Thomas Pool: Hogyan reagál az Ön munkája az állampolgárság ideológiai, adminisztratív és társadalmi vonatkozásaira, amelyeket az EVA Platform Bizottság tájékoztatója ismertet?

Amna Walayat: Ez a téma korábbi munkám kiterjesztése, Pakisztán és Írország kettős állampolgáraként szerzett személyes tapasztalataim alapján, amelyben saját bevándorló aktivista és művész pozícióm folyamatosan változik. Sok más lakóhelyüket elhagyni kényszerült emberhez hasonlóan – migránsként, anyaként és muszlim nőként – megpróbálom megtalálni a módját annak, hogy megfeleljek az évszázadok óta fennálló kettős ideológiai pólusoknak. Ezeket a kettősségeket a nacionalizmus, a kultúra és a vallás korlátozza, és gyakran ütköznek egymással. Az egyik talajból való gyökeres eltávolítás és a másikba való újragyökerezés valami hátrahagyott érzést kínál: egyrészt veszteség és bánat, másrészt megbélyegzés, másság, elidegenedés, magány, alkalmazkodás, beilleszkedés, túlélés és az Edward Said által leírt lét mélységes érzése. mint „lelki árva”.

Cliodhna Timoney: Az elmúlt években kutattam és olyan munkákat készítettem, amelyek olyan témákat kutatnak, mint a bekerítés, a szélek és a vadság. Ezeket az ötleteket egyidejűleg kontextusba helyeztem olyan konkrét helyszínek segítségével, mint például az északnyugat-írországi hátsó utak, kereszteződések és farmudvarok. A Platform Bizottság összefoglalójában nem csak az a lehetőség érdekelt, hogy folytassam ezt a kutatási irányt, hanem egy olyan új munka felépítése volt, amely a határok, a hozzáférés és a kapcsolat közötti kapcsolatot az állampolgárságra adott válaszként vizsgálja.

A mű célja, hogy rávilágítson azokra a pillanatokra, amikor az emberek az utazások, a tánc és a zene által megkérdőjelezték a táj meghatározott korlátait. A Platform Bizottságon keresztül feltérképezem Írország szigetén, különösen a vidéki és periférikus területeken létező, kulturálisan jelentős táncparketteket, és felvázolom a táncparkettnek a rokonsági menedék, az ellenállás tere és az újraélesztés helyszíne erejét. -új létformák elképzelése.

Frank Sweeney: A projektem a The Troubles ír és brit állami cenzúrája örökségének vizsgálatát javasolja. A mű megpróbálja kezelni az állami archívumok hiányát az észak-ír konfliktus és a politikai mozgalmak cenzúrája miatt ebben a korszakban. Írországban a 31. szakasz szerinti cenzúrát messze túlmutatták a kinyilvánított céljain, megakadályozva, hogy az újságírók interjúkat készítsenek különböző közösségi és aktivista csoportokkal az adott időszakban.

Az EVA 2023 témáira reagálva különösen érdekeltek az állampolgárságról és a demokráciáról szóló nézetek, amelyeket Walter Lippmann 1922-ben megjelent könyvében népszerűsített. Közvélemény (Harcourt, Brace & Co, 1922). A cenzúráért felelős miniszterek hivatkoznak azokra a nézetekre, amelyek „az állampolgárok számára megfelelőek”, és olyan kérdésekre hivatkoznak, amelyek „hajlamosak megzavarni a polgárokat”, tükrözve a Lippman munkásságában kidolgozott paternalista és tekintélyelvű elképzeléseket, legfőképpen azt, amit a szükséges „beleegyezés megalkotásának” neveznek. demokratikus társadalmakban.

Phillip McCrilly: Nagy vonalakban az étkezés, a vendéglátás és az oktatás transzgresszív és interdiszciplináris lehetőségei érdekelnek. Kutatásom középpontjában a kollektív föld- és ingatlan-visszanyerés áll, gyakran a hajókázást és a táplálékkeresést hasonló gondolkodású deviáns gyakorlatnak tekintem, és feltárom a furcsa vágyak lehetőségét egy vidéki ír kontextusban. Munkám a rögzített kutatások, az egyéni életrajz történetei és a kollektív emlékezet között mozog. A munka alapja és információja az északon, a Gyilkosság háromszögeként ismert területen nőtt fel.

