Crawford Művészeti Galéria
8. december 2023. – 5. március 2024
Crawfordban hurkolt A Művészeti Galéria vetítőtere a „The Power of Us” című, folyamatban lévő vetítéssorozat részeként, Venus Patel Tojáshéjak egy rövidfilm, amely egy transzfóbiás támadásra reagálva készült, amelyben tojással dobálták meg. A tojás már szimbolikával megrakott tárgy. Mint a művész rámutat, pszichológiai és szimbolikus jelentései közé tartozik a reinkarnáció, a születés, a természet és a remény ereje, valamint a lekicsinylés vagy megalázó képesség.
A színtranszfemmeként szerzett tapasztalatait feltáró projektje részeként Patel a nagyrészt heteronormatív világban eligazodva megragadja a tojás több oldalát, hogy feldolgozza ezt a traumatikus eseményt, ahelyett, hogy egyszerűen internalizálná. Az így létrejött munka, bár soha nem téveszti szem elől a támadás mögöttes súlyosságát és tágabb vonatkozásait, semmi, ha nem örömteli dacos. Patel egy lendületes, durva kidolgozású musicalt hoz létre, amely felöleli az underground mozi színesen kavicsos esztétikáját és annak felszabadító hagyományát, hogy megragadja, személyre szabja és gyakran felforgatja az archetípusokat és a narratív konvenciókat. Az általuk lakott, elnyomóan zord, főleg nyilvános terek ellen fellépő, kiugróan tábori, pompás kosztümös figurák sorát egymás mellé állítva humorral és abszurdumokkal hívja fel a figyelmet a még mindig siváran konformista társadalom nyomására.
Tojáshéjak 12 részből vagy „felvonásból” játszódik, amelyek mindegyike egy-egy Patel által játszott karakternek felel meg. Ezen figurák mindegyike Carl Jung archetípusaira hivatkozik, és egy tojással ad elő. Patel szerint ezek mindegyike „a magam személyes megértésén alapul, ahogyan reagálok és érzékelem a körülöttem lévő világot”. Ahogy a cselekmények kibontakoznak, egy érzelmi pályát követnek nyomon, amely a belső sértéstől a haragon, a felszabaduláson, a kapcsolaton, a pusztuláson, a semmin és az újjászületésen keresztül halad. A részek mindegyike címlappal van ellátva, amelyen szerepel a bennük ábrázolt szereplő neve, amelyek mindegyike egyértelműen férfias, ellentétben az archetipikusan nőies karakterekkel. Ezek közé tartozik a hercegnő, egy táncos, egy szexmunkás, egy csábító, egy háziasszony, egy menyasszony, egy vámpír és egy csirke.
Az első szereplő, Claude egy tizennyolcadik századi arisztokrata, aki álmodozva sodródik egy parkban. Claude egyszerre a mesebeli ártatlanság modellje, és talán a forradalom célpontját, a megdöntésre szoruló állapotot szimbolizáló figura is. Az álmodozónak fel kell ébrednie. A támadás utáni első reakció az, hogy felülemelkedünk az élményen és megmenekülünk előle. Tom, a bajuszos pozitivitás modellje, úgy növeszti a tojást, mint egy növényt, amely őt, Jacket és a babszárat a felhőkbe szállítja. De visszazuhan a földre, mint egy 1920-as évek stílusú utcai előadóművész, aki a forgalmas Grafton Streeten táncol általános közönyre, és összetöri a tojást a feje fölött. A frusztrált láthatatlanság kifejezéséből egy szexmunkás bukkan elő, aki egy üres lakóutcában táncol, és összetöri a tojást az óvszerben. A következő karakter is hasonló, de ahelyett, hogy hűvös professzionalizmust sugározna, elárasztja a düh, és a Guinness Brewery ikonikus kapujába hajítja a tojást. Ezek az impozáns és szigorú fekete korlátok alkalmas célpontok frusztrációjára, mivel egyszerre képviselik Írországot és a kirekesztés különböző módjait.
Pompásan rikító csábítóként egy tojást ajándékoznak neki a The Spire alatt az O'Connell Streeten; de a következő sorozatban udvarlójából egy elhanyagolt férj lett, akit meggyilkol. Kiszabadulva ebből a kapcsolatból pásztortáncos nimfává, majd menyasszonysá válik, aki sajnálkozva elhagyja jegyesét a templom ajtajában, kezében a tojásával. Ekkor a sötét erők prédájává válik, amelyek vámpírrá változtatják, aki visszaszerzi a tojást a temetőben. A sötétségbe és a káoszba süllyedve végül ismét táncoló csirkeként jelenik meg, a tojás ma már az (újjászületés) szimbóluma.
Valamint Patel mindig lebilincselő előadásai, az ereje Tojáshéjak nagyrészt beszédes, formai durvaságából fakad. Abban az időben, amikor az érintetlen HD-képek rögzítése talán túl egyszerűvé vált, a lo-fi vizuális textúrák Tojáshéjak szép emlékeztető arra, hogy a barkácsesztétika mennyire költői és felforgató lehet a kialakult konvenciók és archetípusok elsajátításában és másként. Az árnyaltságával és kifinomultságával alkalmazva Tojáshéjak, lenyűgözően személyesnek hat, oly módon, amit egy simára csiszolt esztétika nem érhetne el.
Maximilian Le Cain filmrendező és kritikus Cork Cityben él.
maximilianlecain.com
