ફાર્મલેહ ગેલેરી, ડબલિન, 10 જૂન - 7 Augustગસ્ટ
'ટુ બર્ડ્સ/વન સ્ટોન' એ ભૌતિકતાનું એક આકર્ષક સંશોધન છે. જેનેટ મુલાર્નીએ છેલ્લા બે દાયકાના કલાકારોની વિશાળ શ્રેણીના કાર્યો પસંદ કર્યા છે જે સામગ્રીની જટિલતા, સ્પર્શેન્દ્રિયતા અને સહયોગી શક્તિનું અન્વેષણ કરે છે. આ પ્રદર્શનમાં સેસિલી બ્રેનન, ડોરોથી ક્રોસ, મૌડ કોટર, એલેના એગન, જોન ગિબન્સ, ટોની હિલ, મેરી કેલી, એલિસ માહેર, ઈલીન મેકડોનાઘ, લોકી મોરિસ, પોલ મોસે, હેલેન ઓ'લેરી, નિયામ ઓ'મેલી, એડ્રિયન પેસી, રશેલ પેરી, એલન ફેલન, કેથી પ્રેન્ડેગાસ્ટ, લિન્ડા ક્વિનલાન, ડેવિડ ક્વિન, એડી રેફર્ટી, ચાર્લ્સ ટાયરેલ, માઈકલ વોરેન અને ડેફની રાઈટના કાર્યોનો સમાવેશ થાય છે.
લેઆઉટ કાળજીપૂર્વક આર્કિટેસ્ટ કરવામાં આવ્યું છે, મુલ્લર્નીએ પ્રદર્શનની રજૂઆત દરમિયાન દર્શકોને આ કેન્દ્રીય પૂર્વધારણા દ્વારા માર્ગદર્શન આપવા જણાવ્યું છે કે “પસંદ કરેલી સામગ્રી કામના અંતિમ વાંચન માટે હિતાવહ છે”. તે આગળ કહે છે: “પસંદગીની સાદગી અને સીધીતાનો અર્થ એ કે આગળ સમજાવવાની કોઈ જરૂર નથી, એક વ્યક્તિ આંખો દ્વારા સમજી શકે છે કે કલાકાર દ્વારા સામગ્રીની પસંદગી અને પસંદગી દ્વારા કહેવાની જરૂર છે તે બધું કેવી રીતે કર્યું છે."
તમે પ્રથમ બે નાના ચિંતનશીલ કામો સાથે કોમ્પેક્ટ રૂમમાં પ્રવેશ કરો છો: પૌલ મોસે અને ચાર્લ્સ ટાયરલના મળી આવેલ એક નાના, નાજુક ભાગ, જેમાં “અહીં અહીં” શબ્દ છે તેના પર કોતરવામાં આવ્યો છે. આગળનો ઓરડો શિલ્પના વિચારો અને નિર્માણ વ્યૂહરચનાની પરેડ છે, જે ગેલેરીના લાંબા સાંકડા આકારનો ઉપયોગ કરે છે તે રીતે રજૂ કરવામાં આવી છે. તેની અસર કાસ્ટ કોર્ટની સમાન છે, જ્યાં વિવિધ સમયે અને વિવિધ સ્થળોએ બનાવેલી objectsબ્જેક્ટ્સ સામાન્ય કારણ શોધી કા .ે છે અને હજી પણ તેમનો વ્યક્તિગત પડઘો જાળવી રાખીને કંઇક નવું બનાવવા માટે ભેગા થાય છે.
