Artlink, Buncrana, Donegal
21. május 2020. – jelen (folyamatban)
A határvonal között A valós és virtuális élmények az utóbbi időben élesen megkönnyebbültek. Miközben a COVID-19 világjárvány arra kényszerítette a kulturális intézményeket szerte a világon, hogy bezárják a boltokat, számos múzeum és galéria kezdett belemerülni a virtuális kiállítások világába, amelyek megjelenését cikkek sora kísérte, amelyek megkérdőjelezik a nagyon érvényes egy ilyen megközelítés. Ezt a virtuálisra való átmenetet a közelmúltban a Rebecca Strain kurátora által rendezett „Határok rajzolása” című kiállítás valósította meg, miközben a Saldanha Galéria elcsendesedett terét, Fort Dunree-t átmenetileg átjárható digitális környezetté elevenítették fel. Maga a tér, amelyet Mark Cullen művész és animátor készített, akinek munkája a kiállításon szerepel, virtuális fakszimiléje annak a valóságnak, amelyről mintázták, és még egy extra galériateremmel is bővül; A fizikai szféra határainak elhagyásának egyik előnye az, hogy az építészeti módosítások felületessé válnak.
Míg a virtuális kiállítás fogalma nem újdonság azoknak, akik ismerik az újmédia-művészet fejleményeit, a modell még mindig újdonság a hagyományosabb művészeti intézmények számára. A kiállítás témája meglehetősen szerényen – a határok, pontosabban Írország felosztása köré szerveződik – különösen alkalmas a virtuális újragondolásra. A kiállított művek mindegyike a határ anyagtalanságát vizsgálja, mint absztrakt konstrukciót, egy olyan kritikai perspektívát, amely analógiát talál abban a látszólag szigorú különbségtételben, amelyet gyakran teszünk a valóságos és a virtuális között. A kiállításra való belépéskor a néző testetlen formája a galériába kerül, ahol azonnal szembesül a természetellenes nyugalom érzésével. Bár a galériák jellemzően a sterilitásra buzdítanak látogatóik nevében, ez a kikapcsolódás feltűnően hátborzongató, csak az avatárod lépteinek hangjai vannak jelen, hogy megtörjék a kezdeti nyugtalanság érzését.
Az alkotásokat úgy állítják ki itt, ahogy a fizikai környezetben lennének, az egyetlen figyelemre méltó eltérés a videoművek elhelyezése az egyedi úszófülkékben. A kiállítás virtuális körútja során (a Facebookon keresztül) Strain, miután megtekintette Janet Hoy-t Fordulás és fordulás (egy rövid videó munka, amely Yeats A második eljövetel inspirációként) a művészeti galériát érzelmi térként, olyan helyként emlegette, ahol szabadon érzelmi lény lehet. Bár sok minden elvész a virtuálisra való átállás során, úgy érzem, mintha ez a szabadságérzet fokozódna, mivel a képernyő fölé görnyedve fekvés, a villódzó képekre szegeződő szemek olyan élmény, amelyet a legtöbben a magánélet érzésével társítanak. . Maguk a műalkotások közül Paul Murrayé A vonal mentén kiemelkedő, hiszen apró, pixeles megjelenésű formája felhívja a szem figyelmét. Közelebbről megvizsgálva az emberi kéz, nem pedig a digitális kéz árnyalt érintése látszik a geometriai kialakításban. Egy sokkal nagyobb, hamura készülő mű részlete, az itt látható kicsinyítő részlet segíti a nézőt abban, hogy megértse és értékelje vizuális összetettségét – ami gyakran elveszhet, amikor nagyobb darabokat jelenítenek meg a virtuálisban.
Ha jelenlegi állapotunkat „posztdigitálisnak”, a mai életet „posztinternetnek” nevezzük, ez nem azt jelenti, hogy az ilyen kereteket túlszárnyalták, hanem olyan mélyen belefúródtak a létezés szövetébe, hogy elkezdjük természetesnek veszi őket. Vagyis bizonyos értelemben meghonosodnak. Ha ellenállunk az egymással mereven szembehelyezkedő bináris műveletek logikájának, akkor a galériakörnyezet virtualizációja a mindennapi tapasztalatok egy újabb vetületeként fogható fel, amelyet globális digitális hálózatunk struktúrájába foglaltunk és integráltunk. A háromdimenziós digitális terek felépítése és a nézők beburkolása csak egy módszer, amellyel a virtualizációs folyamat végbemegy. Bár jelen pillanatban még elég jelentős a szakadék a valós és a szimuláció között ahhoz, hogy a formátumot némileg megrázóvá tegye, a hézag mindig megszűnik. Még nem vagyunk poszt-3D-virtuális, de az előttünk álló utat feltérképeztük.
Laurence Counihan ír-filippínó író és kritikus, jelenleg PhD-jelölt és tanársegéd a Cork Egyetemi Főiskola Művészettörténet tanszékén.
