શોધ અને પ્રેક્ટિસ

બેલ્ફાસ્ટ બેઝ્ડ આર્ટિસ્ટ્સ ડોગલ મેકેન્ઝી, સુસાન કોનોલી અને માર્ક એમસીગ્રેવી શહેરમાં પેઇન્ટિંગ પર તેમની લાક્ષણિકતાઓ પર ચર્ચા કરે છે.

ડૌગલ મેકેન્ઝી: મારા અનુભવથી, બેલફાસ્ટમાં ચિત્રકારો માટે જે બન્યું છે તેમાંથી મોટાભાગનું એમએફએની આસપાસ એકત્રિત થાય છે. જ્યારે મેં શોધી કા્યું કે એલિસ્ટર મેકલેનન - જે મારા સમયમાં એમએફએ કોર્સ લીડર હતા - ડુંડીમાં પેઇન્ટિંગનો વિદ્યાર્થી હતા (જોકે હું એબરડીનથી આવતો હતો), મને પરફોર્મન્સના સંબંધમાં પેઇન્ટિંગ વિશે કેવું વિચાર્યું તેમાં મને રસ હતો. મને આશ્ચર્ય છે કે એમએફએ કેટલી અસર કરે છે, અને અસર કરે છે, આપણે ઉત્તરમાં પેઇન્ટિંગ કેવી રીતે જોઈએ છીએ, અને શું તે ખરેખર બેલફાસ્ટમાં અંડરગ્રેજ્યુએટ પેઇન્ટિંગ કોર્સ કરતાં વધુ પ્રભાવ ધરાવે છે?

સ્કોટલેન્ડમાં અંડરગ્રેજ્યુએટ વિદ્યાર્થી તરીકે હું ફક્ત લંડન વિકલ્પોની બહાર બેલફાસ્ટમાં એમએફએ વિશે જાણતો હતો, અને તે એક આકર્ષક પસંદગી જેવું લાગતું હતું. મેં ખૂબ જ ઝડપથી શોધી કા્યું કે 1980 ના દાયકાના અંતમાં અને 1990 ના દાયકાની શરૂઆતમાં એમએફએમાંથી બહાર આવેલા ચિત્રકારો શહેરમાં રહ્યા હતા, જે સક્રિય કલાના દ્રશ્ય હતા. તે સમયે મારા માટે રસપ્રદ ચિત્રકારો ડાંગર મેકકેન, રોની હ્યુજીસ, માઈકલ મિનીસ અને આઈના નિક ગિયોલા કોડા હતા (અને હજુ પણ છે), તેથી તેઓ રહેવા માટેનું એક સારું કારણ છે. (રસપ્રદ વાત એ છે કે, આ કલાકારો હજુ પણ બેલફાસ્ટ, સ્લિગો, ગેલવે અને લિમેરિક ખાતે ચિત્રકામ શીખવી રહ્યા છે.)

1990 ના દાયકામાં અન્ય કલાકારો પણ હતા જેઓ બેલફાસ્ટમાં બીએ અથવા એમએફએમાંથી પસાર થયા હતા, અથવા બીજે ક્યાંક અભ્યાસ કર્યો હતો અને પછી પરત ફર્યા હતા, જેમ કે સુસાન મેકવિલિયમ, ડેરેન મરે, સિયાન ડોનેલી, ગેરી શો અને અલબત્ત વિલી મેકકાઉન. બેલફાસ્ટમાં હંમેશા 'પેઈન્ટિંગ સીન' રહેતો હતો, ભલે આર્ટ સ્કૂલ વધુ સારી રીતે જાણીતી હોય, અને કદાચ હજુ પણ છે, જે કલાકારો પ્રદર્શન અને વિડીયોનો ઉપયોગ કરે છે. મારે કહેવું છે કે, જૂની પે generationીથી, ડેવિડ ક્રોન, જે આર્ટ સ્કૂલમાં ભણાવતા હતા, અને ઉત્તરના ટોચના ચિત્રકાર હતા, કદાચ આયર્લેન્ડમાં પણ. બેલફાસ્ટમાં મારા પ્રારંભિક વર્ષો દરમિયાન આ વાઇબ્રન્ટ આર્ટ સીન મને પેઇન્ટિંગ અને તેની સંભાવનાઓ સાથે ખૂબ જ જોડાયેલ રાખે છે.

