એઓઇફ કાવલી આધુનિક પૌરાણિક કથાઓ, ઇતિહાસ અને નવા સેલ્ટિક પુનરુત્થાનના સંદર્ભમાં તેમના કાર્ય અને વ્યવહારની ચર્ચા કરે છે.
પ્રેક્ટિસનો વિકાસ
હું હંમેશા સર્જનાત્મક વ્યક્તિ રહ્યો છું અને મેં શાળામાં કલા કરી હતી, પણ મને ખરેખર તેમાં મજા નહોતી આવી. ઘણી વાર ફક્ત પેન્સિલનો ઉપયોગ કરીને પેન્સિલની જેમ સ્થિર જીવન દોરવાની ફરજ પાડી શકાય છે! મને લાગે છે કે શાળામાં મારું કલા શિક્ષણ ફક્ત વાસ્તવિકતાથી ચિત્રકામ હતું, જે મને નફરત હતું અને મને ખરેખર અન્ય પ્રક્રિયાઓની સમજ મળી ન હતી. હું ફ્રેન્ચ, જર્મન અને આઇરિશનો અભ્યાસ કરવા માટે બે વર્ષ માટે લિમેરિક યુનિવર્સિટીમાં ગયો. બે વર્ષ પછી મેં અભ્યાસ છોડી દીધો, પરંતુ મારા માટે ન્યાયી કહું તો, જ્યારે મેં શરૂઆત કરી ત્યારે હું ફક્ત 17 વર્ષનો હતો, અને જો હું ભાષાઓ કરું તો મને EU માં મુસાફરી કરવાનું અને કામ કરવાનું સ્વપ્ન વેચાઈ ગયું!
હું લિમેરિકમાં રહેતો હતો, રિટેલમાં પૂર્ણ-સમય કામ કરતો હતો, અને હું ખૂબ નાખુશ હતો. હું લિમેરિક સ્કૂલ ઓફ આર્ટ એન્ડ ડિઝાઇનમાં અભ્યાસ કરતા ઘણા લોકો સાથે મિત્ર હતો અને જોતો હતો કે તેઓ શું બનાવી રહ્યા છે અને કલા શું હોઈ શકે છે. તે સમયે, મેં એક પોઇન્ટ એન્ડ શૂટ પર 35mm ફોટા લીધા અને તેને ઇન્સ્ટાગ્રામ પર અપલોડ કર્યા. મારું જૂથ આનાથી ખરેખર પ્રોત્સાહિત થયું અને કહ્યું, "તમે જાણો છો કે તમે આર્ટ કોલેજમાં આ કરી શકો છો."
મારા પોર્ટફોલિયો કોર્સ સમયે, સ્કોટલેન્ડની યુનિવર્સિટીઓમાં EU વિદ્યાર્થીઓ માટે મફત પ્રવેશ હતો. મને જોર્ડનસ્ટોન કોલેજ ઓફ આર્ટ એન્ડ ડિઝાઇનના ડંકન ખાતે કન્ટેમ્પરરી આર્ટ પ્રેક્ટિસ અંડરગ્રેજ્યુએટ કોર્સમાં પ્રવેશ મળ્યો. મેં બે વર્ષ ઓનલાઈન કર્યા (જેમ કે મેં મહામારીની શરૂઆતમાં જ શરૂઆત કરી હતી) અને મારા છેલ્લા બે વર્ષ રૂબરૂમાં કર્યા. મેં ગયા વર્ષે 2024 માં સ્નાતક થયા.
મને ખરેખર આ વાર્તા પર ભાર મૂકવાનું ગમે છે, કારણ કે કલાકાર બનવાની મારી સફર એટલી સીધી નહોતી. હું લોકોને જણાવવા માંગુ છું કે દરેક વસ્તુમાં પ્રવેશવાનો એક રસ્તો હોય છે. તે કદાચ સૌથી સહેલો કે ટૂંકો રસ્તો ન હોય, પરંતુ જો તમે દૃઢ નિશ્ચયી છો, તો તમે ત્યાં પહોંચી જશો. ખાસ કરીને હું ઈચ્છું છું કે હું આ વાત મારા નાના સ્વને કહી શકું.
