ՎԻUՈՒԱԼ Քարլոու
6 հունիսի - 25 օգոստոսի 2024 թ
Կար մի Մանկական սեմինարն ընթացքի մեջ է VISUAL-ում, երբ ես այցելեցի գերմանացի նկարչուհի Ուլա ֆոն Բրանդենբուրգի «Ջրի տակ» նկարը, այնպես որ ձայնային տեսարանն արտահայտված էր ծիծաղով և պատկերասրահի հատակով վազող փոքրիկ ոտքերով, ինչը տեղին էր թվում, քանի որ այս ցուցահանդեսը հսկայական էր և լի էր ուրախությամբ: .
Հսկայական գունագեղ հավաքածուները հսկայական գործվածքների ձևեր էին կազմում, որոնք կախված էին հսկա տարածության մեջ: Տեղադրումը սկսվեց հատակից առաստաղ մանուշակագույն եռանկյունով, որի բարձրացրած կիսաշրջազգեստները ողջունեցին ինձ դեպի տարածություն: Ես հետևեցի հսկայական դեղին կիսաշրջանի և դեպի վեր լողացող հսկայական կարմիր հնգանկյունի գծին: Առաստաղից հատակ կախված հինգ հսկայական գունավոր գոբելեններ: Այս կտորները սահմաններ և երթուղիներ ստեղծեցին այցելուների մեծամասնության համար նավարկելու շուրջ (փոքրիկ, կոշիկ չունեցող, ծիծաղող այցելուները փոխարենը նախընտրեցին վազել ուղիղ գործվածքի պատերի միջով): Ես այնպիսի տպավորություն ունեի, որ այդ տարածքները գեղատեսիլ են և կարող են բարձրանալ վեր կամ վար, ինչպես թատերական ֆոնի վրա:

Այս «տեսարանները» ակտիվանում էին սպիտակ, քանդակային «հենակետերով»՝ երկար պարան, օդային օղակ, հսկա գնդակ և թիակներ, որոնցից յուրաքանչյուրը ներդնում էր նախաներկայացման մթնոլորտը և լիցքավորում օդը ներուժով: Վեց կոկիկ դասավորված նստարաններ հատկանշում էին ֆիլմի ցուցադրության համար նախատեսված տարածքը, իսկ հերոսները՝ իրական չափսերով: Ֆիլմը թռչելով գերմաներենի, ֆրանսերենի և անգլերենի միջև, ուղղակիորեն ցուցադրվեց կտավի մեծ ֆոնի վրա, որը նման էր նավի առագաստին: Մենք տեսանք մի բեմ, որը դրված էր նույն նստարանով, ստեղծելով հայելային էֆեկտ: Ամբողջ ֆիլմի ընթացքում տեսախցիկը շրջում էր բեմի առջևից դեպի ետնաբեմ և նորից դուրս՝ ալիքի պես: Վերադառնալուց առաջ տան դիմացից տեղափոխվեցինք ջերմոց՝ վերցնելով դատարկ նստարանները, նախքան ներկայացման փորձերը, ներկայացման կառուցումը և բուն ներկայացումը:
Ինձ հիշեցրեց Լուիջի Պիրանդելոյի էքսպերիմենտալ պիեսը. Վեց կերպար հեղինակի որոնման մեջ (1921թ.), երբ ես դիտում էի վեց դերասանների, որոնք նստած էին սեղանի շուրջ և վերացականորեն խոսում էին իրենց կերպարների հետ ունեցած հարաբերությունների մասին, այնպիսի արտահայտություններով, ինչպիսիք են. Լսելով շուրջը, կտրելով իրենց պարիկները մկրատով, փորձելով ծովային կոստյումներ և պարապելով նրանց պարային շարժումները՝ հիանալի աբսուրդի տարր կար: Նրանց զրույցները սահում էին մակերեսայինի և լուրջի միջև՝ դիմահարդարման նախասիրություններից մինչև կենցաղային պայմանավորվածություններ: Մենք նաև դիտեցինք այս դերասանների տիկնիկային տարբերակները, որոնք գերմաներեն երգում էին ստեղծագործ պրակտիկանտների հնարավորությունների և ռեսուրսների մասին:
