Saldanha պատկերասրահ, Artlink, Fort Dunree
24 հունիսի - 23 հուլիսի 2023 թ
Ինչպես նկատեց Ամերիկացի գրող Ռեյ Բրեդբերին իր դիստոպիկ վեպում. Fahrenheit 451«Մեզ պետք չէ մենակ թողնել: Մեզ մեկ-մեկ պետք է իսկապես անհանգստացնել: Որքա՞ն ժամանակ է անցել այն օրվանից, ինչ իսկապես անհանգստացել եք: Կարևոր բանի մասին, իրական մի բանի՞ մասին»:1 Եթե պատկերացնենք ապագան, այն ապահովում է հարմարավետության կամ սարսափի զգացում, որը գրեթե գիտաֆանտաստիկ գրականության առարկան է: Անմիջականորեն նայելով այնպիսի ճգնաժամի, ինչպիսին է կլիմայի փոփոխությունը, կարծես թե դասեր չեն ստացվել, որոնք կարող են անհանգստացնել հասարակությանը. անհրաժեշտ է ավելի շեղ հեռանկար ունենալ։ Արվեստագետները իդեալականորեն տեղավորվում են կարևոր խնդիրների հետաքննության համար, քանի որ նրանց զգայական մոտեցումները հաճախ կարող են հաղորդակցվել անհատի հետ մեկ այլ ռեգիստրում: Արվեստը անմիջական է, սուբյեկտիվ և հաճախ ցնցող, և հաղորդագրությունները մտքում ավելի երկար են պահպանվում, քան ցանկացած նորություն:
Fiona Mulholland-ի վերջին ցուցահանդեսը Artlink-ում՝ «Փնտրելով մարգարիտներ և ապագա բրածոներ», միավորում է բնական նյութերն ու ձեռագործ աշխատանքները՝ միաժամանակ անդրադառնալով տեխնածին նյութերի վերակազմակերպմանը և բնության վրա դրանց վնասակար ազդեցությանը: Այս ցուցահանդեսի միջավայրը դիտավորյալ է, քանի որ Մալհոլենդը ցանկանում էր հիշատակել ափամերձ լանդշաֆտը որպես դրամատիկ և անընդհատ զարգացող միջավայր: Ֆորտ Դանրին ռազմավարական առումով կառուցվել է 1813 թվականին բլրի լանջին, որը նայում է Լաֆ Սվիլի բնական նավահանգստին: Ռազմական թանգարանն այժմ զբաղեցնում է բնօրինակ ամրոցը, որը տանում է դեպի Սալդանհա պատկերասրահ: Պատկերասրահն անվանվել է ի պատիվ HMS Saldanha-ի, որը պատսպարվել է Լաֆ Սվիլիում 1811 թվականին ուժեղ փոթորիկից, բայց հետագայում կործանվել է Ֆանադ Հեդից և ավելի քան 250 կյանք է կորցրել: Այն փաստը, որ Artlink-ը զբաղեցնում է նախկին զինվորական հոսպիտալի շենքը, հետաքրքիր կերպով կապում է Մալհոլանդի հույսերի հետ, որ բեկորների և գտած առարկաների շուրջ խորհրդածելու միջոցով մենք կարող ենք ուղիներ դիտարկել մեր շրջապատի թարմացման և վերանորոգման համար:
Ցուցահանդեսը դրված է երեք տարածության վրա, որոնք դիտողին տանում են ներկայից, անցյալից և ապագայից: Mezzanine պատկերասրահում կա 17 աշխատանք, այդ թվում՝ փոքր քառակուսի լուսանկարների շարք՝ վերնագրված. Ցամաքային և ծովային էություն | Անտեսանելի կայքեր, որոնք փաստում են ափը, բույսերը և ծովային կյանքը, ներառյալ խտուտիկի սերմնացանները՝ ընդգծելով անցողիկության զգացումը: Մալհոլանդի համար այս լուսանկարները հանդես են գալիս որպես նախապատրաստական էսքիզներ իր ավելի մեծ լուսանկարների և քանդակների համար և նրա «ուսումնասիրության, լսելու և արտացոլելու» միջոցն են։ Նկարիչը նշում է, որ «դա իրերի էությունը գրավելու և դրանց էներգիայի գրեթե մանրադիտակային ուսումնասիրություն իրականացնելու ջանքեր է»։2
