Ha ma az „otthon” szóra gondolunk , nehéz nem a „kevesebb” toldalékot csatolni hozzá, míg a „lakhatás” a lakótárs „válságával” ragadt. A Glucksmanban megrendezett „OTTHON: Létezés és hovatartozás a kortárs Írországban” című csoportos kiállítás az otthon általánosabb érzésére összpontosít, amely a „hovatartozás” és a „nemzeti identitás” fogalmaihoz kötődik. Ez a kiállítás a harmadik a galéria centenáriumi évtizedéhez kapcsolódó sorozatban. Közvetettebben is egy egyedülálló történelmi pillanatból fakad, amikor az emberek nagyrészt otthonaikba voltak zárva a globális koronavírus-járvány idején.
A kiállításon először látható mű a menekültválságra utal. Martin Boyle Valahol máshol (2017) című alkotása – harminchat darab gyűrött, fényvisszaverő arany anyag, amelyek a falon forgó, széttépett túlélőtakarókból készültek – a menedékre utal, miközben utal az otthon távoli, elmozdított „másik”-jára, a „valahol máshol”-ra. Ezzel szemben az asztalokon nyolc 3D-nyomtatott fekete MDF épületmodell sorakozik, szöveges kísérővel. Az egyik ilyen a fasiszta korszakból származó Palazzo della Civiltà Italiana, amelyet Írország újragondolt fővárosának városházájává kereteztek át. A Doireann Ní Ghrioghair Tara állam metropoliszának nyilatkozatában (2019) használt szöveg az 1940-es évek elejéről származik, és az Emlékezés Kertjének építésze írta, amikor egy szélsőjobboldali csoport tagjaként képzelte el Írországot katolikus fasiszta hátországként. A mű egy abszurd és baljós képzeletvilágot vizsgál, amelyet csak a közelmúltban kezdtek erőteljesen vitatni az ír társadalomban.
Három művész festészettel reagál a témára. Sinéad Ní Mhaonaigh Teorainn No.6 (2019) című műve nagy ecsetvonások rétegezésével ábrázol egy látszólag kerekeken guruló viskót. A „viskó” deszkáit ábrázoló nagy vízszintes ecsetvonásokat nézve megpróbálunk értelmet adni egy másik belső szerkezetnek, amely látszólag ezen a „határon/kereszten” belül rejtőzik. Kathy Tynan és Ciara Roche festményei hasonló stílusúak, mindegyik „jelentéktelen” belső, illetve külső jeleneteket ábrázol. Míg Roche üzlethelyiségeket ábrázol, amelyek a leginkább az épületeken elhelyezett feliratok és szövegek szintjén érdekesek, Tynan belső terei az üres terek és a „festmények a festményekben” gondolatával játszanak.
Sara Baume Talizmánja (2018) című műve 100 kis házat állít össze, amelyek alapvető háromdimenziós formák – piramisok, kúpok, kockák és téglatestek – kombinációiból állnak. Egyszerű, mégis nagyon hatásos. A formák sorozatos használata LeWittre utal, míg a szerkezetek furcsán néznek ki. Valahogy ez a kiállítás abszurddá redukálta az építészetet: „Hát minden ház… néhány összeillesztett alakzat?” Szemben James L. Hayes műve látható, amely egy vászon hátuljának 63-szor ismétlődő gipszmásolataiból áll. A kiállított vászontartókkal és belső térrel azt az „architektúrát” vizsgáljuk, amely lehetővé teszi a vászon számára a képek közvetítését. Egy második alkotás, a Homegrown (2017) egy egyedi bronzöntvény három spárgaszárból, amelyeket egy hurok zsineggel köt össze, és többször tekercselték fel a szélességük köré.
Kerry Guinan Landscapes (2018) című alkotása két fényképből áll. Az egyik egy mezőt ábrázol, ahol a nád lengedez a szélben, míg a másikon egy épületfejlesztő tárháza hirtelen eltorzítja a kilátást, utalva arra, hogy városaink egyes részeit magánfejlesztések „elvágják”.
Julia Pallone Gate Keepers (2012-19) című alkotása pillanatképeket készít a vidéki Írország gyepeit és bungalóit védő, mindenütt jelenlévő vakolt falakról. Amanda Rice fényképei a régebbi építészeti törekvések különös emlékeivel játszanak, míg a Site Where a Future Never Took Place (2015) című videójában a kamera lassan mozog egy használaton kívüli épületen keresztül, a filmzene baljóslatú zümmögés.
Julie Merriman és Tinka Bechert stílus szinten vizsgálják az „otthon” fogalmát – előbbi lakótelepek ismétlődő képeit felhasználva szokatlan rácsmintákat alkotnak; utóbbi pedig a New Flags (2020) című művében mintás anyagok újrahasznosításával vászonra erősített textil-együtteseket hoz létre.
Az ír identitás vidéki aspektusát két videó érinti – Mieke Vanmechelen hangulatos Residual Minority (2019) és Treasa O'Brien The Blow-In (2016) című alkotása. Vanmechelen egy borjú születését dokumentálja egy drónhangzásvilággal, amely orgonaszerű motívumot is tartalmaz, meglepő módon enyhe ünnepi hangulatot kölcsönözve a videónak. O'Brien filmje Galway megye Gort közösségének néhány lakóját – helyi lakosokat és brazil, román és a közeli faluból érkező „beleértve” – egy főszereplő szemszögéből mutatja be, aki érdekes módon kedveli a saját „nem odatartozás” módját.
Eileen Hutton Becoming (2020) című videója egy rövid, kétperces loop, amely egy fészkébe bújó fecskét ábrázol. Az állati lét egyszerű pátoszának ez a megjelenítése jól működik a témával, hogy gondolatainkat az otthon vagy a fajok virágzásának valamilyen stabil élőhelyének alapvetőségére terelje. Hasonlóképpen, Brian Duggan konceptuálisabb alkotása, a Breath I Mean Something More Than Air (2020) a levegőminőség méréseiből származó dokumentumokat és szűrőket mutatja be. Arra késztet minket, hogy a természeti környezetet és a technológiai innovációt szervesen hozzájáruljuk ahhoz, amit otthonnak nevezünk.
A műsor érdekes megközelítéseket tartalmaz az otthon témájához, de mégsem teljes mértékben foglalkozik a legfrissebb témákkal, amelyek ehhez a kulcsfontosságú társadalmi-politikai kérdéshez kapcsolódnak, például a kormány folyamatos kudarca az átfogó szociális lakáspolitikába, a kedves földbe történő befektetés terén fejlesztőknek szóló üzletek, valamint az ír ingatlanok befektetési alapok általi tömeges vásárlása, amelynek eredményeként a hajléktalanság, a bizonytalan bérleti helyzetek és az egyének a városokba kerülnek, a kínálat és a megfizethetőség alapvető kérdései miatt. Nem mintha a lakhatási válságra összpontosító kiállítás bármit megváltoztatna, de a kiállítás megerősítését szolgálná, ha betekintést nyújtana a korszerű anyagi viszonyokba, amelyek az otthonérzet építéséhez szükségesek.
John Thompson művész, művészeti és filozófiai író, kutató, akinek érdekei a konceptuális művészet, a politika és a materialista filozófia.
