવા કાર્યો કરીને, આ વિચારણાઓને રમતથી જવાબ આપું છું. હું ઇચ્છું છું કે પ્રેક્ષકો શું કરે છે તે પ્રશ્ન કરે. આ અર્થમાં, મારી પ્રથામાં એક પ્રદર્શનત્મક તત્વ છે. સ્મારક સ્થાપત્ય અથવા લેન્ડસ્કેપ્સની મોટા પાયે છબીઓ બનાવીને, હું દર્શક માટે કંઈક વાહિયાત પ્રસ્તાવ મૂકું છું. આ કાર્યોમાં નાટક અને મહત્વની ભાવના છે પરંતુ તે જાણી જોઈને ડીકોડ કરવામાં મુશ્કેલ છે. તેઓ ઉત્કૃષ્ટ વિચારોની વિનંતી કરે છે, આંશિક રીતે વ્યંગાત્મક રીતે વિનંતી કરે છે: આટલું મોટું અને દેખીતી રીતે નોંધપાત્ર કંઈક વાંચવા માટે કેવી રીતે મુશ્કેલ હોઈ શકે? 

આરડબ્લ્યુ: મારી પ્રેક્ટિસ પૂર્વ-ઇન્ટરનેટ પ્રિન્ટેડ મેટર પર દોરે છે, તે સમયથી જ્યારે છબીઓનું toબ્જેક્ટ હોવું જરૂરી હતું. હું છુપાયેલા છબીઓની વિપુલતાનો ઉપયોગ કરું છું જે ભૂતકાળની અસ્તિત્વમાં છે જ્યારે અમે શેર કરવા માટે અમારા ફોટા છાપતા હતા - અથવા જ્યારે અમે સામયિકો, અખબારો અને સચિત્ર જ્cyાનકોશો ખરીદ્યા હતા, ત્યારે વિશ્વભરની અન્ય જગ્યાઓ અને વસ્તુઓ જોવા માટે. મને જે છબીઓ મળી તે આકર્ષિત કરે છે તે વિવિધ સૌંદર્ય શાસ્ત્રની અપીલ છે, સાથે સાથે તે સમયની લાલચ - જ્યારે હું હાજર ન હતો - આ છબીઓ અર્થનો ભંડાર બની છે. ક cameraમેરા ફોન્સના આગમન સાથે, હવે આપણે એક વર્ષમાં ઉપયોગ કરતા કરતા કરતા વધુ, હવે દરરોજ વધુ છબીઓનું નિર્માણ કરીએ છીએ. આ ડિજિટલ છબીઓ તેથી નાજુક છે. તે એવા ઉપકરણો પર અસ્તિત્વમાં છે જે પાંચ વર્ષથી વધુ સમય માટે બાંધવામાં આવતાં નથી. મને આશ્ચર્ય છે કે વીસ કે પચાસ વર્ષના સમયમાં આપણે કેવી છબીઓ શોધીશું?

રોઝેને લિંચ હાલમાં ipસ્ટ્રેલિયાના બલારત ઇન્ટરનેશનલ ફોટો બીએનનેલ ખાતેના ગ્રુપ શો અને પેરિસના સેન્ટર કલ્ચરલ ઇર્લાન્ડisઇસમાં એક સોલો શો માટેના કામ માટેના લેઇપઝીગમાં છે.

ડાર્ન કાંટો ફોટોગ્રાફી અને ઇન્સ્ટોલેશન સાથે કાર્ય કરે છે. ગ્લોક્સમેન ગેલેરી (કorkર્ક) અને બ્રોડ આર્ટ મ્યુઝિયમ (યુએસએ) માં તાજેતરના પ્રદર્શનોમાં ઇવીએ આંતરરાષ્ટ્રીય 2018 અને '2116' શામેલ છે. તે સીઆઈટી ક્રોફોર્ડ કોલેજ Artફ આર્ટ એન્ડ ડિઝાઇનમાં ભણે છે.

રિસિન વ્હાઇટ ડબલિન સ્થિત એક વિઝ્યુઅલ કલાકાર છે. તે આયર્લ .ન્ડના સમકાલીન ફોટોગ્રાફી મ્યુઝિયમ અને ફોટોગ્રાફીના ફિનિશ મ્યુઝિયમ ખાતેના તાજેતરના પ્રદર્શનો સાથે, લેન્સ-આધારિત મીડિયામાં કામ કરે છે અને સામગ્રી મેળવે છે. 

પેડ્રેગ સ્પિલેન એક કલાકાર, ક્યુરેટર અને શિક્ષક છે, સીઆઈટી ક્રોફોર્ડ કોલેજ Artફ આર્ટ એન્ડ ડિઝાઇનમાં અધ્યાપન. તે ફોટોગ્રાફી, ફાળવણી અને objectબ્જેક્ટ-આધારિત એસેમ્બલીઝ સાથે કામ કરે છે, જેમાં કમ્પ્લેક્સ, ડબલિન ખાતે આવતા ગ્રુપ શોમાં કામ કરવાનું છે.

ફીચર્ડ છબી: ડાર્ન થોર્ન, એગિઓર્નામેન્ટો , 2018, 16 મીમી ફિલ્મમાંથી, બ્લેક એન્ડ વ્હાઇટ; કલાકારના સૌજન્યથી.