Ապակե միջանցքի երկայնքով ներկայացված է «Donegal Ringfort Series»-ը, որը ներառում է թվային ասեղնագործության ութ կտոր թվիդի և սպիտակեղենի վրա: Այս աշխատանքներում առանձնացված են առանձին քարտեզագրված օղակաձողեր՝ մասշտաբի ցուցիչով, որոնք կախված են ապակե ֆոնի վրա իրենց ասեղնագործության օղակների մեջ: Սա ուղիղ կապ է ստեղծում անցյալի հնագիտության և բերդի շրջակայքի լանդշաֆտի միջև: Նկարչի կարծիքով այս աշխատանքները «կատարյալ միջոց են հարմարավետության և վերանորոգման թեման գրավելու և ավելի պարզ ձևերին վերադառնալու համար, սակայն հակասությունն այն է, որ դրանք մեքենայական են, այլ ոչ թե ձեռագործ»:3
Հիմնական պատկերասրահում ներկայացված են ընդարձակ արվեստի գործեր, այդ թվում՝ պատի վրա հիմնված լուսանկարներ և մետաքսե կախիչներ՝ համակցված անկախ քանդակագործական կտորների, դարակների վրա հիմնված գործերի և ձուլածո առարկաների վիտրաժի հետ: Ցուցահանդեսային տարածքի տանիքի բարակ մոխրագույն մետաղական ճառագայթների և ներքևում գտնվող արվեստի գործերի ներկապնակի միջև կա դրամատիկ փոխազդեցություն, որը լցված է բնական լույսով: Մուգ փայտե հատակի հատակի տախտակները նրբորեն հուշում են նավի տախտակամած, այս ծովային զգացողությունը ուժեղանում է տարածության մեջ թվիդից փրկարար բաճկոնների տեղադրմամբ: Սրանք ստեղծվել են քսաներորդ դարի սկզբի փրկարար բաճկոնների հիման վրա, որոնք իրենց շոշափելիությամբ հրավիրում են դիտողներին բարձրացնել դրանք, հագցնել դրանք և գրկախառնվել նյութի հարմարավետության մեջ:
Տիեզերքի ներսում հիմնական կտորն է Իմաստության, վերանորոգման և նորացման մարգարիտներ (2023 թ.), որը բաղկացած է մեծ թելով ասեղից՝ պատրաստված փոշու ծածկույթով փափուկ և չժանգոտվող պողպատից, որը անկյան տակ է ձգվում Perspex-ից և փափուկ պողպատից: Ասեղի միջով անցկացված է ձկնորսական պարան, որի հիմքում երկու սպիտակ մարգարիտ նման բոյեր կան, և պոլիստիրոլից պատրաստված գնդերի քարտեզագրական դասավորությունը, որը նման է մարգարիտների շարանին: Այս քանդակը հուշում է մտորումների այն մասին, թե ինչպես կարող ենք հավասարակշռել բնության հետ մեր փխրուն հարաբերությունները և ինչպես կարող ենք վերականգնել վնասը կշռադատված միջամտության միջոցով: Վերադարձ դեպի Բրեդբերի Fahrenheit 451 – որում նա զգուշացնում է, որ «մեր քաղաքակրթությունը կտոր-կտոր է անում: Հետ կանգնեք ցենտրիֆուգից» – մենք գործելու հնարավորություն ունենք, բայց արդյոք բավականաչափ անհանգստացած ենք, որ ուշադրություն դարձնենք:
Մարիան Օ'Քեյն Բոալը գրող է և համադրող: Նա այժմ ավարտում է իր PhD-ն ATU Sligo-ում:
1 Ռեյ Բրեդբերի, Fahrenheit 451 (Նյու Յորք: Ballantine Books, 1953)
2 Գրողի հարցազրույցը նկարչի հետ, Ֆորտ Դանրի, 8 հուլիսի 2023 թ.
3 Ibid.