ઇતિહાસ, લોકકથા અને પૌરાણિક કથા
મારી પ્રેક્ટિસ આ દરેક સ્ટ્રેન્ડ પર ખૂબ આધાર રાખે છે. મને લાગે છે કે તે બધા એકબીજા સાથે ખૂબ જ સુસંગત છે, અને મને રસ છે કે તેઓ કેવી રીતે ક્રિયાપ્રતિક્રિયા કરે છે. ઉદાહરણ તરીકે, ઇતિહાસને ઘણીવાર પૌરાણિક કથાઓ બનાવી શકાય છે. મેં ગયા ઉનાળામાં લિન્ડિસફાર્નના પવિત્ર ટાપુ પર થોડો સમય વિતાવ્યો હતો અને બ્રિટનમાં થયેલા પ્રથમ રેકોર્ડ કરેલા અને વિનાશક વાઇકિંગ હુમલાઓમાંથી એકથી આકર્ષિત થઈ ગયો હતો. તે સમયના સમકાલીન અહેવાલો નોંધે છે કે કેવી રીતે "જ્વલંત ડ્રેગન" આકાશમાં જોવા મળ્યા હતા જ્યારે તે બન્યું હતું. પેટ્રિક, બ્રિગિડ અથવા કોલ્મસીલ જેવા સંતોના જીવન આ અદ્ભુત લોકકથામાં એટલા ડૂબેલા છે કે ઐતિહાસિક રીતે સચોટ વ્યક્તિઓ જોવાનું હવે મુશ્કેલ બની જાય છે. શું આ સારી વાત છે કે ખરાબ વાત? હું દલીલ કરીશ કે કાલ્પનિકતાના ઉમેરાયેલા તત્વો હકીકતમાં સકારાત્મક છે કારણ કે તે આ ઘટનાઓ અથવા વ્યક્તિઓને જીવંત રાખે છે. તે મને ભૂતકાળના કાલ્પનિક જેવા દ્રષ્ટિકોણો પણ પ્રદાન કરે છે જે તેને સમજાવવાનું અત્યંત સરળ બનાવે છે.
આજ માટે પ્રાચીન શૈલીઓ
મને એવા રંગોનો ઉપયોગ કરવો ગમે છે જે મને આકર્ષિત કરે છે. જો હું કોઈ ગેલેરીમાં જાઉં અને ત્યાં કંઈક તેજસ્વી અને રંગબેરંગી હોય, તો તે પ્રદર્શનમાં મારી પ્રિય કૃતિ બનવાની શક્યતા વધારે છે. મેં મારા કામમાં ફ્લોરોસન્ટ ગુલાબી રંગનો ઉપયોગ કરવાનું શરૂ કર્યું, કારણ કે તે મારો પ્રિય રંગ હતો. પછી મને ખબર પડી કે ફ્લોરોસન્ટ નારંગી અને લીલો પણ હતો અને તે બધા સાથે કામ કરતા હતા.
મને લાગે છે કે આ તેજસ્વી અને બોલ્ડ રંગો ખરેખર મારા કાર્યને ઘણા કારણોસર ઉધાર આપે છે. નિયોન શાહીઓમાં રંગીન કાચ અને પ્રકાશિત હસ્તપ્રતોની યાદ અપાવે તેવી ચમક છે - મધ્યયુગીન સમયમાં મુખ્યત્વે ઉપયોગમાં લેવાતા માધ્યમો. લોકો ભૂતકાળ કેટલો રંગીન હતો તે ભૂલી જાય છે; ઉદાહરણ તરીકે, બુક ઓફ કેલ્સ હજુ પણ તેના રંગ માટે પ્રખ્યાત છે. જો તે સાધુઓને નિયોન રંગોની ઍક્સેસ હોત, તો તેઓ કદાચ તેનો ઉપયોગ કરત. મને લાગે છે કે મારી મધ્યયુગીન શૈલીની ચિત્રકામ સમકાલીન પ્રેક્ષકો માટે ખૂબ જ સુલભ છે.