સુસાન કોનોલી: તે ખરેખર રમુજી છે કારણ કે, મારા માટે, લિમેરિક સ્કૂલ ઓફ આર્ટ એન્ડ ડિઝાઇન (LSAD) માં અંડરગ્રેજ્યુએટ અભ્યાસક્રમમાંથી પસાર થયા, તે સમયે જ્યારે તે અંડરગ્રેજ્યુએટ સ્તરે 'મધ્યમ-વિશિષ્ટતા' શિસ્ત ભેદ માટે યુગનો અંત હતો, બેલફાસ્ટમાં MFA એ મને અન્વેષણ, પ્રયોગ અને પેઇન્ટિંગથી દૂર જવાની તક આપી. હું તેને લિમેરિકમાં ખૂબ જ કરી રહ્યો હતો, પરંતુ જ્યારે હું અહીં બેલફાસ્ટ પહોંચ્યો ત્યારે મેં પેઇન્ટિંગ પર પાછા ફરવાનું નક્કી કર્યું. મને વારંવાર આશ્ચર્ય થતું હતું કે મેં આવું કેમ કર્યું અને હવે, કેટલાક અંતર સાથે, મને લાગે છે કે તે 'પેઇન્ટિંગ' અને તે આપેલી પડકારો પર જીદ પકડી રાખવાનું હતું.

જ્યારે તમે એલએસએડીમાં ભણાવ્યા ત્યારે બેલફાસ્ટ આવવાનો મારો નિર્ણય Áine Nic Giolla Coda અને તમે, ડૌગલથી પ્રભાવિત થયો હતો. મને બધા મુલાકાતી કલાકારો યાદ આવે છે (મોટે ભાગે જો બધા બેલફાસ્ટ ના હોય તો: સુસાન મેકવિલિયમ, માઈકલ મિનીસ, લોરેન બુરેલ, માર્ક પેપર) કે તમે અને Áine બંનેએ કલાકારોને વાતચીત કરવા આમંત્રણ આપ્યું હતું. હું જાણું છું કે મારા સાથીઓને મદદ કરવામાં આ ખૂબ જ પ્રભાવશાળી હતું અને હું એ સમજવા માટે કે ક collegeલેજ/શૈક્ષણિક વાતાવરણની બહાર કલાકાર બનવું શક્ય હતું - કે લિમેરિકની બહાર વ્યાવસાયિક જીવન હતું. જ્યારે માસ્ટર્સ કોર્સ માટે અરજી કરવાની વાત આવી ત્યારે ખરેખર મારા માટે બેલફાસ્ટ સિવાય બીજો કોઈ વિકલ્પ નહોતો.

માર્ક મેકગ્રેવી: શું બેલફાસ્ટમાં પેઇન્ટિંગની સંસ્કૃતિ છે? મને ખરેખર ખબર નથી. મને લાગે છે કે બીજો પ્રશ્ન એ હશે કે શું આયર્લેન્ડ, ઉત્તર કે દક્ષિણમાં પેઇન્ટિંગની સંસ્કૃતિ છે? શું તે એક પ્રાંતથી બીજામાં અલગ હશે? તે શા માટે અલગ હશે અથવા આવી વસ્તુ શું બનશે?

બેલફાસ્ટમાં ચોક્કસપણે ગંભીર ચિત્રકારો તેમના કાર્યને સમર્પિત છે અને જ્યારે પણ શક્ય હોય ત્યારે તેને સ્ટુડિયોમાં બનાવવાનું સંચાલન કરે છે, પરંતુ ત્યાં જ કોઈ પણ શહેરમાં 99% કલાકારો માટે વ્યાવસાયીકરણની ભાવના સમાપ્ત થાય છે. આ જ કારણ છે કે ઘણા લોકો કલાકારોને ડિલેટન્ટ્સ, વીકએન્ડર્સ અને પાર્ટ-ટાઈમર તરીકે જોઈ શકે છે. તે એક રીડક્ટિવ વલણ છે જે મને લાગે છે કે કેલ્વિનિસ્ટ પરિપ્રેક્ષ્ય દ્વારા ઉચ્ચારવામાં આવી શકે છે જે તમામ સમુદાયો દ્વારા અને ઉત્તરી આયર્લ inન્ડમાં રાજકીય સ્પેક્ટ્રમ પર ચાલે છે. અલબત્ત આ એક મોટો સામાજિક મુદ્દો છે અને અમે અત્યારે બેલફાસ્ટમાં પેઇન્ટિંગ વિશે વાત કરી રહ્યા છીએ.

