Գլյուքսմենը
1 թվականի դեկտեմբերի 2023 – 10 թվականի մարտի 2024
«Տարածքը» ա Hughie O'Donoghue-ի վերջին աշխատանքների անհատական ցուցահանդեսը The Glucksman-ում Cork-ում: Այս ցուցադրությունը ներառում է ութ մեծածավալ նկարներ և մեկ քանդակ: Նկարները հիմնականում յուղաներկով և խառը տեխնոլոգիայով գործեր են՝ վերափոխված բրեզենտի և ալյուրի պարկերի վրա: Դրանցում պատկերված են ծովանկարներ և իռլանդական գյուղերի տարբեր տեսարաններ՝ հաճախ արական կերպարի ուղեկցությամբ։
Ինձ գրավում են Օ'Դոնոգուի նկարների պտուտակներն ու պտուտակները. խեժի շերտավոր գլոպները, որոնք քարացել են նկարների եզրերին, ինչպես փափկամարմինները ժայռերի վրա: Մեջ Մայքլ Գոգանի տունը (2023), մենք կարող ենք տեսնել օժանդակ նյութի անցած կյանքը, քանի որ բրեզենտի ծալքերն ու կնճիռները հետապնդում են նկարը: Նկարի հարթության վրա ուղղահայաց անցնում է մի գիծ, որը ցույց է տալիս, թե որտեղ են միմյանց ամրացված նյութի երկու մեծ հատվածները: Կեղծիքի այս տեսանելի հետքը հիշեցնում է Ջոն Բերգերի գրած Վան Գոգի մասին. «Նա հավատում էր, որ իրականությանը լավագույնս կարելի է մոտենալ աշխատանքի միջոցով, հենց այն պատճառով, որ իրականությունն ինքնին արտադրության ձև է»:1

Hughie O'Donoghue, «Տարածք», տեղադրման տեսք; Ջեդ Նիեզգոդայի լուսանկարները՝ նկարչի և The Glucksman-ի կողմից:
Իրոք, Օ'Դոնոգուի հարազատությունը Վան Գոգի նկատմամբ կարելի է տեսնել Քաղվոր (2024) եւ Hammering The Earth (2019). Նախկինում Օ'Դոնոգյուն ներկայանում է որպես հոլանդացի նկարչի նկարած բազմաթիվ գյուղատնտեսական աշխատողներից մեկը: Հետաքրքիր է, որ վերջին նկարում Օ'Դոնոգուի որդին է, ով կեցվածք է ընդունում Վան Գոգի ինքնադիմանկարի վրա. Նկարիչը Տարասկոն տանող ճանապարհին (1888)։ Կարծիք կա, որ Օ'Դոնոգյուն, ինչպես դա ձևակերպեց Բերգերը, փորձում է աշխատանքի միջոցով մոտենալ իրականությանը: Նկարիչը ֆիզիկապես տեղավորվում է Մայո կոմսության լանդշաֆտում: Իռլանդական ծագումով ծնված անգլիացի նկարիչը ինքն իրեն արմատավորում է այս աշխարհագրական համատեքստում՝ իր պապի և որդու ընտանեկան տոհմից և հողի վրա ուղղակի ջանքեր գործադրելով: Օ'Դոնոգյուն հիշեցնում է Ուոլթեր Բենջամինի խոսքերը. «Նա, ով ձգտում է մոտենալ իր թաղված անցյալին, պետք է իրեն պահի ինչպես փորող մարդուն»:2 Ինքնության, պատկանելության կամ իրականության պեղումների այս զգացումը ավելի է արթնանում նկարչի կողմից վերադրված լուսանկարչական պատկերների բեղմնավոր օգտագործումից: Օ'Դոնոգյուն տպավորվում է լուսանկարչական պատկերի նյութականությամբ. յուղաներկի կտորները կտրում են բաղադրությունը, և տեսողական տեղեկատվությունը ներկվում է, ընդգծվում, քողարկվում և այլ կերպ արտադրվում:
