Királyi Hiberni Művészeti Akadémia
31. január 20-április 2025
Kurátora az RHA Rendező, Patrick T. Murphy, a „BogSkin” egy nagy csoportos kiállítás, amely az ír mocsarak 50 éves művészeti elkötelezettségét öleli fel. 20 művész munkásságát mutatják be, kollektív produkciójuk a változó attitűdökről és a tartós rokonságról is tanúskodik. A láp változatosan reprezentálja a romantikust, az ismeretlent és a költőiséget, éppúgy, mint a klímaváltozásról és az ökológiai katasztrófáról.
Írországban a mocsarakról szóló beszélgetések szinte mindig érintik a Nemzeti Múzeumban kiállított láptesteket. Ez a megtestesült kapcsolat a láptal a nemzeti psziché részét képezi, évszázadokon és évezredeken át tartó lassú tőzegnövekedést, az emberi maradványok megőrzését és az azt tüzelőanyagért kiásó munkáskezeket irányítja. A „BogSkin”-ben bemutatott művészi pozíciók az eltávolított megfigyelőtől (absztrakt válaszokat létrehozva) és az antropológustól (a mocsárvidéket körülvevő emberi élet dokumentálása) a tudósig (apró ökológiai elemeket tanulmányozva) és az előadóig (a teljes testi elmélyülést átélve) terjednek.

Egy nagy képernyőn egy videó látható egy nedves és fekete szivacsos lápról, amely egy vörösbarna lápvizes medencét vesz körül. Fehér foltok úsznak a vízen, amely Nigel Rolfe testének tükörképét tartalmazza. Lenézve a medencébe, de a képernyőn keresztül a nézőre nézve is fejjel lefelé jelenik meg a teste. A víz hullámai hatására a jelenése torzulásból ki-be száll, mintha táncolna. Rolfe azonban olyan mozdulatlan, mint egy szobor. Végül lassan a víz felé billen, ahogy a lábai belesüppednek a szivacsos fekete földbe, és fejjel előre esnek a lápi lyukba. A becsapódás hangja betöltötte a galériát, mielőtt a művész újra felemelkedik, csuromvizesen.
Robert Ballagh festménye, A Bogman (1997) a füvet nyíró művész önarcképe. Valamiféle ősi ékszer van elmerülve a lába alatt, a feje fölött pedig egy holló repül – a kelta mitológia próféciás madara. Camille Souter olajfestménye, A láp, kora reggel (1963) tompa bézs, szürke, barna és zöld tónusokat fed le azokban a jelenetekben, amelyekben emberek dolgoznak vagy mozognak. A merész vonalak lekarcolják a festéket, és felfednek egy kék alátétet, amely a sleán elválasztó vágásait idézi, mesterséges geometriát kölcsönözve a természeti tájnak. Barrie Cooke Megaceros Hibernicus (1983) a régóta kihalt ír jávorszarvast ábrázolja. A nagy vászon alig tartalmazza a mamutszarvas testét, amelyet matt fekete szín vesz körül, megidézve azt az időtlen vákuumot, amelyet a láp alatt gubózott test tapasztal. Elképzelhető, hogy e három mű között egy narratíva bontakozik ki: egy csoport a tőzegvágáson dolgozik; csontot ütő egyén; egy test, amely évezredekre megfagyott az időben, és visszatér erre a világra.
Patrick Hough filmje, Önmaga Fekete Folyója (2020), a láp alatt megőrzött testeknek ad hangot. „Nem állok készen arra, hogy elmenjek” – mondja egy nő kísérteties teteme az őt feltáró régésznek, és ez a levegőnek való kitettség befolyásolja a bomlását – ez a második halál. Bölcsességgel rendelkezik, amely évszázados, tőzeggel borított megfigyeléséből származik, és nagyon kritikus a kortárs ember környezetre gyakorolt hatásával kapcsolatban. „És most egy letört lápból szén vérzik…”
Ezek a darabok a „revenant” hátborzongató koncepciójához kapcsolódnak – a halál pillanatától megőrzött és életre kelt test. A lápvidékek kémiai összetétele azonban nemcsak a testek megkötését teszi lehetővé, hanem a légkörből származó hatalmas mennyiségű szén hatékony elnyelését és tárolását is. Fiona McDonald's automatizált szobra, Ugyanabban a levegőben osztozunk [1.1] (2024), a tőzeglápok ökológiai és légköri jelentőségét tárja fel. A CO2-érzékelő által felügyelt három átlátszó kamrát időszakonként kinyitja és lezárja egy központi robotkar, megmutatva, hogyan szűrik ki a szenet a levegőből a feltáratlan zöld tőzeglápok. Ezzel szemben a kivágott láp fekete, lenyírt síkságai valójában visszaszivárogtatják a tárolt szenet a légkörbe, ami a környezeti leromlás éles képét adja.

Shane Hynan fényképeket mutat be a folyamatban lévő „Beneath |” sorozatából Beofhód', amely az ír középhegység magaslápjait és az azokat körülvevő kultúrát figyeli meg. Egy nagy fekete-fehér kép, a címe A közelmúltban felújított Esker-láp, a távoli Mount Lucas szélerőművel (2023) egy felszántott láp sivár kiterjedését ábrázolja, kietlen, tócsákkal borított tájat mutat be, vadvilág nyoma nélkül. Egészen a közelmúltig Offaly megye a Bord na Móna által végzett kereskedelmi tőzegkitermeléssel kapcsolódott össze – ez a folyamat 2021-ben végleg leállt, mivel a cég mozgósította új zöldenergia-üzleti tervét. A távolban a városi látkép szélturbinák sziluettjei jelzik az energiatermelési technológiák új kezdetét.
Talán az egyik legismertebb, az ír mocsarakról szóló alkotás Brian O'Doherty műve. Boglya (1975) – kézzel vágott gyep nagyméretű összeállítása, amelyet eredetileg a dublini David Hendrick's Gallery-ben helyeztek el. A mocsarak megőrzésének fontosságának jelenlegi tudatában az állam 2022 októberében a szilárd tüzelőanyagra vonatkozó szabályozás értelmében betiltotta a gyep árusítását. Ezért nem lehetett újra elkészíteni O'Doherty szobrát a bemutatóhoz; a darab fényképes dokumentációját azonban a „BogSkin” részeként kiállítják. Mivel a mocsarak mostanra helyreállnak az évszázados kártékony ásatások után, érdekes lesz látni, hogyan alakulnak tovább a művészi kapcsolatok ezzel a rejtélyes tájjal.
Ella de Búrca művész és tanársegéd az NCAD-nál.
elladeburca.com