એક નવું સેલ્ટિક પુનરુત્થાન
મારા ઘણા કામ અને ડિઝાઇનની પ્રેરણા સેલ્ટિક અને મધ્યયુગીન ઇતિહાસમાંથી મળે છે. મેં યુનિવર્સિટીમાં આઇરિશ આર્ટ્સ અને ક્રાફ્ટ્સ ચળવળ પર મારો નિબંધ લખ્યો હતો જેથી મને ખબર પડે કે આ પ્રતીકો અને વાર્તાઓ આપણી રાષ્ટ્રીય ઓળખ સાથે કેમ આટલી જોડાયેલી છે. મને લાગે છે કે, આ સમયગાળાને કારણે, આપણી પાસે ખૂબ જ મજબૂત દ્રશ્ય બ્રાન્ડિંગ છે, પરંતુ અન્ય સમકાલીન કલાકારો 'સેલ્ટિક પુનરુત્થાન' તરીકે વર્ણવવામાં આવેલી શૈલીમાં આ શૈલીમાં નવું જીવન શ્વાસ લેતા જોવાનું ખરેખર સરસ છે. આ નવી લહેરમાં સામેલ કલાકારો અને ચિત્રકારો વિવિધ પ્રકારના અર્થઘટન દર્શાવે છે; ઉદાહરણ તરીકે, સેન્ટ બ્રિગિડ કેવા દેખાતા હતા તેના પર તેમના ખરેખર વિવિધ મંતવ્યો છે.
મારા કાર્યના કેન્દ્રમાં અન્ય લોકોને શિક્ષિત કરવાનું અને મારા જ્ઞાન અને સંશોધનને વિશાળ પ્રેક્ષકો સાથે શેર કરવાનું છે. હું આ વાર્તાઓનું આપણી સંસ્કૃતિ અને ઓળખ માટે મહત્વ અને ક્યારેક હજારો વર્ષ જૂની હોવા છતાં, તેને સમકાલીન સંદર્ભો અને અર્થોમાં કેવી રીતે ઢાળી શકાય તે પર ભાર મૂકવા માંગુ છું.
સ્ત્રીઓ, ઇતિહાસ અને દંતકથા
મારા કાર્યમાં સ્ત્રીઓ કેન્દ્રસ્થાને છે, પણ હું એમ નહીં કહું કે મને પૌરાણિક કથાઓમાંથી સ્ત્રીઓ પર પ્રકાશ પાડવામાં રસ છે, પણ ઇતિહાસમાંથી પણ વધુ. મારા 'Mná na hÉireann' રિસોગ્રાફ પોસ્ટકાર્ડ સેટનો જન્મ 20મી સદીની શરૂઆતના આપણા સ્ત્રી દેશભક્તો, ક્રાંતિકારી નેતાઓ, આશ્રયદાતાઓ અને વિચારકોના પ્રતિનિધિત્વના અભાવની હતાશામાંથી થયો હતો. યુનિવર્સિટીમાં અભ્યાસ કરતી વખતે અમને ઉનાળાનો પ્રોજેક્ટ આપવામાં આવ્યો હતો જેથી અમારા વિસ્તારમાં એક પ્રતિમા ઓળખી શકાય અને તેને તોડી પાડી શકાય, તેમાં સુધારો કરી શકાય અથવા ફક્ત એક નવી સંપૂર્ણપણે બનાવી શકાય. તે ઝડપથી સ્પષ્ટ થઈ ગયું કે લિમેરિક શહેરમાં એક નામવાળી મહિલાની કોઈ પ્રતિમા નથી, અને આનાથી હું ખરેખર નિરાશ થયો. મેં શોધ્યું હતું કે કેથલીન ક્લાર્ક (ની ડેલી) ના પરિવારનું ઘર મારાથી રસ્તા પર જ હતું, પરંતુ કોઈ પ્રતિમા, પ્રતિમા અથવા તકતી ક્યાંય દેખાતી નહોતી. મેં મૌડ ગોનની એકમાત્ર છબી જોઈ હતી જે WB યેટ્સ માટે એક મ્યુઝ હતી, મહિલાઓ માટે આઇરિશ ભાષા અને સંસ્કૃતિ સંગઠનોના સ્થાપક તરીકે નહીં. મેં ક્રાંતિકારી સમયગાળા દરમિયાન પુરુષો સાથે લડતી ઘણી સ્ત્રીઓ પર મારું સંશોધન શરૂ કર્યું, અને હું ઇચ્છતો હતો કે તેમને પુરુષોની જેમ જ સન્માનિત કરવામાં આવે. પોસ્ટકાર્ડ્સ, પોસ્ટરો અને અન્ય મુદ્રિત સામગ્રી પર.