In The նամակ (2023), Օ'Դոնոգյուն շարունակում է իր կապը կոմսության Մայոյի հետ՝ որպես նախնիների և իրական տուն: Ոսկու ողորկ ձեռագրի մակագրությունը մթագնում է հողը մշակող նկարչի պատկերները: Սովորաբար, պետության կամ ինստիտուցիոնալ ուժի կոկիկ հեղինակավոր տառատեսակը ուղեկցում է լանդշաֆտային մեր փորձառությունները՝ նշանակալից դարձնելով տարբեր քաղաքական պատմություններին կամ օրակարգերին համապատասխանող վայրերը: Այստեղ լանդշաֆտը ինդեքսավորվում է անձնականով: Ձեռագիր հաղորդագրությունն անհասկանալի է. այն նշանակում է կապ, որի բովանդակությունը լուսավորվում է միայն ուղեկցող պատկերասրահի միջնորդությամբ: Տեքստը քաղված է ընտանեկան նամակից, որտեղ նշվում է, որ վատ եղանակն ավելի էական ազդեցություն է թողնում նրանց շրջակայքի վրա, քան Առաջին համաշխարհային պատերազմը: Այս կերպ հողը ձևավորում է անձին, ճիշտ այնպես, ինչպես սուբյեկտիվն է թելադրում տարածքը:

Hughie O'Donoghue, «Տարածք», տեղադրման տեսք; Ջեդ Նիեզգոդայի լուսանկարները՝ նկարչի և The Glucksman-ի կողմից:
Պատկերասրահի հատակը սահմանազատված է այստեղ ցուցադրված միակ լայնածավալ քանդակով։ Հեռավոր ամպրոպ (2016) արձագանքում է երկաթուղային գծի ձևավորմանը և վերաբերում է, թե ինչպես է Սոմմի ճակատամարտում հրետանին լսել Անգլիայի հարավային ափերի մոտ: Հետաքրքիր է դիտարկել, թե ինչպես է բրիտանական և եվրոպական իմպերիալիզմը շարունակում մեծ տեղաշարժվել մշակութային հոգեբանության մեջ՝ ռեզոնանս ունենալով աշխարհի տարբեր «տարածքներում», ներառյալ Պաղեստինում, շարունակվող հակամարտություններում: Ցուցահանդեսի վերնագիրը մեծապես կապված է աշխատանքի վրա: Շատ առումներով «տարածք»-ը վանող բառ է, քանի որ այն հիշեցնում է քարտեզագրական անարդարությունները, ուժային հարաբերությունները, սահմանները, պատերազմը և նեկրոքաղաքականությունը: Համաձայն ուղեկցող տեքստի, Օ'Դոնոգյուն պնդում է իր հետաքրքրությունը, թե «ինչպես է ինքնությունը ձևավորվում աշխարհում մեր տեղը հասկանալու միջոցով»: Արվեստագետին հիմնովին հետաքրքրում է, թե ինչպես հողի հետ անձնական կապերը կարող են ստեղծել աշխարհն ընդհանուր առմամբ մեկնաբանելու համատեքստ:
Սառա Լոնգը նկարչուհի և գրող է, որը բնակվում է Քորք քաղաքում: 2020 թվականին նա ստեղծել է The Paper – առցանց ֆորում` Cork արվեստի տեսարանը քննարկելու և արձագանքելու համար:
@thepapercork
1 Ջոն Բերգեր, «Աշխարհի արտադրությունը», Տեսողության զգացողություն. Ջոն Բերգերի գրվածքներ (Նյու Յորք: Պանթեոն, 1985) էջ. 279։
2 Ուոլտեր Բենջամին, «Պեղումներ և հիշողություն» Մայքլ Վ. Ջենինգսում, Հովարդ Էյլանդում և Գարի Սմիթում (խմբ.) Ընտիր գրվածքներ՝ հատոր 2, մաս 2, 1931–1934 թթ (Cambridge, MA: The Belknap Press of Harvard University Press, 1999) էջ. 576 թ.