AOIFE CAWLEY MUNKÁJÁT ÉS GYAKORLATÁT A MODERN MITOLÓGIA, TÖRTÉNELEM ÉS EGY ÚJ KELTA ÉBREDÉS KÖRBE ÉRTÉKELI.
A gyakorlat evolúciója
Mindig is kreatív ember voltam, és művészettel foglalkoztam az iskolában, de nem igazán élveztem. Csak annyiszor lehet rákényszeríteni, hogy ceruzacsendéletet rajzoljon csak ceruzával! Azt hiszem, az iskolai művészeti oktatásom csak reális rajz volt, amit utáltam, és nem igazán értettem meg más folyamatokat. Két évig jártam a Limericki Egyetemre franciául, németül és írül. Két év után abbahagytam, de hogy őszinte legyek, még csak 17 éves voltam, amikor elkezdtem, ráadásul eladták azt az álmomat, hogy az EU-ban utazzak és dolgozzak, ha nyelveket tanulnék!
Limerickben maradtam, teljes munkaidőben kiskereskedelmi munkákban dolgoztam, és elég boldogtalan voltam. Sok emberrel barátkoztam, akik a Limerick School of Art and Design-ban tanultak, és láttam, hogy mit csinálnak, és mi lehet a művészet. Akkoriban 35 mm-es képeket készítettem egy ponton, és lőttem, és feltöltöttem az Instagramra. A csoportom nagyon bátorította ezt, és azt mondta: „Tudod, hogy ezt meg tudod csinálni a művészeti főiskolán.”
Portfólió-tanfolyamom idején a skóciai egyetemek ingyenesek voltak az uniós hallgatók számára. Felvettek a Duncan of Jordanstone College of Art and Design kortárs művészeti gyakorlat alapképzésére. Két évet online töltöttem (ahogy a járvány elején kezdtem), az utolsó két évet pedig személyesen. Tavaly érettségiztem 2024-ben.
Nagyon szeretem kiemelni ezt a történetet, mivel az utam, hogy művész legyek, nem volt olyan egyszerű. Szeretném, ha az emberek tudnák, hogy mindenre van mód. Lehet, hogy nem ez a legegyszerűbb vagy legrövidebb út, de ha elszánt vagy, el fogod érni. Főleg azt szeretném, ha ezt elmondhatnám fiatalabb énemnek.
Történelem, folklór és mitológia
Az én gyakorlatom erősen támaszkodik ezekre a szálakra. Úgy gondolom, hogy mindannyian rendkívül fontosak egymás számára, és érdekel, hogyan hatnak egymásra. Például a történelem gyakran mitologizálható. Tavaly nyáron töltöttem egy kis időt Lindisfarne szent szigetén, és lenyűgözött az egyik első feljegyzett és pusztító viking támadás Nagy-Britanniában. A korabeli beszámolók feljegyzik, hogyan láttak „tüzes sárkányokat” az égen, miközben ez történt. Az olyan szentek élete, mint Patrick, Brigid vagy Colmcille, annyira bele van burkolva ebbe a hihetetlen folklórba, hogy nehéz többé látni a történelmileg pontos alakokat. Ez jó vagy rossz dolog? Azt állítom, hogy a fantázia hozzáadott elemei valójában pozitívak, mivel életben tartják ezeket az eseményeket vagy alakokat. Fantáziaszerű múltképekkel is szolgál számomra, amelyek rendkívül könnyen szemléltethetők.
Ősi stílusok ma
Szeretek olyan színeket használni, amelyek vonzódnak. Ha bemegyek egy galériába, és ott van valami fényes és színes, több mint valószínű, hogy ez lesz a kedvenc darabom a kiállításon. Sok fluoreszkáló rózsaszínt kezdtem használni a munkám során, egyszerűen azért, mert ez volt a kedvenc színem. Aztán rájöttem, hogy van egy fluoreszkáló narancssárga és zöld is, és mindegyik együtt működik.
Úgy gondolom, hogy ezek az élénk és merész színek több okból is igazán alkalmasak munkámra. A neontinták fénye ólomüvegre és megvilágított kéziratokra emlékeztet – ezek a médiák a középkorban kiemelkedően használtak. Az emberek könnyen elfelejtik, milyen színes volt a múlt; például a Book of Kells még mindig a színe miatt figyelhető meg. Ha ezek a szerzetesek hozzáférhettek volna a neonszínekhez, valószínűleg használták volna őket. Úgy gondolom, hogy középkori rajzstílusom nagyon is elérhető a kortárs közönség számára.
Új kelta újjászületés
Sok munkám és tervem ihletője a kelta és a középkori történelemből származik. Diplomamunkámat az ír kézműves mozgalomról írtam az egyetemen, hogy jobban megértsem, miért kapcsolódnak ezek a szimbólumok és történetek annyira nemzeti identitásunkhoz. Úgy gondolom, hogy ennek az időszaknak köszönhetően nagyon erős vizuális márkanévvel rendelkezünk, de nagyon jó látni, hogy más kortárs művészek új életet lehelnek ebbe a műfajba a „kelta újjászületésnek” nevezett műfajban. Az új hullámban részt vevő művészek és illusztrátorok az értelmezések változatos skáláját mutatják be; nagyon eltérő nézeteik vannak például arról, hogyan nézett ki St Brigid.
Munkám középpontjában mások oktatása, ismereteim és kutatásaim szélesebb közönséggel való megosztása áll. Szeretném kiemelni ezeknek a történeteknek a jelentőségét kultúránk és identitásunk szempontjából, és annak ellenére, hogy néha több ezer évesek, hogyan lehet őket kortárs kontextusba és jelentésbe önteni.