કોઈ પણ શહેરમાં દૈનિક કલાકાર તરીકે જીવવાના તેના ગુણદોષ છે. બેલફાસ્ટમાં જગ્યા ભાડે આપવી પ્રમાણમાં સસ્તી છે (જો કે તમને લાગે તેટલી સસ્તી નથી). શહેરની મધ્યમાં સબસિડીવાળો સ્ટુડિયો £ 45– £ 110 ની આસપાસ હશે, તેથી, મારા માટે, બેલફાસ્ટમાં રહેવા માટેના મોટાભાગના સાધકો નાણાકીય છે. અમે ઘર અને સ્ટુડિયો ભાડે આપી શકીએ છીએ અને શહેરના વાતાવરણમાં રહેતી વખતે હું સારી કામગીરી/સ્ટુડિયો સંતુલનનું સંચાલન કરી શકું છું. હું આને ડબલિનમાં ક્યારેય મેનેજ કરી શકતો નથી, ગ્રામીણ કિલડેરેથી સ્ટુડિયોમાં આવવું પડે છે, જે મેં ઘણાં વર્ષોથી કર્યું હતું.

ડૌગલ મેકેન્ઝી: હા સુસાન, LSAD માં મધ્યમ-વિશિષ્ટ શિસ્ત હોવાને કારણે તમે પેઇન્ટિંગ વિશે શું કહો છો-જોકે મને યાદ છે કે કેટલાક પેઇન્ટિંગ વિદ્યાર્થીઓ ઇન્સ્ટોલેશન, ફોટોગ્રાફી વગેરે કરી રહ્યા છે-કોઈ ખરાબ વસ્તુ નહોતી. અને તે હજુ પણ બીએ સ્તરે બેલફાસ્ટમાં છે. આ સારું છે કારણ કે તે નવા સ્નાતકોને એમએફએ (MFA) થી અલગ થવા અથવા અન્ય રીતે દબાણ કરવા માટે કંઈક આપે છે. જ્યારે હું બેલફાસ્ટ આવ્યો ત્યારે ચોક્કસપણે મેં કંઈક કર્યું.

ઉપરાંત, તમારે ખરેખર બેલફાસ્ટમાં તમારા પોતાના એજન્ડાને વળગી રહેવું પડશે, જ્યારે ચિત્રકાર તરીકે તમારી પ્રોફાઇલને જાળવી રાખવાની વાત આવે ત્યારે deepંડાણપૂર્વક ખોદવું પડશે, કારણ કે, અમારી પાસે ખાસ કલાકાર દ્વારા ચલાવવામાં આવતું દ્રશ્ય હોવા છતાં, તમને ઘણું બધું દેખાતું નથી. પેઇન્ટિંગ આ જગ્યાઓ પર પ્રદર્શિત.

પીએસી ડોઈગ, એડ્રિયન ગેની, રિચાર્ડ ગોર્મન, કેવિન હેન્ડરસન, પેડી મેકકેન અને અલબત્ત તમે સુસાનથી લઈને શો સાથે એમએસીએ આને ઉકેલવા માટે ઘણું ભયંકર કામ કર્યું છે. તમે માર્ક કહો છો તે જેવું છે, તે પ્રશ્ન ઉભો કરે છે કે ઉત્તરમાં ચિત્રકાર તરીકે 'વ્યાવસાયીકરણ' નો અર્થ શું છે. પરંતુ તે ખરેખર મને ક્યારેય પરેશાન કરતો નથી. બેલફાસ્ટમાં પેઇન્ટિંગ ગેલેરીનું મોટું દ્રશ્ય ન હોવાના ગેરફાયદાને સ્ટુડિયો સ્પેસના માર્ગમાં શહેર જે પ્રદાન કરે છે તેના ફાયદાથી ચોક્કસપણે વધારે છે. બેડફોર્ડ સ્ટ્રીટ, ફ્લેક્સ, ઓર્કિડ, એરે, લોફ્ટ કલેક્ટીવ, પરાગ, પ્લેટફોર્મ પર માત્ર થોડા જ નામ આપવા માટે અમારી પાસે એક વાઇબ્રન્ટ સ્ટુડિયો સીન છે તે સારું છે.