Sarah Durcan: A filmes projektem, A láthatatlanok (2022) „spektrofeminista” megközelítést alkalmaz Ella Young (1876-1956), kevésbé ismert ír író és forradalmi aktivista történetéhez. Young egyszerre volt a Cumann na mBan tagja és egy teozófus, aki hitt a fák, hegyek és tündérek – az eredeti láthatatlan entitások – közvetítésében. Az Ír Szabad Állam megalakulása után kiábrándult Young 1925-ben Kaliforniába emigrált. Ott volt egy „második felvonása”, amely „druidaként” és független leszbikus nőként megkovácsolta saját szellemi állampolgárságát, aki a felszabadult nyugati parti művészet részévé vált. színhely. A láthatatlanok Young identitására spekulál, és a születőben lévő ír nemzetállamból és az ír alkotmányban rögzített heteronormatív ortodoxiából kirekesztett alanyok „túlvilágáról”. A film a spektrális láthatóság/láthatatlanság esztétikai regiszterét használja fel, hogy kifejezze az ír női szüfragisták és nacionalisták egymásba fonódó küzdelmét az egyenlőségért és a nemzeti identitásért. Ezek a nők maximalizálták alantas, félig láthatatlan női státuszukat, hogy felforgató tevékenységekben és leleményes tiltakozási formákban vegyenek részt.

Sharon Phelan: Az állampolgárságot folyamatosan fejlődő protokollok szabják meg. Ezek a protokollok a kollektív tartozás és együttlét történetileg konceptualizált módjai alapján (újra) artikulálódnak. Ez a közösségi érzés a beszéd, a cselekvés, a hang és a cselekvés cseréje. Ugyanakkor, hogy Jodi Dean politikai teoretikust idézzük, a „kommunikatív kapitalizmus” korszakát éljük, ahol a nyelvet a kapitalista termelési módokhoz választották, és a beszéd elkülönült az egyéntől. Munkámban az „állampolgárság prozódiájára” reagálok vagy követem – Lisa Robertson költő által javasolt koncepciót, mint „a nyelv történelmi és testi mozgását az alanyok között”.

TP: Milyen kutatási módszereket használ a megbízás kidolgozásához, és milyen művészeti vagy elméleti forrásokból merít?

AW: Munkám alapját Michael Foucault hatalomról alkotott elképzelései és Edward Said orientalizmusról alkotott nézetei adják, amelyeket az UCC-n tanultam; záródolgozatom ezeken az elképzeléseken alapult. Munkám célja a különböző kultúrák, nemek, fajok, gazdaságok és nemzetek közötti hatalmi és irányítási kapcsolatok felmérése. Az állampolgárság már önmagában is egy erősen terhelt kifejezés. Ezeket az összetett gondolatokat igyekszem festészetemben egyszerű történetmesélésen keresztül, szimbólumok és ikonográfia segítségével közvetíteni. Jelenleg indo-perzsa miniatűr stílusban dolgozom, és sok könyvet olvasok az indoperzsa festészeti hagyományról, kortárs miniatűr festményekről, kelta motívumokról, középkori művészetről, valamint Harry Clark terveiről és illusztrációiról. Ezekből a keleti és nyugati forrásokból merítek ihletet új szimbólumok létrehozásához. Új és drága bioanyagokat is vásároltam, többnyire importból, hogy technikákkal kísérletezzek, saját színeket és anyagokat készítsek.

