Sellő Művészeti Központ, Bray
19. május 30. - június 2018.
Mikor van egy fénykép csak egy fénykép? Hogyan tehetünk fel olyan kérdéseket a fényképes képről, amelyek a kép sajátosságát kérdezik közepes, anélkül, hogy a téma matt lenner fogyasztja a figyelmünket? A frappáns válasz az nem tudunk; vagy legalábbis nem lehetséges anélkül, hogy szemet hunyunk a fényképes képen feltárt anyagi világ felé. Még az ötvenes és hatvanas évek népi modernizmusa, amely a „fényképezés a fényképezés kedvéért” kultúrájának megteremtésére törekedett, a mindennapi élet áramlását arra hívta fel, hogy a fényképezés belső jellemzőinek, mint vizuális kommunikáció eszközének mutasson.
Ezek a kérdések túl nagynak tűnhetnek ahhoz, hogy megfontolhassuk Gerry Blake fényképes kiállításával, amely a tengerúszók mindennapi rituáléit ábrázolja. Az ilyen szerény projektek, amelyek feltárják az emberek mindennapi életének következménytelennek tűnő rutinjait, gyakran éles megkönnyebbülésbe hozzák az ilyen közegspecifikus kérdéseket. Nehéz nem spekulálni azoknak az alanyoknak az életéről, akik rituálisan úsznak az óceánban, vagy sejtik, hogy testük hogyan nyújt nyomokat az egyén identitására, annak rovására, hogy megkérdőjelezzük, mit mondhatnak ilyen képek a fényképezésről tágabban. Ez nem azt jelenti, hogy Blake kiállítása szándékosan tett fel kérdéseket a közeg sajátosságaival kapcsolatban, amelyek valahogy beárnyékolódhattak tárgya szerint; a közeg nagyobb kérdései néha a mindennapi életet feltáró mikrofotók révén felmerülhet.
Az „Into the Sea” iterációja 22 fényképből áll, amelyek Dublin tengerpartja mentén tíz fürdőhelyen készültek 12 hónapos időtartam alatt. Többnyire hátulról készített portrék sora (a fürdőzők bejutása vagy a tenger megfigyelése) mutatják be a fényképeket, amelyek a fürdőhelyek architektúrájával vannak elválasztva, beleértve a rozsdásodott fém korlátokat, a betonlépcsőket és az öltözők repedezett falát. Ezenkívül egy illusztrált poszter kinyomtatja ezeket a helyeket. A galérián belül a fényképek lazán csoportokba vannak rendezve. A bekeretezett fényképeket fehér szegélyű nyomatok kísérik, közvetlenül a falra tűzve. A fényképek vizuális tisztaságot és a nyomatok magas termelési értéket képviselnek. A keretezés különbségei váltakozó megközelítéseket közvetítenek: a fakeretek a képi tér bezáródását ösztönzik, egymás utáni viszonyokat létesítenek a fényképek között; míg a nyomatok fehér szegélyei a galéria falába véreznek, szándékosan a nézőhöz viszonyítva a témát.
A kiállítás három fényképpel nyílik - 7.00, 1. sz (2016), 7.00 am 2. szeptember (2016), és 8.00, 2. sz (2016) - a tenger felé néző vagy belépő női úszók közeli, távoli és magasított hátrafelé néző portréi. Ezek a fényképek különálló pillanatokat dokumentálnak, de egymáshoz viszonyított konfigurációjuk megnehezíti, hogy ne értelmezzük őket szekvenciális cselekvések ábrázolásaként. Egy másik fényképpárosításban - Május 11.00 (2017), és 1.30. November 2 (2016) - két fürdőző, az egyik nő, a másik férfi, a bal és a jobb oldali fémkorlátból kapaszkodik, miközben a tengerbe ereszkednek. Az effektus a két fénykép közötti üres faltérbe vonzza a nézők figyelmét. A különféle pillanatok ilyen konfigurációin keresztül merülnek fel kérdések a fényképes kép sajátosságai körül.
Az idő és a hely megkülönböztetése törlődik, mivel a fotósorozat kapcsolatot létesít az alany, a fotós és a néző között. Különösen a műalkotások címei kerülik a hely és a pontos dátum sajátosságait az idő és a naptári hónap javára. Az ilyen kontextuális kétértelműség lehetővé teszi, hogy az egyes úszók diszkrét, rituális pillanatait ábrázolják egymással. Ez a kétértelműség azonban nem mentes a problémáktól; az alanyok névtelensége a visszapillantó arcképekkel kombinálva aggasztó. A néző személyekkel való azonosulása a generikus időbeliség hangsúlyozása érdekében kerül visszavezetésre. Blake kiállítása a fotográfia tágabb kérdéseit érinti, de oly módon, hogy csak további kérdéseket vet fel arról, hogy a médium miként engedheti meg, hogy a néző azonosuljon az alanyokkal, miközben távoli és névtelen figuraként jelenik meg a képkereten belül.
Justin Careville az IADT Dún Laoghaire fotográfia történeti és elméleti tanulmányainak előadója, ahol a BA (Hons) fotóművészeti program elnöke is.
Image Credits
Gerry Blake, 2:00 óra, október 3, 2016, helyszín: Low Rock, Malahide; fénykép © Gerry Blake.
Gerry Blake, 3:00 óra, október 1, 2017, helyszín: Sandycove; fénykép © Gerry Blake.