પૌરાણિક કથાઓમાં દર્શાવવામાં આવેલી સ્ત્રીઓની વાત કરીએ તો, મને લાગે છે કે તેમનું ક્ષેત્ર પુરુષો જેટલું જ છે. અલબત્ત, દેવીઓ પાસે પોતાની શક્તિઓ હોય છે, પરંતુ આ વાર્તાઓમાં સામાન્ય રીતે સામાન્ય સ્ત્રીને અવગણવામાં આવે છે. મેં તાજેતરમાં ગ્રીક પૌરાણિક કથાઓમાંથી ઇલિયાડના કેટલાક રિટેલિંગ્સ વાંચ્યા છે જેમાં ફક્ત રોજિંદા સ્ત્રીઓના દૃષ્ટિકોણ અને આ પૌરાણિક/પૌરાણિક યુદ્ધો દ્વારા તેમના વર્તન પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં આવ્યું છે અને તેનાથી મને આપણે જે 'નાયકો' પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરીએ છીએ તેના પર પુનર્વિચાર કરવા મજબૂર કરવામાં આવ્યા છે. શું આપણે ફક્ત એટલા માટે સ્ત્રીઓ સાથેના તેમના વર્તનને ભૂતકાળમાં જોઈએ છીએ કારણ કે તેઓ આખા આયર્લેન્ડ/ગ્રીસમાં શ્રેષ્ઠ યોદ્ધાઓ હતી? કદાચ આપણે આ વિચારને વાસ્તવિક જીવનના સંદર્ભમાં પણ લાગુ કરવો જોઈએ.
મર્ચ અને સમકાલીન કલાકાર
મને સતત કહેવામાં આવે છે કે મારા સ્કાર્ફની જેમ મારી ડિઝાઇન બધે જ જોવા મળે છે, પણ મને હજુ સુધી જંગલમાં કોઈ દેખાતું નથી. કદાચ હું ઘરની બહાર નીકળવા જોઈએ તેટલી વાર બહાર નીકળતો નથી!
મારી પ્રેક્ટિસમાં આ 'વેપારી' પાસું છે તે બદલ હું ખૂબ જ આભારી છું, કારણ કે તે મારા 'લલિત કલા' પ્રેક્ટિસને મોટા પ્રમાણમાં ભંડોળ પૂરું પાડે છે. સ્કાર્ફ અથવા સ્ટીકરો અથવા વ્યવસાયો અને કંપનીઓ માટેના મારા કમિશન વિના, હું ચોક્કસપણે 20 સ્તરો સુધીના સ્ક્રીન પ્રિન્ટ બનાવી શક્યો ન હોત. મારી પાસે સંશોધન, વાંચન, રેકોર્ડિંગ અને મારા કાર્યને ખરેખર પ્રેરણા આપતી મુલાકાતોમાં મારા બધા પ્રયત્નો કરવાનો સમય ન હોત. હું મારા પ્રિન્ટ સ્ટુડિયો ફી, સામગ્રી, મારું ભાડું અથવા મારા બિલનો ખર્ચ ઉઠાવી શકત નહીં.
