A dokkoló, Carrick-on-Shannon
19. január 9. - március 2019
Az elmozdulás történetei nem esztétikusak. Ezek rohanó, nem tervezett, reaktív helyzetek, sok idő vagy erőforrás nélkül a számításhoz vagy a szándékhoz. Talán ez az oka annak, hogy sok embernek nehéz azonosulnia a menedékkérőkkel; Legtöbbünk számára nehéz felfogni a veszély elől való menekülés és egy biztonságosabb hely megtalálásának ilyen sürgős szükségességét.
Anita Groener nemrégiben a The Dockban megrendezett kiállítása már azelőtt megragadta ezt a kihívást, hogy egyáltalán hozzáfogtunk volna a műhöz. A cím, „A múlt egy idegen ország” – amely LP Hartley The Go-Between (1953) című regényének nyitányából származik – kiemelte ezt az elkülönülés érzését. A három galériára kiterjedő mű maga is ezt a távolságot kívánta leküzdeni az egyéni tapasztalatok azonosításával és ábrázolásával. A kihívás az volt, hogy ezeket a történeteket a „menedékkeresés” globális történelmi narratívájába helyezzük, miközben egyidejűleg elismerjük, hogy minden beszámoló egy-egy egyénhez tartozik.
Az 1. galériában volt látható a címadó installáció, amely a levegőben lógó, pólyákkal összekötött fákat ábrázolt, egy szervezett, egyenes vonalú mátrixot alkotva. Ahelyett, hogy a helyükön gyökereztek volna és a föld táplálta volna őket ágak vagy levelek növesztéséhez, ezek az elmozdított fák szárazak voltak és teljesen függtek azoktól a struktúráktól, amelyek egyenesen tartották őket. Ugyanebben a térben egy videó is bemutatásra került, a Nest (2018) című képen, amely egy madárfészket mutat be, amint két kéz ágakra töri a sötétben. Ezek a darabok erőteljes nyitónyilatkozatot tettek mind az elmozdítás témájával, mind Groener visszatérő vizuális motívumával – a kétdimenziós és háromdimenziós térben való rajzolással – kapcsolatban.
A 2. galéria visszavitte az elbeszélő szálat a természeti világból a társadalomba. A túlsó falra szerelt gallyak nagy köre különféle diorámaként működött, és egyének vagy csoportok miniatűr sziluettjeit tartotta, miközben a sötét ágakon haladtak. Egyes jelenetek várhatók voltak, például egy nőcsoport, aki csomagokat cipelt a fején, miközben sétált, de néhányan csípősen csípett, például a felemelt karral álló férfi feltehetően megadta magát ismeretlen üldözőnek.
A szemközti falon öt animált rajz, melyek címe Moments (2018), rövid interjúrészleteket mutattak be Szíriából elűzött gyerekekkel. Még álló helyzetben is megelevenedtek a szereplők, mintha ezek a gyerekek bármikor folytathatnák a jelenlegi életükről szóló beszámolót. A felvételeken látható jelenetek köré minimális, kézzel rajzolt vonalak redukálták az érzelmi tartalmat a leglényegesebbre, és megnehezítették a hátrahagyásukat, miután megnéztem őket.
A 3. galériában öt darab papírra festett tus- és gouache rajzot mutattak be, amelyek a rajzolás, mint társadalmi gyakorlat allegóriáját testesítették meg. A sorról sorra, pontról pontra készült rajzok a fókusz gyakorlatát jelentik. Minden egyes jel más és egyedi, és megvan a maga létrehozási pillanata. A galéria félemeleti terében a narratíva hirtelen ismét lokálisból globálissá vált egy ismétlődő videóval, a Blink (2018) cíművel, amely tematikusan elrendezett fényképeket mutat be a lakóhelyüket elhagyni kényszerült nemzetközi áldozatokról. Bár a filmben szereplő képek elsősorban szürkeárnyalatosak voltak, bizonyos színeket időszakosan bevezettek, hogy kiemeljenek egy-egy szereplőt vagy pillanatot, ami megkönnyebbülést nyújtott az intenzív jelenet és a nézői élmény mellett. Ez a darab biztosította a hangos, mély, szívveréses hangzást is, amely a három galériatérben végigvisszhangzott.
A kortárs nyugati társadalomban képzettek vagyunk arra, hogy közönségtagok legyünk - ezt a módot gyakrabban használják cinikusan, az igazságtalanságra adott válaszaink manipulálására és elhallgattatására. Groener ezt a kortárs beállítottságot használja arra, hogy bemutassa azt az empátiát, amelyre képesek vagyunk, amikor valaki más történetét gondosan közvetítjük velünk. A „A múlt idegen ország” végigjárása kétségkívül kihívást jelentő élmény volt. A művész kitartóan játszott azon képességünkkel, hogy váltogathassuk a hosszú lövéses képkockákat és az extrém közeli képeket, a fájdalmas történettől a globális hatásig, és fordítva. Az elsődleges közegként a művész gondosan elhelyezett vonalakat, jelöléseket és világítást, hogy gyönyörű formákat hozzon létre, miközben ügyelt arra, hogy az egyes elemek ne vesszenek el közben. Összességében a kiállítás vizuális manipulációval allegorikusan alkalmazza az együttérző politikai álláspontot.
Moran Been-noon dublini székhelyű független kurátor és művész.
mobespaces.wordpress.com
Jellemző kép:
Anita Groener, A múlt idegen ország, 2019, telepítési nézet, The Dock; fotó: Paul McCarthy.