મને લાગે છે કે બેલફાસ્ટના કલાકારો અહીં સ્ટુડિયો સમુદાયનો ભાગ બનીને ગેલેરીના દ્રશ્ય પર બહાર જવાથી જેટલું મેળવે છે - સ્ટુડિયો તે છે જ્યાં સંવાદ થઈ રહ્યો છે, 'ખાનગી દૃશ્ય' પર નહીં. બેલફાસ્ટમાં હંમેશા એવી સમજણ રહી છે કે તે પેઇન્ટિંગના ધંધો અને પ્રેક્ટિસ વિશે વધુ છે, પરંતુ તે પેઇન્ટિંગ પ્રેક્ટિસ તમે ક્યાં મૂકી છે તે અંગે પણ પ્રશ્નો ઉભા કરે છે.

માર્ક મેકગ્રેવી: હું તમારી સાથે સંમત છું ડૌગલ, જ્યારે તમે બેલફાસ્ટમાં પેઇન્ટિંગની કોઈ 'સત્તાવાર' શૈલી ન હોવાની વાત કરી રહ્યા હતા. આ પેઇન્ટિંગની સૌથી રસપ્રદ બાબતોમાંની એક છે જે અહીં બનાવવામાં આવી છે. તે કદાચ એટલા માટે છે કે બજારમાં થોડો પણ પ્રભાવ નથી, એવું નથી કે બજારનો પ્રભાવ ખરાબ વસ્તુ છે, પરંતુ તમને બેલફાસ્ટમાં આંતરરાષ્ટ્રીય શૈલીની વિવિધ આવૃત્તિઓ મળતી નથી.

યુરોપમાં એક સમય માટે તે શારીરિક રીતે ઘટાડવાની રીતથી કાદવવાળા ગ્રે, ગ્રીન્સ અને બ્રાઉન હતા, જે તમે આયર્લેન્ડમાં ઉડતા જોઈ શકો છો પરંતુ ખરેખર બેલફાસ્ટમાં નહીં. કદાચ અહીં પેઇન્ટિંગની ઓડબોલ સારગ્રાહી પ્રકૃતિને પ્રાંતવાદના પ્રકાર તરીકે જોવામાં આવે છે?

ડૌગલ, તમે ડેવિડ ક્રોનનો પણ ઉલ્લેખ કર્યો છે. મને ચોક્કસપણે લાગે છે કે તેને આયર્લેન્ડ અને બ્રિટન બંનેમાં ખૂબ જ regardંચા સંબંધમાં રાખવો જોઈએ. વીસમી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં બે ટાપુઓ પરથી પેઇન્ટિંગ સાથે તેમનું કાર્ય સરળતાથી પોતાનું ધરાવે છે, પરંતુ હજુ સુધી તેમના કામના માત્ર થોડા મોટા પ્રદર્શનો થયા છે (મને લાગે છે કે બbનબ્રિજની એફઇ મેકવિલિયમ ગેલેરી અને ડબલિનની રોયલ હાઇબરનિયન એકેડેમી કંઈક મૂકશે. ટૂંક સમયમાં).

મને લાગે છે કે વ્યાપારી ક્ષેત્રમાં upલટું છે. ત્યાં જોવા જેવી વસ્તુઓ, વસ્તુઓ અને વસ્તુઓ છે જે લોકોએ બનાવી છે જે શૈક્ષણિક સંશોધન દ્વારા દૃષ્ટિની રીતે પ્રતિબંધિત નથી, અથવા મોટાભાગના સંગ્રહાલયો અથવા જાહેર ભંડોળવાળી કલા જગ્યાઓમાં જોવા મળતી કલા જેટલી અભેદ્ય છે.