CT: Ez a mű elsősorban a The Showband Era-ból merít hatást, és azt, hogy a korszak központi kulturális motívumai, mint a csillag és a mágia hogyan formálták a kollektív képzeletet. 2022 során számos kutatási látogatást tettem az északnyugati, használaton kívüli tánctermek és báltermek helyszínein, valamint olyan archívumokban, mint a The National Folklore Collection at UCD, a The Donegal County Archives és a The Derry City and Strabane Archives. Az ilyen jellegű kutatások során lehetőségem nyílt megtekinteni a tánchoz, zenéhez és építészethez kapcsolódó fényképeket, hangfelvételeket, írásos dokumentumokat, tárgyi kultúrát.

FS: Több interjút is készítek majd a The Troubles korszakában cenzúrázott emberekkel. A Limericki Mary Immaculate College Oral History Centere archiválja a teljes, szerkesztetlen felvételeket, és nyilvánosan hozzáférhetővé teszi, hogy egybeessen a 40. EVA Internationallal, még ebben az évben. A mű kidolgozásának alapszövege Betty Purcell emlékirata volt, Az RTÉ-n belül (New Island Books, 2014). A cenzúráról fogok beszélni Bettyvel és több olyan emberrel, akik Írországban és Nagy-Britanniában állami műsorszolgáltatóknak dolgoztak ebben az időszakban.

PMC: Különféle források listája van, amelyeket a kutatásaim során fogok levonni, többek között: a road bowling hagyománya, az Ulster Television korai produkciói a Havelock House-ban, egy helyőrségi erőd maradványai a Tyrone-Armagh határon, a szoba. William McKeown installációi és egy angol-francia dzsentri szósz, valamint az alternatív és furcsa társadalmi terek története Északon. Kutatásom során informális és formális archívumokon dolgozom, valamint egyes elemeket a helyi limericki szakértelemre bízok a megbízás fejlesztése során.

SD: Young írásaira, a teozófiába, az okkult és kelta mitológiába vetett hitére támaszkodok. Young részt vett a szcenírozásban tabló élõk, az Inghinidhe na hÉireann aktivista nők által kidolgozott színházi gyakorlat, és számos kelta mítoszgyűjteményt írt. Ez vezetett ahhoz, hogy Sue Mythen mozgalmi rendezővel és két színésszel együttműködve dolgozzak ki egy kortárs filmet. tabló élénk fényképezőgéphez. Young és társai jól ismerték a képek és mítoszok identitást inspiráló és identitásteremtő erejét, az erős női karakterekre összpontosítva, amely gyakorlat ma is folytatódik az aktivizmusban és a csendes tiltakozásokban. Kidolgoztunk egy bemelegítési szekvenciát is, amely az euritmia – Rudolf Steiner mozgásgyakorlata – alapján a testet a lelki világgal kívánja összekapcsolni. Az euritmia egyike azon számos ezoterikus táncmozgalomnak, amelyek azokból a bohém körökből és társaságokból származnak, amelyekhez Young igazodott.

SP: Kutatásomnak van egy nemi és marginális aspektusa, amelyet a filmrendező és feminista gondolkodó, Trinh T. Minh-ha „intervallumok meghallgatása” koncepciója vezérel. Trinh számára a ritmus dinamikát nyit, hogy kiterjessze az „egy szó, egy mondat, egy gondolat és egy másik közötti kapcsolatokat; saját hangja és más női hangok között; egyszóval önmagunk és a másik között.” A nyelv természetesen soha nem semleges, és mivel a tőke mindkettőbe belépett civus és a Domus, Saskia Sassen szociológus ragadozó képződményekről írt írásai segítenek formát adni – bármilyen amorf is – a nagyjából ugyanúgy keringő mesterséges entitásoknak. Ez vezetett el a személyi hovatartozás, a hallgatás és a beszéd kérdéseihez a vállalati hatalommal kapcsolatban, valamint arra, hogy miként adunk testi formát az állampolgárságnak ma. 

TP: Hogyan képzeli el munkája megnyilvánulását a 40. EVA Nemzetközi Program keretében?