ગેલેરીના મુખ્ય વિસ્તારની દિવાલ સોનાથી દોરવામાં આવી છે. મેટાલિક દિવાલો વ Warહોલની ફેક્ટરીથી પ્રચલિત છે, પરંતુ ભવિષ્યને સ્પષ્ટ કરવાને બદલે એવું લાગે છે કે અહીંના ધાતુના રંગ ભૂતકાળ સાથે સંબંધિત છે, બિલી નામ કરતા વધુ ડ્યુસિઓ. સોનામાં કિંમતીતાની વાત કરવામાં આવે છે, અને મૂર્તિકારની દખલ દ્વારા વસ્તુઓ રાસાયણિક રૂપે બદલવામાં આવે છે. મૂર્તિકારની દખલ દ્વારા જીવન અને કવિતા સાથે કંઇક નકામું પદાર્થો બનાવવામાં આવતાં પદાર્થોનું નિર્માણ પ્રદર્શન માટે મૂળભૂત લાગે છે.
'ટુ બર્ડ્સ/વન સ્ટોન' એ ભૌતિક નિર્માણ - ઘટાડા, ઉમેરા, ચાલાકી અને અનુકૂલન - ની એક ઝલક છે. મળેલા તત્વોનો ઉપયોગ, જે ઘણીવાર વધુ પરંપરાગત કલા સામગ્રીની સાથે સ્થિત હોય છે, તે શોમાં એક થીમ છે જે ચાલે છે. મળેલા તત્વોમાં હસ્તક્ષેપો દેખીતી રીતે સીધા, જેમ કે માઈકલ વોરેનના સમારેલા અને બળેલા ઓકના ટુકડા, ટ્રેફોઇલ (2013) થી લઈને જટિલ અને કપરું, જેમ કે હેલેન ઓ'લેરી દ્વારા ધ શેલ્ફ લાઇફ ઓફ ફેક્ટ્સ (2015) ને ટેકો આપવા માટે બનાવવામાં આવેલ નાજુક ઇન્ટરલોકિંગ માળખાં સુધીની શ્રેણી છે.
શોમાં મળેલી સામગ્રીના શક્તિશાળી જોડાણોનો ઉપયોગ એ એક થીમ છે જે શોના ઘણા કાર્યોમાં ચાલે છે. રશેલ પેરીના વોટર ગ્લોવ્સ - પરિવર્તન માટે કપડાં , જાળીદાર આંગળીઓ સાથે ઉત્કૃષ્ટ રીતે બનાવેલા માછલીની ચામડીના મોજા, અને એલિસ માહેરના મેડિયાના ગ્લોવ્સ (1998), માનવ વાળના વહેતા ટેસેલ્સથી શણગારેલા રેશમના મોજા, જાદુઈ પરિવર્તનના વિચારોનો સંકેત આપે છે.
કેથી પ્રેન્ડરગાસ્ટનું "ગ્રેવ બ્લેન્કેટ" (૧૯૯૭), જે માર્બલ ચીપિંગ્સ સાથે જોડાયેલું ઊની ધાબળો છે, અને ડોરોથી ક્રોસનું " બેડિંગ " (૧૯૯૩), જેમાં ગાયના આંચળ, ઓશીકું અને ધાબળાનો સમાવેશ થાય છે, તે એવી કૃતિઓ છે જે મળેલી સામગ્રીની પ્રતીકાત્મક શક્તિ અને સાંસ્કૃતિક જોડાણનો ઉપયોગ કરીને અસ્વસ્થતાની ભાવના ઉશ્કેરે છે. તે બંને આરામ સાથે સંકળાયેલી સામગ્રીનો ઉપયોગ કરે છે અને તેમને એવી વસ્તુઓ સાથે મૂકે છે જે દર્શકને શારીરિકતા પર ધ્યાન કરવા માટે આમંત્રણ આપે છે.
