Վերնագիրը Քլեր Մերֆիի «Ահա որտեղ եմ ես» ցուցահանդեսը South Tipperary Arts կենտրոնում առաջարկում է ընդունել ինչպես ներկան, այնպես էլ ներկա լինելը:
Չորս տարբեր չափերի 17 լուսանկար (70x50 սմ-ից մինչև 50x40 սմ) ինչպես դիմանկարային, այնպես էլ լանդշաֆտային կողմնորոշմամբ ցուցադրված են պատկերասրահի ցածր առաստաղով պատերի շուրջ: Կտորները տպված են Hahnemuhle Photo Rag-ի վրա՝ Dibond հիմքի վրա և ունեն չոր մակերես: Պատկերները նկարահանված են 35 մմ ֆիլմի վրա և պահպանում են նատուրալիզմն ու փափկությունը այս միջավայրի միջոցով: Աշխատանքները բոլորը «Անվերնագիր» են և առանձին համարակալված I–XVII, նկարիչը չի առաջարկում նկարագրական ուղեցույց՝ ենթադրելով, որ աշխատանքները մեկ ամբողջության հավասար մասեր են:
Թեմատիկորեն այդ ամբողջությունը հիմնված է և՛ ներկա լինելու, և՛ որոշակի աշխարհագրական տարածքում չբացահայտված ժամանակաշրջանում որոշակիորեն պարփակված լինելու վրա: Անհատականորեն իմպրեսիոնիստական ստեղծագործությունները ձևավորվում են միասին կոլեկտիվ տեսակետ ձևավորելու համար: Թեման տունն է, նրա ներսում եղած կենցաղային տարրերը՝ ընտանեկան կյանքը, սնունդը, աշխատասեղանները, իսկ հետո՝ արտաքինը՝ կանաչ թավուտ անտառը և խոտածածկ տարածքը:
Թեև նկարներում բացահայտ հղում չկա COVID-19-ի արգելափակումների մասին, մենք դա քաղում ենք ներկայացված պատկերասրահի տեղեկատվությունից: Այս առումով նույնպես աչքի են ընկնում երկու պատկերներ, որոնցում պատկերված է մի փոքր երեխա, որի վերջին ժամանումը նույնպես նշվում է պատկերասրահի գրառումներում: Այսպիսով, այս աշխատանքում, ըստ էության, կա երկու արգելափակում. հանրային արգելափակումները, որոնց բախվել են երկիրը և աշխարհը վերջին 18 ամիսների ընթացքում, և ցանկացած ծնողի մասնավոր արգելափակման շրջանը, երբ նրանք հարմարեցնում են իրենց նոր ժամանումը: Այս երկու իրադարձությունները ժամանակավորապես համընկել են և այժմ խաղում են միմյանց ներկայացված աշխատանքի շրջանակում:
Առօրյա աշխարհից հեռացնելու զգացողությունը հուշում է պատկերների որոշ հեռավոր էֆեկտներով: Մերֆին վերափոխում է որոշ (այդ թվում Անվերնագիր II) արտաքինից կրակելով պատուհանների կամ դռների շրջանակների միջով խոհանոց կամ սրահ՝ ուշադրություն հրավիրելով նրա դիտորդի կարգավիճակի վրա։ Պատկերների ներսում ուղղահայաց և հորիզոնական գծերը շրջապատում են առարկաները: Մենք Մերֆիի հետ թվում է, թե օտարներ ենք: Այնուամենայնիվ, այստեղ նույնպես կարելի է նշել պաշտպանության դաշնակցային գաղափարը։ Շատ պատկերներում, հատկապես տան արտաքին պատկերներում, մենք նորից տեսնում ենք ուղղահայաց, ծառերի, հաստ սաղարթների և նույնիսկ դաշտի մշուշի հորիզոնական ափին, որոնք բոլորն էլ ինչ-որ չափով անթափանց են թվում: Լուսանկարները հուշում են, որ տան շուրջը բնական պաշտպանիչ կառույց է, արտաքին աշխարհի համար խոչընդոտ՝ և՛ պաշտպանություն, և՛ անվտանգություն, և՛ ծայրահեղ դեպքում՝ բարենպաստ բանտարկություն:
Հեռուստադիտողը փնտրում է հետագա պատմություններ և պատկերացնում է մի առակ, որը հյուսվում է՝ մեծ ժանտախտի, մանկահասակ երեխայի ծնվելու և ընտանիքի՝ անտառի տուն տեղափոխվելու մասին: Սա երևակայությո՞ւն է: Չնայած կինեմատոգրաֆին, երբ տղամարդը պատմություն է կարդում իր երեխային (Անվերնագիր XV), անտառում լուռ քայլող ֆիգուրա՞ն, մեռած ցեցը և չափից ավելի հասունացած մրգի կրակոցները։ Ամենայն հավանականությամբ, նման ընթերցումը խառնաշփոթ է: Այս ստեղծագործությունը միտված է դեպի կենցաղային և առօրյա սովորականությունը, որին բանաստեղծ Իվան Բոլանդը ողբում էր, որ «չկարող է լինել տեսլական պահանջ»:
Արգելափակումը ստիպել է մեզ բոլորիս ավելի ներկա լինել: Ճամփորդությունների սահմանափակման պատճառով մեր աշխարհագրական ոլորտը նվազել է, և դա տեղայնացրել է մեր շահերը հետապնդելու մեր կարողությունը: Մերֆիի պատկերները արտացոլում են արգելափակման հանրային կիրառման ասպեկտը և երեխայի համար ներկա գտնվելու ծնողի անձնական ընտրությունը: Սա մի տեսակ երկընտրանք է ստեղծում Մերֆիի և ցանկացած լուսանկարչի համար, քանի որ ներկա լինելու համար անհրաժեշտ է մասնակցել տվյալ պահին: Տեսախցիկը գործում է որպես խոչընդոտ, միջնորդող գործիք. իբր միջամտություն, որի դեպքում փաստաթղթավորումը գերակայություն ունի փաստաթղթավորվածի նկատմամբ:
Բայց միշտ կարելի է դա ձգել և տեսախցիկը դիտել որպես «ներկա լինելու» ակտի մի մաս: Փաստաթղթավորման գործընթացը բնականաբար կարող է լինել ընտանիքի արածի մի մասը, ինչպես պարզապես ուտելը կամ զբոսանքի գնալը: Այս լուսանկարչական շարքում Մերֆին ձգտում է պահպանել նկարչի/դիտորդի արտաքին նշանակված դերը, միաժամանակ պահպանելով մասնակցի/առարկայի ասպեկտը՝ ինտեգրելով տեսախցիկը և լուսանկարչական գործընթացը իր սեփական ընտանեկան կյանքում:
Բրենդան Մահերը Վարչաշրջանի Թուրլես քաղաքի Source Arts Center-ի գեղարվեստական ղեկավարն է Տիպերի.
thesourceartscentre.ie