Nők, történelem és mítosz
A nők központi szerepet töltenek be a munkámban, de nem mondanám, hogy annyira érdekel, hogy a nőket a mitológiából, de inkább a történelemből reflektorfénybe helyezzem. A „Mná na hÉireann” rizográf képeslapkészletem a 20. század eleji női hazafiaink, forradalmi vezetőink, mecénásaink és gondolkodóink hiánya miatti csalódottság miatt született. Kaptunk egy nyári projektet az egyetem alatt, hogy azonosítsunk egy szobrot a településünkön, és bontsuk le, módosítsuk, vagy építsünk egy teljesen újat. Gyorsan nyilvánvalóvá vált, hogy Limerick Cityben nincsenek egy nevezett nő szobrai, és ez nagyon elkeserített. Felfedeztem, hogy Kathleen Clarke (született: Daly) családi háza közvetlenül tőlem túl van, de szobrot, mellszobrot vagy emléktáblát nem lehetett látni sehol. Az egyetlen kép, amit Maud Gonne-ról láttam, WB Yeats múzsája volt, nem pedig ír nyelvi és kulturális szervezetek alapítójaként. Elkezdtem kutatni azt a sok nőt, akik a forradalmi időszakban a férfiak mellett harcoltak, és azt akartam, hogy ugyanúgy tiszteljék őket, mint a férfiakat. Képeslapokon, plakátokon és egyéb nyomtatott anyagokon.
Ami a mitológiai történetekben szereplő nőket illeti, úgy látom, hogy a játékterük egy kicsit egyenlő a férfiakéval. Természetesen az istennőknek megvan a maguk ereje, de ezekben a történetekben általában a hétköznapi nőt nem veszik figyelembe. Nemrég olvastam a görög mitológiából az Iliász néhány átbeszélését, amelyek csak a mindennapi nők nézőpontjára és a mitológiai/legendás háborúkon keresztüli kezelésükre összpontosítottak, és ez arra késztetett, hogy átgondoljam azokat a „hősöket”, akikre összpontosítunk. Elnézzük a nőkkel való bánásmódjukat csak azért, mert ők voltak a legjobb harcosok egész Írországban/Görögországban? Talán ezt a gondolkodásmódot a valós életben is alkalmaznunk kellene.
Merch és a kortárs művész
Folyamatosan azt mondják nekem, hogy az én terveimet, akárcsak a sálamat, mindenhol kiszúrják, de én még nem láttam egyet a vadonban. Lehet, hogy nem megyek ki annyit a házból, amennyit kellene!
Rendkívül hálás vagyok, hogy ezt az „áru” aspektust a praxisomban alkalmazhatom, mivel ez jelentős mértékben finanszírozza azt, amit „képzőművészeti” tevékenységemnek tekintek. A sálak vagy matricák vagy a vállalkozásoknak és cégeknek adott megbízásaim nélkül biztosan nem tudnék 20 rétegig terjedő szitanyomatokat készíteni. Nem lenne időm arra, hogy minden erőfeszítésemet kutatásra, olvasásra, rögzítésre és annak meglátogatására fordítsam, ami igazán inspirálja a munkámat. Nem engedhetném meg magamnak a nyomdastúdió díjait, az anyagokat, a bérletemet vagy a számláimat.
Úgy gondolom, hogy egyesek azt gondolnák, hogy az áru „olcsóbbá tenné” a gyakorlatukat, de nem hiszem, hogy ezt mondanám. Szerintem így elérhetőbbé válik a munka. Tisztában vagyok azzal is, hogy milyen életkorúak támogatják munkámat, és hogy egy képzőművészeti szitanyomat beszerzése a megélhetési válság miatt jelenleg nem lehetséges. De egy sál vagy matrica megvásárlásával könnyebben szerezhet művészetet.
Következik
Mindig annyi ötletem és tervem van lemaradva, amíg el nem jön az idő. Lehet, hogy megtanulok egy új technikát, vagy egy kompozíció jut eszembe vízióként. Például mindig is érdekelt a Táin Bó Cuailigne, és még arról is vitáztak, hogy készítsek egy masszív lenyomatot a diplomámért vívott harcról, de ez nem volt megfelelő. Nemrég áthaladtam a dublini repülőtéren, és elhaladtam az egyik ír turistaüzlet mellett, és robbantottak Kedves Doom! a Horslips által. Ekkor jutott eszembe ez a látomás, Cú Chulainn hevesen áll, Medb királynő bábszínészként leselkedik a csatatérre. Jelenleg egy szitanyomat-sorozat rajzain dolgozom.
Nemrég olvastam a Canterbury Tales-t, és nagyon vizuálisan izgalmasnak találtam a bevezető részt, ahol Chaucer részletes leírásban bemutatja az összes zarándokot. Hogy az egyes utazók kinézetükben majdnem megegyeztek a lovukkal, és az egyes zarándokok hogyan illeszkedtek a történetükhöz. Szívesen elvállalnék egy hatalmas projektet, amelyben minden történetükből egy-egy jelenetet illusztrálok a Canterbury felé vezető csapattal együtt.
De mint mondtam, rengeteg ötletből dolgozom, amelyek lassan, de biztosan utat törnek maguknak. Nagy szerencsém volt, hogy a Skót Királyi Akadémiától támogatást kaptam a 12 hetet Firenzében töltött diplomamunkámért. Nagyon várom már ezt az utat, mert csak elképzelni tudom, milyen ihletet meríthetek a város történelméből.
Aoife Cawley nyomdász és textilművész Kildare megyéből, jelenleg Írország és Skócia között dolgozik.
