A Mária Magdolna élmény című éles és szellemes filminstalláció Grace Dyas művész és aktivista tollából készült. A művet a Rua Red Magdolna sorozatának részeként rendelték meg, amelyet Maolíosa Boyle rendező kurált. A sorozatban eddig Amanda Coogan, Alice Maher és Rachel Fallon, valamint Jesse Jones művészek rendeztek önálló kiállítást. Ebben a munkában Dyas olyan női művészekkel és aktivistákkal működött együtt, mint Clare O'Connor, Susan Quirke, Ella Clarke és Jaro Waldeck. Dyas provokatív, közösségközpontú munkái nem riadnak vissza a munkásosztálybeli közösségeket érintő kihívást jelentő témáktól. A feminista felszabadítási teológiai nézőpontot alkalmazva a Mária Magdolna élmény Mária evangéliumából merít ihletet, egy gnosztikus evangéliumból, amely egyesek szerint Mária Magdolna részvételét mutatja be az intellektuális és spirituális keresztény hagyományban, és jelzi a patriarchális egyházi hatóságok általi elnyomását. Következésképpen a hatalom és az elhallgattatás dinamikája végigvonul a műben.
Az installációba belépve Mária ünnepélyesen megvilágított evangéliuma nagy papírlapokon látható. Egy kis rózsaszín kő, mint egy talizmán, egy közeli fali polcon hever, míg egy rózsaszín öbölben egy nagy, titokzatos kő, amely Mária Magdolna esszenciáját tartalmazza, belső ragyogást áraszt. A második galériában a Jordanne Jones, James O'Driscoll és Louise Lewis főszereplésével készült filmet rögzítették. A jelenkori, de képzeletbeli Tallaghtban, ahol a neoliberalizmus uralkodik, és a szexuális zaklatásra és visszaélésre válaszul indított #MeToo nemzetközi társadalmi mozgalom hátterében játszódik, a film Mária Magdolna szándékosan beszennyezett hírnevét vizsgálja. Tina Malone (Jones) szexmunkás, akit John Brophy (O'Driscoll), egy közösségi aktivista, majd politikus lett, aki „Jézus-komplexussal” küzd, szerződtet a Mária Magdolna élmény című filmhez . Brophy egy olyan nőt akar, akit megmenthet, természetesen saját szexuális élvezeteire. De ahelyett, hogy a prostituáltat játszaná, Tina Mária Magdolnát szándékosan eltorzított nőként látja. John édesanyja, Bernie Brophy (Lewis), aki 13 évesen teherbe esik, látomást kap arról, hogy fia megváltást kínál, és úgy véli, hogy John az a munkásosztálybeli hős, akire a világnak szüksége van. Nem hagyja, hogy bármi is meghiúsítsa ezt, még a szexuális zaklatással és a hatalommal való visszaéléssel kapcsolatos súlyos vádak sem.
A közvélemény megváltoztatására és karrierje feltámasztására törekedve Brophy egy hosszan tartó élő tableaux vivant-ot rendez a Rua Redben, ahol három napig mozdulatlanul áll egy nagy fakereszthez kötözve. Miközben a tömeg Brophy nyilvános mea culpájára gyűlik , egy nő áll a kereszt lábánál, „VÉGE A NŐGYŰLÉSNEK” feliratú pólót viselve. A tömeg ellene fordul, és azt kiáltják: „Szállj le a keresztről!”, felidézve a „szállj le a keresztről, szükségünk van a fára” mondást, ami azt jelenti, hogy nincs több unalmas férfi mártíromsági látványosság. De Tina magával ragadó beavatkozása, amellyel Mária Magdolna védelmére törekszik, végül ellopja a show-t. Míg Tina pózai gyakran idézik Mária Magdolna férfi művészek művészettörténeti ábrázolásait, ő maga alkotja meg saját képét, amikor bátran szembenéz a tömeggel, és azt mondja: „Nem vehetitek el tőlem a démonaimat, itt állok velük”. A galéria moziszerű ülései egy hatalmas esküdtszéki padot utánoznak, amely előtt a nézők ítélkeznek az alattomos patriarchátus felett, és tanúi lehetnek Mária Magdolna visszaszerzésének.
A Tallaght körül megjelenő világító rózsakvarc képei a film szó szerinti próbakövévé válnak. Amikor egy kocogó nő megvitatja egy helyi drogdílerrel a lehetséges jelentéseket, a katolikus egyház számos visszaélésére hivatkozik, amire a férfi kifakad: „Sokkal több kőre lesz szükségük”. Míg a rózsakvarc képviselheti az együttérzést és a gyógyulást, nyilvánvalóak a crack kokainra és a kristálymeth-re – egyesek öngyógyítására használt drogokra – való utalások is. Éjszaka a szikla által átszellemült nő kinyitja rózsaszín fürdőköpenyét, és finoman a felületéhez nyomja a testét. Később, egy „pietá pillanatban”, Brophy szomorú édesanyja keserű könnyeket sír a kvarc előtt, miközben teste elterülve fekszik rajta. Mária Magdolna rejtélyes esszenciáján töprengve, a kvarchoz, mint a szemlélődés, együttérzés és emlékezés helyszínéhez való ismételt visszatérés a sokrétű dimenziókat jelzi Mária Magdolnának, akit Dyas olyan radikális alakként állít középpontba, amelyen keresztül a gyógyulás lehetősége megvalósulhat.
Dr. Kate Antosik-Parsons kortárs művészettörténész és interdiszciplináris tudós, aki a teljesítményről, a nemről és a testről ír.
Kateap.com