Դրաման շարունակվում էր ծովի տակ, երբ դերասանները ֆրանսերեն երգում էին իրենց համերաշխության, սիրով զբաղվելու և փուչիկների մասին։ Ծովն ինքը կարող էր լինել յոթերորդ կերպարը, որը ալիքներով թափանցում էր ֆիլմը, երևում թատերական ֆոնի միջով, ինչպես նաև ձայնային տեսարանով և բազմաթիվ սցենարային ակնարկներով: Շոուն հմուտ կերպով ընդլայնեց բեմանկարչության և ցուցադրական տարածքի կատարողականության մասին մտորումները՝ ինքնագիտակցությամբ անցնելով սուր և անհեթեթի սահմանագիծը:
Ուղեկցող խմբակային ցուցադրությունը՝ «Վարագույրի հետևում», ամենամյա բաց ցուցահանդեսն էր, որը կազմակերպվել էր VISUAL-ի կողմից՝ որպես Carlow Arts Festival-ի մի մաս, որտեղ 18 արվեստագետներ ներկայացնում էին աշխատանքներ, որոնք խելացիորեն ընդլայնում էին Ֆոն Բրանդենբուրգի որոշ գաղափարներ: Սցենոգրաֆիայի հասկացությունների հետ խաղում՝ Անդրեաս Քինդլեր ֆոն Նոբլոխի Հակառակ տեղում (2024), ներկայացրեց լոգարիթմական էկրանների մեծ մոդուլային քանդակ, որը բաժանեց տարածությունը՝ ստեղծելու տարբեր տեսարաններ և ուղիներ: Ուեքսֆորդի նկարիչ Ռիչարդ Մելոնը ծալում և ծածկում է գործվածքը՝ ձեռքերը և թեքված մարմիններ հիշեցնող ձևեր: Աչքիս ծայրից թվում է, թե այս տեքստիլ քանդակները ճոճվում են. թեև դա կարող էր ազդել Մելոունի տեսանյութից, Զինվորներ, որում զանազան կերպարներ, նույնանման հագուստներ հագած, պարում և ցնծում են։

Լիամ Օ Քալագանի Մեկ այլ օր երգով (2005 թ.) ծաղրում էր՝ փակելով տեսահոլովակը, երբ ես շատ մոտ էի լինում, շատ փոքր էկրանը (միայնակ պարող մի կին) ավելի է սահմանափակում իմ մոտ լինելը աշխատանքին: Քեթի Թայնանի Փայլուն քողարկում (Կորնելիս Նորբերտուս Գիյսբրեխցի՝ շրջանակված նկարի ետևից հետո, 1670) (2024) նկարվել է կտավի հետնամասի նմանությամբ՝ ստեղծելով trompe-l'oeil: Նմանապես, Սիոբհան Մակդոնալդս Լուռ վկայություն (2016) ցույց է տալիս գոբելենի հակառակ կողմը, որը պատված է փոշու ստվերներով՝ շրջանակելով այն տարածությունը, որտեղ նախկինում բացակայող թիթեռները ամրացված էին տեղում:
Քերիից բնակվող նկարչուհի Ջուլի Լովետը քննարկել է իր մասնագիտական և ստեղծագործական երկընտրանքները, որը պետք է տեսնել Հաջողության ռազմավարություն (2022) – կատակերգական պատկեր է այն լարախաղացին, որով նկարիչը քայլում է իր (երբեմն անհասկանալի) պրակտիկայի և հանրաճանաչ միտումների միջև: Ռեյչել Ֆելոնի Ենթադրությունը (2018) բաղկացած է տրիկոտաժե սանդուղքից, որը դեպի վեր է ձգվում տեսադաշտից դուրս: Վերնագիրը վկայակոչում է Մադոննայի և Երեխայի միջնադարյան եվրոպական նկարները, որոնք զարմանալիորեն պատկերում են Մարիամ Աստվածածինը հյուսելը: Թեև սանդուղքը ավանդաբար խորհրդանշում է աստվածաշնչյան կապերը երկնքի և երկրի միջև, այս ձեռագործ ձևով այն կարող է գործել որպես բնակարանի հասանելիության փոխաբերություն կամ մայրանալուց հետո կարիերայի առաջընթացի ընկալման բացակայություն:
Մտածելով՝ VISUAL-ում այս շատ ուժեղ կրկնակի ցուցահանդեսը թույլ տվեց ինձ դիտարկել ցուցադրական տարածքում դիտողի իմ դիրքը.
Էլլա դե Բուրկան իռլանդացի վիզուալ նկարիչ է և դասախոս SETU Wexford Art College-ում:
elladeburca.com