AW: Ez a projekt hatalmas elköteleződést jelent számomra, és nagyon fontos fejlemény a karrieremben. Festményeim többsége performatív önarckép, melyeket beltéri galériai környezetbe terveztek, néhány szobrászati ​​elemmel együtt. Festményeim egy része egyedi darab lesz, mások pedig egy sorozat részét képezik. A festmények hagyományos bemutatása helyett az EVA csapatával megbeszélték a lehetőségeket, hogy a kiállítótérrel egy szokatlanabb módon kísérletezzenek, és ennek megfelelően készítek munkát. Szóval izgatottan várom, hogyan alakul.

CT: A táncparkett kereteit és a szórakozóhelyeken fellelhető archetipikus formákat és ötleteket – mint például a csillag, a varázslat és a csillogás – felhasználva szobrászati ​​formákat tervezek olyan anyagok felhasználásával, mint a tükör, a kerámia és a textil. Ezzel párhuzamosan egy olyan videódarabot fejlesztek, amely az utazás érzését mutatja be, és az együttlét és összejövetelek új módjait képzeli el hangzásokon és képeken keresztül.

FS: A projekt célja, hogy beavatkozzon a kanonikus archívumba egy olyan televíziós műsor újraalkotásával, amely soha nem létezett állami cenzúra alatt. Az elkészült filmet valamilyen formában levetítik az EVA-n, és remélem, hogy a projekt kutatási szakaszaiban részt vevők között szervezhetek majd ehhez kapcsolódó nyilvános rendezvényeket és beszélgetéseket. 

PMC: Eredeti javaslatomat szándékosan rendkívül nyitottnak tartottam, számos lehetséges eredménnyel a bizottság elé. Jelenleg úgy gondolom, hogy a mű performatív és eseményalapú lesz, az aktív és alvó szakaszok között ingadozva a biennálé lefutása során. Remélem, sikeresen beágyazhatom a projektet magába Limerickbe, és lehetővé teszem, hogy anélkül létezzen, hogy én állnék a központban.

SD: Az EVA gyártási csapatával fogok dolgozni, hogy megmutassam A láthatatlanok a 40. EVA International program részeként. A hangkeverés és a mű spektrális minőségének előtérbe helyezése kulcsfontosságú lesz az installáció során.

SP: Területi rögzítéssel foglalkoztam, különösen azáltal, hogy feltártam a kapcsolatot két rögzítési forma: a szavak és a hangok között. A nyelv, mint rögzítési médium, nem olyan állandó, mint ahogyan azt az intézmények elhitetik velünk. Hasonlóképpen nem akartam előre meghatározott formát erőltetni a rögzített anyagra. Inkább úgy kezdek egy új munkát, hogy összegyűjtöm az intenzitásokat az oldalon. Ezek gyakran szöveges kottákká fejlődnek, amelyeket később megpróbálok lerázni az oldalról, akár előadással, akár telepítéssel. Az EVA-val együttműködve izgatottan várom, hogy elindulhassak valami váratlan irányba, hogy megtaláljam a módját annak, hogy a munka együtt létezzen a tágabb programmal. 

Amna Walayat egy pakisztáni születésű képzőművész, aki Corkban él.

@amna.walayat

Cliodhna Timoney egy képzőművész Donegalból, jelenleg Dublinban él. BA fokozatot szerzett vizuális művészeti gyakorlatból az IADT-től, és MFA-t képzőművészeti szobrászatból a Slade School of Fine Art-tól. 

cliodhnatimoney.com

Frank Sweeney kutatási gyakorlattal rendelkező művész, aki talált anyagokat használ a kollektív emlékezet, tapasztalat és identitás kérdéseinek filmen és hangon keresztül történő megközelítéséhez.

franksweeney.art

Phillip McCrilly belfasti művész és séf. A Catalyst Arts korábbi társigazgatója, valamint a művészek által vezetett kávézó, a FRUIT SHOP társalapítója.

@phillipmccrilly

Sarah Durcan Dublinban élő művész és író.

@durcansarah

Sharon Phelan olyan művész, akinek munkája az előadáson, installáción, íráson és kompozíción átível, különös tekintettel a hangra, a hangra, a rezonanciára és a hely poétikájára.

soundsweep.info