સુસાન કોનોલી: હું માનું છું કે તે મને પેઇન્ટિંગના 'શૈક્ષણિક સંશોધન' પાસાની ચર્ચા કરવા તરફ દોરી જાય છે (મોટે ભાગે કારણ કે હું હાલમાં પેઇન્ટિંગની વિસ્તૃત કલ્પનાના પાસાઓને જોતા પીએચડી પૂર્ણ કરી રહ્યો છું).

મને લાગે છે કે, એકંદરે, તે મહત્વનું છે કે ચિત્રકારનો અવાજ સાંભળવામાં આવે અને દસ્તાવેજીકરણ કરવામાં આવે. પેઇન્ટિંગની શિસ્ત, માત્ર પેઇન્ટિંગ બનાવવાની ક્રિયા જ નહીં, પણ લેખિત અને મૌખિક પણ, સમગ્ર સમકાલીન પ્રેક્ટિસનો ભાગ છે.

પેઇન્ટિંગ, તેના તમામ ઇતિહાસ સાથે, છેલ્લા 15 વર્ષોમાં વિકસિત થયેલા શૈક્ષણિક સંશોધન મોડેલો અને પ્લેટફોર્મમાં ભાગ લેવાની જરૂર છે. જો કલાકારો, ખાસ કરીને ચિત્રકારો, આ પ્રક્રિયામાં જોડાયેલા ન હોય તો કમનસીબે પેઇન્ટિંગ વિશે લખવામાં આવે છે અને ફક્ત તે લોકો દ્વારા સંદર્ભિત કરવામાં આવે છે જેઓ આપણી સંસ્કૃતિની દ્રશ્ય ભાષામાં જ્ makingાન બનાવવા, ઉત્પન્ન કરવા અને ઉમેરવાની ભૌતિક પ્રક્રિયાને ક્યારેય સંપૂર્ણ રીતે સમજી શકતા નથી અથવા ક્યારેય સમજી શકતા નથી.

હું માનું છું કે આ આપણા જીવનના એકરૂપતા અને દ્રશ્ય ભાષાના મહત્વ પર લેખિત શબ્દ આપવાના મૂલ્યથી વધુને વધુ જોખમમાં છે. અગત્યની વાત એ છે કે, બેલ્ફાસ્ટમાં અલ્સ્ટર યુનિવર્સિટીના સુસ્થાપિત અને ભંડોળ મેળવેલા કાર્યક્રમ દ્વારા મારા જેવા કલાકારો માટે આ પ્રકારની સંશોધન પૂછપરછ કરવા માટે સમર્થન છે.

ડૌગલ મેકેન્ઝી: ચિત્રકારના સંદર્ભમાં તે તમામ શક્ય સેર રસપ્રદ છે સુસાન - શૈક્ષણિક, સૈદ્ધાંતિક, ગેલેરી અને તેથી વધુ. હું વ્યક્તિગત રૂપે અનુભૂતિમાં આવ્યો છું, જો કે, મને જે મુખ્ય સંદર્ભમાં રસ છે તે છે, અન્ય ચિત્રકારો, અને હું તેમના કામથી શું બનાવું છું, અને તેઓ મારા કામથી શું બનાવે છે. મને લાગે છે કે ચિત્રકારો અન્ય ચિત્રકારો માટે કામ કરે છે. તે વલણને રેડક્ટિવ અને ખૂબ જ ઇન્સ્યુલર તરીકે જોવામાં આવી શકે છે, પરંતુ હું આને મજબૂત રીતે અનુભવું છું.

ડૌગલ મેકેન્ઝી QSS બેડફોર્ડ સ્ટ્રીટ, બેલફાસ્ટ પર આધારિત ચિત્રકાર છે, અને બેલફાસ્ટ સ્કૂલ ઓફ આર્ટમાં પેઇન્ટિંગમાં પ્રવચનો પણ આપે છે. સુસાન કોનોલી બેલફાસ્ટ સ્થિત કલાકાર, સંશોધક અને વ્યાખ્યાતા છે. માર્ક મેકગ્રીવી બેલફાસ્ટ સ્થિત કલાકાર છે.

 છબીઓ ડાબેથી જમણે: માર્ક મેકગ્રેવેનો સ્ટુડિયો, ડૌગલ મેકેન્ઝીનો સ્ટુડિયો.