Oliver Sears Galéria, Dublin
10. május 22. - június 2018.
„Amikor meg vagyunk sújtva és nem tudjuk tovább bírni az életünket, akkor egy fának van mit mondania nekünk: Csendesedj meg! Maradj veszteg! Nézz rám! Az élet nem könnyű, az élet nem nehéz. ” 1
Oliver Sears Galéria a Molesworth utca egyik grúz épületében található. Otthonnak tervezték, de most szobáit gyönyörűen használják műalkotások bemutatására. A galériában nemrégiben bemutatták Sarah Walker „Fa rajzai az égen” című sorozatát, amely kilenc kárpit volt, édesanyja, a művészetkritikus, Dorothy Walker (1929–2002) halálát közvetlenül megelőző időszak rajzai alapján. Az emeleti galéria felé sétálva kézzelfogható volt az épület egykori élettér. A helyszín egy család történetéhez vezetett, amelyet ezek a kárpitok meséltek el.
Az összes darab egy kivételével egyetlen fát ábrázol. Minden fa kárpit domináns színnel és különálló stílusgal rendelkezik, amely egy dermedt pillanatot ábrázol. A fák sok mindent szimbolizálhatnak, a családi kapcsolatoktól és a természettől kezdve a fenntarthatóságig és az életig. Walker faliszőnyegeiben olyan fák láthatók, amelyekkel édesanyja halálának télén Írországban közlekedve találkozott. Érdekes volt azonban észrevenni, hogy a kilenc darabból nyolc nem ad utazási vagy mozgásérzetet, és ez a címek, amelyek tartalmazzák Tavaszi fa és a Őszi fa, a telet nem említi. Olyan érzés volt ezek a buja szövésű kárpitok Walker költői siránkozásai.
A kilencedik kárpit, Út, méretével, formátumával és technikájával tűnt ki. A többi darabnál nagyobb, az éjjel egy út szélére ültetett fák teljes jelenetét ábrázolta. Szűkebb gyapjúból és selyemből szövve ez a gobelin-festmény Walker történetének elbeszélési mozgatójaként működik. A fényszórókat a szürke úton ábrázolják, de nincsenek autók. A többi sötétebb munkával együtt Fa sötétedés előtt, ezek a darabok arról a magányról meséltek, amelyet néha érzünk, amikor az élet - és néha mások élete - átveszi az irányítást. Mielőtt a mű kárpitokká vált volna, Walker vastag impasto festékrétegekkel örökítette meg a fákat, azt a benyomást keltve, mintha kiugranának a vászonból. A többi alkotás, amelynek minősége a rajzok, a festmények és a kárpitok, merészen színes képek voltak, fehér háttér közepén. A szövött anyagok keveréke nagyon jól működött az impasto ötletével. A fehér háttér lapos maradt, és lehetővé tették, hogy a hosszabb, különböző színű és textúrájú cérnák szobrászati minőséget nyújtsanak a daraboknak. Jelképes tárgyakként, csendben és halkan léteztek, és arra hívták fel a figyelmüket, hogy várjunk egy ciklust a végéhez.
A szélesebb kortárs művészeti gyakorlatban használt faliszőnyegek használatához képest - ahol ez gyakran egy szociálpolitikai kommentár részét képezheti - Walker a médiumot egészen személyes módon használja. Jelentős művészek, akik gobelinet használnak munkájuk során: Isabel Nolan, aki szövött festményeket készít a földrajzilag és történelmileg meghatározott történetekre válaszul; Jim Ricks, akinek afgán gyártmányú, kézzel csomózott szőnyegei drónkatalógusokat jelenítenek meg; és Grayson Perry, aki a kárpitot a vagyon felsőbb osztályú jelzőjeként használja a bonyolult mesemondás közvetítésére. Walker stílusának, gyártásának, sőt gobelingyártójának megválasztása hű maradt családja történetéhez. A kiállítási nyilatkozatban feltárt külső részletek itt is kiegészítik ezt az elbeszélést: Sarah Walker ugyanazzal a fabrikátorral készítette ezeket a darabokat, mint édesanyja legjobb barátja, Patrick Scott ír művész (1921–2014).
A csendes nappalihoz hasonló tér, a vastagra festett kárpitok és a sötétebb, feszesebb szövésű darabok közötti kölcsönhatások sikeresen közvetítették a fák szerepét Walker történetében, mint tanúi az anyja néhány hónapjának. A rétegek és a színek keveredése láthatóvá tette a gyártás folyamatát, olyannak, amelyet megvalósítottnak tartanék. Érdekes lenne ilyen technikákat bonyolultabb képekkel látni, miközben ezt az impasztaszövés-koncepciót még tovább tolva olyan darabok születhetnek, amelyek festett-szobrászi kárpitként léteznének. Ezt követően a „Fa rajzai az égen” sikeresen megteremtette az intimitás érzését, elmesélve egy család egyik életének elkerülhetetlen időszakát.
Dr. Moran Been-noon dublini székhelyű független kurátor és művész.
Megjegyzések
1 Herman Hesse, Bäume. Betrachtungen und Gedichte, (Fák. Gondolatok és versek) (Frankfurt: Insel Verlag, 1984)
Képhitel
Sarah Walker, Lila fa, 2018, gyapjú, 100 x 120 cm; kép jóvoltából a művész és az Oliver Sears Galéria