રસપ્રદ વાત એ છે કે આ એક વિડીયો કાર્ય છે જે શોના મુખ્ય વિષયને સ્પષ્ટપણે રજૂ કરે છે. એડ્રિયન પેસીની ધ કોલમ (૨૦૧૩) માં ચીનમાં એક ખાણમાં તૈયાર કરવામાં આવતા આરસપહાણનો એક બ્લોક દર્શાવવામાં આવ્યો છે અને પછી યુરોપ લઈ જવામાં આવે છે. રસ્તામાં તેને કોરીન્થિયન સ્તંભમાં કોતરવામાં આવે છે. અમે પથ્થર બનાવતા કડિયાકામનાઓની એક ટીમને આશ્ચર્યચકિત થઈને જોઈએ છીએ. તેઓ જે કુશળતાથી તેમના કાર્યનો ઉપયોગ કરે છે અને સામગ્રીની ભૌતિક લાક્ષણિકતાઓનું તેમનું જ્ઞાન મંત્રમુગ્ધ કરે છે. આ કાર્ય પ્રદર્શનમાં અન્ય ઘણા કલાકારો સાથે પડઘો પાડે છે, જેમાં અન્ય કલાકારોની છબીઓ અને સામગ્રી સાથેના તેમના સંબંધો, પથ્થર કોતરણી જેવી પ્રાચીન પ્રક્રિયાઓ અને વેલ્ડીંગ અથવા એસેમ્બલેજ જેવી તાજેતરની પ્રક્રિયાઓ વિશેની છબીઓ ઉજાગર થાય છે. વિડીયોએ મને ધ્યાન દોર્યું કે ડેવિડ ક્વિન, હેલેન ઓ'લેરી અને જોન ગિબન્સ દ્વારા બનાવેલા શિલ્પોમાં વિવિધ પ્રકારના ખાંચો, ઇન્ડેન્ટેશન અને નિશાનો છે, જે સર્જનની પ્રક્રિયાને પણ દર્શાવે છે.
આ શોમાં ઇરાદાપૂર્વકની, ઝીણવટભરી અને સઘન પ્રક્રિયા પર ભાર મૂકવામાં આવે છે તેનો અર્થ એ નથી કે તે રમૂજથી મુક્ત છે. ઉદાહરણ તરીકે, લિન્ડા ક્વિનલાનનું વિધ્વંસક કાર્ય, ઇટ એડ્સ ટુ ધ કન્ફ્યુઝન (2006), જે યુદ્ધ પછીના ઉપનગરીય લિવિંગ રૂમમાં ખૂબ જ લોકપ્રિય વસ્તુઓનું મિશ્રણ છે, તેમાં શોમાં અન્ય કાર્યો જેવું કોઈ કાર્બનિક ટેક્સચર નથી, પરંતુ તે મુલાર્નીએ તેના ક્યુરેટોરિયલ પસંદગીઓમાં અને કેટલોગના પ્રસ્તાવનામાં જે હેતુનો ઉલ્લેખ કર્યો છે તેની ગંભીરતા શેર કરે છે. જુર્ગા રાકાઉસ્કાઇટ દ્વારા લખાયેલ આ કેટલોગ ઉલ્લેખ કરવા યોગ્ય છે. તે એક નાનું પણ કાળજીપૂર્વક ડિઝાઇન કરેલું હાર્ડબેક પુસ્તક છે જેમાં ખુલ્લી કરોડરજ્જુ અને કવર પર આંધળા એમ્બોસ્ડ સોનાના પથ્થરનો આકાર છે. 500 ની આવૃત્તિમાં કલાકારના પુસ્તકની રીતે બનાવવામાં આવેલ, તે સામગ્રી અને નિર્માણ સાથેના ગહન જોડાણના મુલાર્નીના ક્યુરેટોરિયલ પૂર્વધારણાને પ્રતિબિંબિત કરે છે.
એન્ડી પાર્સન્સ સ્લિગો સ્થિત એક કલાકાર અને ક્યુરેટર છે. તે ફ્લોટિંગ વર્લ્ડ આર્ટિસ્ટ્સના પુસ્તકોના સહ-સ્થાપક છે.
andyparsonsartist.com, floatingworldbooks.com
છબી: 'બે પક્ષીઓ / એક સ્ટોન' સ્થાપન દૃશ્ય, ફાર્મલેહ ગેલેરી
