BRENDA MOORE-MCCANN NA CAILLEACHA SZENT BRIGID NAPJA ALKALMAIN RÓMÁBAN SZERVEZETT NEMZETKÖZI ESEMÉNYÉRŐL BESZÉL.
Két iskola, két különböző idő és érzékenység: Raffaello Athéni iskolája (1509–11) és a Na Cailleacha ír művészeti kollektíva Hiberniai iskolája (Raffaello után) (2024). Az Ireland-Italy Projects-et Jane Adams és én alapítottuk 2024-ben a kulturális csere előmozdítása érdekében. A Na Cailleacha projektjét izgalmas, innovatív és provokatív műalkotásnak tekintettük, amelyet Rómába, Raffaello híres vatikáni freskójának helyszínére hozhatunk.1 Míg a Hiberniai iskola 2024 - ben nagy nemzetközi és ír médiafigyelmet kapott, a közelmúltbeli római megvalósításáról kevés írás született.
A jól ismert, más korokból származó művészeti alkotások kisajátítása a kortárs művészetben az 1970-es évek óta bevett gyakorlat. Bár az ír művészetben nem annyira elterjedt, vannak erre előzmények, mint például Robert Ballagh Május harmadika (Goya után) (1970) és John Byrne Utolsó vacsora, Dublin (2004) című alkotása. A Hiberniai Iskola Ballagh példáját követve történelmi műalkotásokat használ fel politikai nyilatkozattételre – ebben az esetben a nyugati művészetet és annak történetét alátámasztó patriarchátus feminista megkérdőjelezésére.
Az eredeti élőképet a dublini Trinity College Múzeumépületében mutatták be, 41 nő részvételével, akik az ír élet minden területéről érkeztek, beleértve a művészetet, a zenét, az orvostudományt, a művészettörténetet, a költészetet, a tudományt, a színházat, a sportot, a politikát, a táncot, a filmet és az aktivizmust. A mű ma egy Ros Kavanagh által briliánsan megörökített fotónyomatként létezik, amely egyszerre a művészettörténetben gyökerező kép és a kortárs jelentős nők csoportportréja. Közöttük van Mary Robinson, Linda Doyle és Caroline Campbell, Írország első női elnöke, a dublini Trinity College rektora és az Ír Nemzeti Galéria igazgatója. A nyomat azóta a dublini városi tanács, a Közmunkaügyi Hivatal, a Királyi Ír Akadémia, az Ír Művészeti Tanács, a dublini Trinity College, a dublini University College, a Limericki Egyetem és a Kortárs Ír Művészeti Társaság gyűjteményébe került.
Bár a résztvevők számát tekintve sosem az Athéni iskola pontos másolatának szánták , a Hiberniai Iskola a színpaletta, az építészet és az antik viseletek tekintetében az eredeti freskóra hivatkozott, hogy rámutasson egy átfogó különbségre – arra, hogy minden résztvevő kiemelkedő teljesítményű nő. Tógaszerű öltözéküket jótékonysági boltokban vásárolt, újrahasznosított függönyökből állították. A modern utalások közé tartozik Euklidész geometriai eszközeinek előtérben látható hordozható számítógéppel való helyettesítése, valamint a bejárati lépcsőn elterülő fiatal nő által viselt edzőcipő – az eredeti freskón a mezítlábas Diogenész által elfoglalt hely.
Rómában a művet eklektikus rendezvénysorozat keretében mutatták be Írország női védőszentjének, Szent Brigitának az emlékére. Február 2-án szimpóziumot tartottak a látványos Piazza Farnese téren található Chiesa Santa Brigida gyönyörű kriptájában. Az Ireland-Italy Projects szervezésében, a Culture Ireland, Írország római nagykövetsége és a Trinity College Alapítvány támogatásával. Az eseményen olyan neves előadók vettek részt, mint Arnold Nesselrath professzor, a Vatikáni Gyűjtemények korábbi igazgatóhelyettese; Catherine Marshall művészettörténész, a Na Cailleacha tagja és a Hibernia Iskola kurátora; Rachel Moss professzor, a Trinity College Művészettörténeti Tanszékéről; Emma Teeling professzor, zoológus és az Ír Denevérkutató Központ igazgatója, University College Dublin; valamint Caroline Campbell, az Ír Nemzeti Galéria képviselője – mindannyian a Hibernia Iskola résztvevői.
Az előadások örvendetesen változatosak voltak, a művészettörténeti oktatás felülvizsgálatától kezdve az Athéni és a Hiberniai Iskola összehasonlításán át az utóbbi létrejöttének különböző kontextusaiig. A szimpózium a nőkről, a tudományról és a denevérekről szóló előadással zárult – rendkívüli ökológiai kutatásokról, amelyek elősegítik az emberi öregedés megértését.
Az esemény második részére egy rövid sétára, a Campo de' Fiorin található Cinema Farnese Arthouse-ban került sor. Itt az ír-olasz kapcsolatot hangsúlyozták az Articoli per Signore /Nőknek szóló cikkek kétnyelvű bemutatásával , amely egy egyszemélyes színházi előadás volt, amelyet Elisa Pistis színésznő és feminista írt, tervezett és adott elő, és szellemesen bírálta az olasz sajtóban a nők eredményeiről szóló hagyományosan diszkriminatív beszámolókat. Ezt megelőzően egy borfogadást tartottak az ír Dunne & Crescenzi szponzorációjában, amelyet Carole Nelson, a Na Cailleacha tagja által játszott háttérzene kísért. Az ír-olasz filmes, Vittoria Colonna (Michelangelo névadó múzsájának leszármazottja) interjút készített Therry Rudin rendezővel és a Na Cailleacha tagjával, majd ezt követően bemutatták Rudin elbűvölő filmjét, a Rootstock-ot (2024), amely dokumentumfilm a Hibernia Iskola fejlődését mutatja be résztvevői beszélgetéseken, interjúkon, mókán és nevetésen keresztül.
Brenda Moore-McCann orvos, művészet
történész és Jane Adamsszel közösen az Ireland-Italy Projects alapítója.
Az 1 Ireland-Italy Projects első, 2024-es rendezvénye a dublini Trinity College-ban tartott szimpóziumon mutatta be a régóta elhanyagolt reneszánsz festő, Suor Plautilla Nelli munkásságáról szóló kutatást.