મને લાગે છે કે કદાચ કેટલાક લોકો એવું વિચારશે કે આ મર્ચ તેમની પ્રેક્ટિસ 'સસ્તી' કરશે, પરંતુ મને નથી લાગતું કે તે કહેવું વાજબી છે. મને લાગે છે કે તે કાર્યને વધુ સુલભ બનાવે છે. હું મારા કાર્યને ટેકો આપતા લોકોની વય શ્રેણીથી પણ ખૂબ વાકેફ છું, અને જીવનનિર્વાહના ખર્ચના સંકટને કારણે મારા ફાઇન આર્ટ સ્ક્રીન પ્રિન્ટ ખરીદવાનું હાલમાં શક્ય ન પણ બને. પરંતુ સ્કાર્ફ અથવા સ્ટીકર ખરીદીને, તમે કલાને વધુ સરળતાથી પ્રાપ્ત કરી શકો છો.
આવી રહ્યું છે
યોગ્ય સમય ન આવે ત્યાં સુધી મારી પાસે હંમેશા ઘણા વિચારો અને યોજનાઓ અધૂરી રહે છે. હું કોઈ નવી તકનીક શીખી શકું છું અથવા કોઈ રચના મારા માટે એક દ્રષ્ટિ બનીને આવશે. ઉદાહરણ તરીકે, મને હંમેશા રસ રહ્યો છે ટેઈન બો કુઆલિગ્ને, અને મારા ડિગ્રી શો માટે યુદ્ધનું એક મોટું પ્રિન્ટ બનાવવા અંગે પણ ચર્ચા કરી, પણ તે યોગ્ય ન લાગ્યું. હું તાજેતરમાં ડબલિન એરપોર્ટ પરથી પસાર થઈ રહ્યો હતો અને એક આઇરિશ ટુરિસ્ટ ટેટૂ શોપ પસાર કરી રહ્યો હતો અને તેઓ ધમાલ મચાવી રહ્યા હતા. ડિયરગ ડૂમ હોર્સલિપ્સ દ્વારા. તે જ સમયે મને કુ ચુલેનનું આ દ્રષ્ટિકોણ આવ્યો, જે ઉગ્રતાથી ઉભેલી હતી, રાણી મેડબ યુદ્ધના મેદાનમાં કઠપૂતળીની જેમ છુપાયેલી હતી. હું હાલમાં સ્ક્રીન પ્રિન્ટની શ્રેણી માટે ચિત્રો પર કામ કરી રહી છું.
મેં તાજેતરમાં કેન્ટરબરી ટેલ્સ વાંચી અને મને પરિચય વિભાગ મળ્યો જ્યાં ચોસર બધા યાત્રાળુઓનો પરિચય કરાવે છે, જેમાં તેઓ ખૂબ જ આકર્ષક વર્ણન આપે છે. દરેક પ્રવાસી દેખાવમાં તેમના ઘોડા સાથે કેવી રીતે મેળ ખાય છે અને દરેક યાત્રાળુ તેમની વાર્તા સાથે કેવી રીતે મેળ ખાય છે. મને એક વિશાળ પ્રોજેક્ટ હાથ ધરવાનું ગમશે જ્યાં હું તેમની દરેક વાર્તાઓમાંથી એક દ્રશ્ય અને કેન્ટરબરી જતા સંપૂર્ણ ટુકડીનું ચિત્રણ કરીશ.
પરંતુ જેમ મેં કહ્યું તેમ, હું એવા વિચારોના સંગ્રહમાંથી કામ કરી રહ્યો છું જે ધીમે ધીમે પરંતુ ચોક્કસ રીતે આગળ વધી રહ્યા છે. ફ્લોરેન્સમાં 12 અઠવાડિયા ગાળવા માટે મારા ડિગ્રી શો કાર્ય માટે રોયલ સ્કોટિશ એકેડેમી તરફથી ભંડોળ મેળવવાનું મને ખૂબ જ ભાગ્યશાળી લાગ્યું. હું તે સફર માટે ખૂબ જ ઉત્સુક છું કારણ કે હું ફક્ત કલ્પના કરી શકું છું કે શહેરના ઇતિહાસમાંથી મને કેટલી પ્રેરણા મળશે.
એઓઇફ કાવલી કિલ્ડેર કાઉન્ટીના પ્રિન્ટમેકર અને કાપડ કલાકાર છે, જે હવે આયર્લેન્ડ અને સ્કોટલેન્ડ વચ્ચે કામ કરે છે.
